Arta Sunetelor
Recomandări, anunţuri şi recenzii despre ultimele apariţii audio şi video (R241) CALENDAR CONCERTE importante în 2017:
CALENDAR CONCERTE importante în 2018:
"Un spectacol care seamănă cu mine, cea de acum" "Vreau să vă propun un spectacol care seamănă cu mine, cea de acum", spune Patricia Kaas despre showul cu care revine în România peste 3 săptămâni. La patru ani distanță de la ultimul său concert la noi în țară, Patricia Kaas și-a programat două întâlniri cu fanii români. Pe 24 iunie 2017, ea cântă la Sala Palatului din Bucureşti, și două zile mai târziu, pe 26 iunie 2017, în Parcul Rozelor din Timişoara. Organizator: Events. Când casa de discuri Warner Music France anunţa lansarea noului album al Patriciei Kaas în 2016, artista spunea: "Ce mi-aş dori astăzi?... Un album precum cele pe care le scoteam pe vremuri. Un album cu melodii care să mă reprezinte". Discul include 13 piese, în nota melancolică specifică artistei. "Nu sunt tristă, ci melancolică. Când îţi pierzi mama la vârsta de 20 de ani, iar tatăl tău moare la scurt timp după, melancolia face parte din viaţa ta", mai adăuga Patricia. Patricia Kaas a fost recent nominalizată la categoria "Best French Act Award" la Big Apple Music Awards 2017, gală ce va avea loc pe 22 octombrie 2017, la New York. În afară de Patricia, la aceeași categorie mai sunt nominalizate Indila şi Mylene Farmer. Fanii Patriciei o pot vota pe Twitter, Facebook şi Instagram la #BAMA2017DiamondEdition_PatriciaKaas. Biletele pentru concertul de la Bucureşti sunt disponibile la preţurile de 120, 150, 200, 250 sau 300 lei. La Timișoara, biletele costă 80, 120, 160, 200, 240 sau 300 lei, în funcţie de distanţa faţă de scenă. Biletele se pot cumpăra online, pe eventim.ro, sau prin reţeaua Eventim (magazinele Germanos, Vodafone, Orange, Domo, librăriile Humanitas, librăriile Cărtureşti). Kings Of Leon, mesaj de solidaritate cu Manchester La festivalul BBC Radio 1’s Big Weekend din Marea Britanie, membrii Kings of Leon au dedicat hitul "Use Somebody" victimelor atacului din Manchester. Pe 9 iunie 2017, cei patru au programat un concert chiar la Manchester Arena. În weekend-ul 27 – 28 mai, la Burton Constable Hall, lângă Hull, în Marea Britanie, s-a desfăşurat a 17-a ediţie a tradiționalului festival BBC Radio 1's Big Weekend. Rockerii din Nashville au ţinut capul de afiş al ultimei zile de festival și și-au încheiat showul cu un moment special. "Vreau să dedic această melodie oraşului Manchester", a spus solistul Caleb Followill mulțimii. “Vreau doar să spun că suntem alături de voi”. Peste 70.000 de persoane și-au unit vocile cu cele ale membrilor Kings of Leon pe versurile piesei “Use Somebody”, piesă de pe albumul "Only By The Night". 22 persoane și-au pierdut viața și alte 120 au fost rănite în atacul din 22 mai, considerat unul dintre cele mai grave atentate de pe teritoriul britanic. Cei patru muzicieni mai au în programul turneului lor din această vară festivaluri precum Orange Warsaw Festival în Polonia, Rock in Vienna în Austria, Pink Pop în Olanda, INMUSIC Festival în Croația (imediat după concertul din România, de pe 17 iunie), legendarul Rock Werchter în Belgia și British Summer Time Hyde Park în Marea Britanie. Bilete.ro este vânzător OFICIAL și EXCLUSIV de bilete la concertul Kings Of Leon. Fanii Kings of Leon și LP sunt sfătuiți să-și achiziționeze bilete doar de pe site-ul bilete.ro și din rețeaua Bilete.ro (în magazinele Inmedio semnalizate “Bilete.ro”, în magazinele Germanos, în oficiile Poștei Române și în casieria din incinta Hotel Ibis, Calea Griviței, nr. 143, parter). Lista completă a celor peste 1000 de puncte de vânzare din rețeaua Bilete.ro de pe întreg cuprinsul țării poate fi accesată aici. Bilete.ro nu garantează valabilitatea biletelor achizitionate prin intermediul altor comercianți. Bilete.ro nu își asumă sub nicio formă și în niciun sens răspunderea pentru eventualele tentative de revânzare a biletelor cumpărate prin intermediul bilete.ro. Orice încercare de revânzare a biletelor la suprapreț sau prin intermediul altor site-uri de profil, este considerată fraudă și va fi pedepsită conform legislației în vigoare. INFO BILETE: +40. 21.311.93.23. Categoria 1: 230 lei; Categoria 2: 180 lei; Categoria 3: 160 lei; Categoria 5: 95 lei; Golden: 285 lei; Gazon: 190 lei; VIP: 500 lei. Despre Alive: Ricchi e Poveri la București și Timișoara Duoul Ricchi e Poveri revine în România la trei ani distanţă de la ultima întâlnire cu fanii români. Hiturile “Sará perché ti amo”, “Mamma Maria” şi “Se m'innamoro” se vor auzi în două seri de excepţie, în Parcul Rozelor din Timişoara, pe 27 iunie 2017, și pe scena Sălii Palatului din Bucureşti, pe 12 octombrie 2017. Trupa de care s-a îndrăgostit întreaga Europă în anii ’80, acum formată din Angela Brambati şi Angelo Sotgiu, vine în România cu piese noi. Organizator: Events. Proiectul Ricchi e Poveri s-a născut în Italia anului 1967. Grupul, iniţial un cvartet polifonic numit Fama Medium din care făceau parte Franco Gatti, Angela Brambati, Angelo Sotgiu şi Marina Occhiena, a suferit schimbări de componență (Marina a plecat în 1981, iar Franco Gatti a părăsit şi el trupa în 2016). “Sará perché ti amo”, piesa cu care Ricchi e Poveri au participat în 1981 la Festivalul din Sanremo, i-a făcut faimoși: a depăşit graniţele Italiei dominând topurile muzicale din Belgia, Franța, Austria, Germania și Spania. A bătut şi recordul de cel mai vândut single al anului, cu peste 7 milioane de exemplare. 1985 este anul consacrării definitive, trupa câştigă Festivalul din Sanremo cu piesa “Se m'innamoro”. În cei 50 de ani de activitate muzicală au lansat 17 albume de studio, 15 compilaţii şi au vândut peste 20 de milioane de discuri. Lansat la începutul acestui an, cel mai recent single Ricchi e Poveri e intitulat “Marikita” (Gărgărița). Este o piesă cu ritmuri latino, estivală, cântată în spaniolă şi aleasă de Fausto Brizzi pentru coloana sonoră a filmului “Poveri ma ricchi”. Noua melodie este disponibilă pe iTunes și distribuită de Sony Music. Biletele sunt în vânzare. Presale: până pe 9 iunie, biletele pot fi achiziționate la prețuri reduse - 70, 100, 140 sau 170 lei (Bucureşti) şi 70, 95, 130, sau 170 lei (Timişoara). Începând de pe data de 10 iunie, biletele costă 80, 120, 160, 200 şi 250 lei – VIP (București) sau 80, 110, 150, 200, 250 lei – VIP (Timișoara), în funcţie de distanța față de scenă. Biletele se pot cumpăra online pe eventim.ro, sau prin rețeaua Eventim (magazinele Germanos, Vodafone, Orange, Domo, librăriile Humanitas, librăriile Cărtureşti). Corul Armatei Roşii: “după accidentul de la Soci, am primit consiliere psihologică” Ansamblul Alexandrov, Marele Cor al Armatei Roşii, a pornit deja în turneu în Europa și vinde stadion după stadion în Republica Cehă și Slovacia, unde au programate 9 spectacole. La Zlin, aproape 25 000 de spectatori au participat la concertul lor, și aproape alți 15 000 de oameni i-au aplaudat la Liberec. Membrii Corului spun că au depășit cu greu momentul tragicului accident aviatic de anul trecut, când 64 de colegi de-ai lor și-au pierdut viața. Pe 17 noiembrie 2017, ei cântă la București, la Sala Palatului, într-un eveniment organizat de Asociația Culturală Mall 4 Art, în colaborare cu Camera de Cooperare Economică și Culturală Româno-Rusă, sub egida Ambasadei Federației Ruse în România. “Asta e viața de artist, trebuie să călătorești ca să cânți pe scenă. Sigur, a existat o frică după cele întâmplate - am zburat pe 23 februarie din nou la Soci, la locul tragediei. Ministerul Apărării ne-a asigurat consiliere psihologică și Corul își face datoria destoinic. Viata este impredictibilă, fie că zbori, fie că ești la volanul mașinii. Chiar dacă tu ești atent, un alt șofer, dintr-o altă mașină, poate să nu fie. Încerc să fiu o fire pozitivă, deși mă simt singur. Realizez că într-o fracțiune de secundă mi-am pierdut prieteni, mai bine zis, o parte din familie” spune Iosif Kobzon, prim-solist al corului. “Cei mai mulți din colegii mei sunt înmormântați în cimitirul Armatei. În sala de repetiție arde mereu o lumânare pentru ei. Cei mai afectați au fost dansatorii, în momentul tragediei rămăseseră doar 4 băieți din corpul de balet. Încă se fac preselecții pentru a ocupa locurile fetelor” mai adaugă Kobzon. Pe scena de la București vor evolua 120 de artiști, iar repertoriul, 100% rusesc, va include bijuterii muzicale precum Ochi Cernye sau Kalinka. Spectacolul "The Great Revival" strălucește prin dansurile autentice și garderoba somptuoasă, impresionantă, incluzând zeci de costume lucrate cu migală și talent. Biletele sunt disponibile la prețurile de 100 lei (categoria III), 150 lei (categoria II), 200 lei (categoria I), 250 lei (categoria VIP). Pot fi cumpărate online, prin eventim.ro, bilet.ro, Iabilet.ro, myticket.ro, blt.ro şi bilete.ro, şi în format fizic, de la casele de bilete ale Sălii Palatului, Magazinul Muzica, Librăria Mihai Eminescu, oficiile Poştei Române semnalizate Bilete.ro şi din magazinele Vodafone. BLUES „CON - FUSION” – SUCEAVA, 29 iunie – 1 iulie 2017 1. Scurt istoric: Festivalul Internaţional de Muzică Blues Con-Fusion este o poveste dincolo de un eveniment. S-a născut din pasiune, din spiritul muzicii, din recunoștința pe care prietenii lui Fani Adumitroaie, un bluesman al Suceavei, i-au adus-o după ce acesta s-a stins din viață. An de an „Blues Con-Fusion” s-a transformat într-o manifestare a orașului, cu mai mulți participanți, artiști şi public, și în locații din ce în ce mai mari. A devenit într-un mod spectaculos un element din identitatea culturală Sucevei, un eveniment cu însemnătate națională, un fenomen regional comparabil cu festivalurile de gen din Europa. Fani a rămas o emblemă a festivalului. De-a lungul timpului am avut invitaţi de marcă din aproape toate ţările europene şi USA, o diversitate de genuri muzicale apropiate blues-ului. 2. Line-up Cu fiecare ediţie ce a trecut, a crescut prestigiul și importanța festivalului în special datorită artiștilor care au urcat pe scenă. 2016 a marcat un an extraordinar în istoria festivalului, iar 2017 este cel mai important an de până acum și aduce: - MATT SCHOFIELD (USA, UK) – artistul blues al anilor 2010, 2011, 2012, inclus în British Blues Hall Of Fame, unul dintre cei mai talentaţi artişti ai generaţiei sale. Născut la 21 august 1977 în Manchester, Matt s-a mutat de câţiva ani în Florida. Revistele de specialitate îl aşează alături de Eric Clapton, Peter Green sau Robben Ford, în vreme ce alţii îl consideră cel mai bun cântăreţ de blues al generaţiei sale. Proiectul actual presupune patru artişti extrem de talentaţi, din Statele Unite şi Anglia, iar turneul european include, pe lângă Suceava, România şi oraşe importante din Germania, Austria, Belgia, Franţa şi Cehia. - A.G. WEINBERGER (Ro) – cel mai cunoscut blues-man român, cu o vastă experienţă acumulată pe scene din Europa şi USA. Orădean la origine, chitarist, vocalist, interpret la muzicuţă, producător şi realizator de emisiuni radio şi producător de albume, iniţiator al mişcării de cluburi, el este o certă autoritate în domeniu. După 1990, cînd s-au deschis graniţele, i se oferă posibilitatea unor turnee în Germania, Elveţia, Israel, Turcia şi Ungaria, pentru ca, mai apoi să plece pentru câţiva ani în “exil” în USA. - JOE RUSI TRIO (No) – nominalizat Grammy pentru ultimul său album, Joe propune anul acesta un show cu totul special. Un artist cu multiple distincţii culturale norvegiene, un obişnuit al topurilor de specialitate, profesor de muzică la o prestigioasă şcoală scandinavă, Mircea Rusi va susţine şi anul acesta, pe lângă recitalul propriu-zis şi un seminar gratuit dedicat elevilor pasionaţi de muzică. - TRANS EXPRESS (Ro, Hu, Au) - un super-grup, alcătuit din muzicieni de marcă din 3 ţări diferite, condus de Rareş Totu, grupul aniversează anul acesta 30 de ani de la înfiinţare. Turneele din Europa de Vest, din anii 90, culminând cu un open-act pentru show-ul Deep Purple, îl recomandă ca pe un exponent al southern-rock-ului. Trupa îi are în componenţă, pe lângă Rareş, pe Peter Borza – vocal, Norbert Soos – keyboards, Karoly Viski – bass şi Adi Tetrade – tobe. - MARIUS DOBRA BAND (Au, Hu) –este un împătimit al blues-ului electric cu influenţe texane, moderne, un show-man complet. Marius este un român stabilit de ceva vreme în Austria şi este un invitat permanent al scenelor de blues de acolo. A reprezentat România cu succes la European Blues Challenge în 2015. - AXIS (Ro, Se) – un trio tânăr, expresiv cu muzicieni din Timişoara şi Belgrad, aflat la început de carieră, cu o abordare expresivă şi rafinată, dar şi pasională a standardelor de blues. - ANDREI CERBU & The Crossroads (Ro) – Andrei este, cu siguranţă, cel mai bun chitarist al generaţiei sale, premiat, pe lângă concursurile din ţară, şi în Hollywood cu 2 medalii de aur, una de argint şi una de bronz la diverse categorii muzicale. La doar 14 ani are déjà experienţa scenelor mari, iar apetitul lui pentru Jimi Hendrix şi Stevie Ray Vaughan l-au determinat să îşi construiască o formulă de trio cu doi muzicieni ieşeni. Aşa cum ne-am obişnuit, vor mai fi nume importante ale mişcării de blues din România şi surprize pe toată durata festivalului, pentru că această manifestare a reuşit să adune, de-a lungul anilor, tot mai mulţi oameni interesaţi de fenomen. 3. Programul și locația Programul include trei zile de festival, cu concerte joi, vineri și sâmbătă seara, urmate de câte o sesiune de jam session. Pentru că a devenit o manifestare culturală a regiunii, 2017 va aduce și o componentă educațională, prin organizarea de work-shopuri pregătitoare în liceele din Suceava, un seminar pentru elevii de liceu susţinut de artişti români şi străini și chiar demo-uri în parcul central din Suceava. În acest an, A.G. Weinberger îşi va lansa volumul de scrieri “Singular” tot în cadrul Festivalului. Va fi amenajată o zonă de campare gratuită, în vecinătatea scenei principale, unde, pe timpul zilei va fi amenajată o mică scenă pentru cei care vor să cânte. În 2017 gazda concertelor din cadrul festivalului va fi tot legendara Cetate de Scaun a lui Ștefan cel Mare unde, la scena principală, vor concerta câte 4 trupe pe seară. Locația permite cea mai buna infrastructură pe care a avut-o până acum concertul. Sesiunile de jam session vor fi în restaurantele din oraş, cu capacităţi care să permită accesul a 200 de persoane, pe parcursul a trei nopţi. De asemenea, pentru sponsori și parteneri se va organiza un eveniment privat cu artiștii înainte de evenimentele publice, care va conţine lansarea filmului „The Story, The City, The Blues” dedicat ediţiei 2016 a Festivalului, precum şi recitaluri ale unora dintre artiştii prezenţi în ediţiile trecute. Programul detaliat Joi, 29 iunie, Esplanada Casei de Cultură, ora 19.00 – Lansare de carte A.G. Weinberger, jam session Vineri, 30 iunie, Cetatea de Scaun a Sucevei
Restaurant Oscar Wilde – ora 00.30 jam-session Sâmbătă, 1 iulie, Cetatea de Scaun a Sucevei
Restaurant Oscar Wilde – ora 00.30 – jam-session Blues Con-Fusion a devenit un reper cultural important al acestei regiuni, şi a consolidat o formulă sustenabilă prin care arta, divertismentul și educația „fuzionează”. Alte arte, ca filmul, pictura, fotografia, literatura se alătură şi ele acestui eveniment. Dincolo de faptul ca a devenit unul din cele mai emblematice elemente de personalitate a orașului Suceava, acest fenomen reprezintă și o platforma de promovare a tinerelor talente și de realizarea de noi proiecte. Festivalul are nevoie de susținerea mediului de afaceri, nu doar pentru că este un instrument eficient de promovare a brandurilor locale, ci și pentru că astfel se dezvoltă infrastructura culturală a orașului și a regiunii. Ca în fiecare an, Festivalul beneficiază de asocierea cu Primăria Suceava, Consiliul Local Suceava, Centrul Cultural şi Muzeul Bucovinei sau USV, dar îşi găseşte suport şi în mediul de afaceri din zonă. Consolidarea și dezvoltarea parteneriatelor cu instituţiile statului, precum şi cu mass-media, reprezintă un factor esențial în succesul manifestării. BLUES CON-FUSION este un festival de nivel european, cu expunere internaţională. Alte detalii veţi putea găsi pe pagina de Facebook a Festivalului precum şi pe siteul oficial suceavablues.ro. Ediția a 9-a, 1 - 6 iulie 2017, Băicoi, Câmpina, Ploiești, București A FOST ODATĂ CA NICIODATĂ Prin cea de-a 9-a sa ediție, Festivalul Țintea Muzicală poposește, iată, în universul poveștilor. Adresându-se astfel în mod direct și copiilor, organizatorii oferă celor mici posibilitatea de a se apropia de muzica clasică. Poveștile muzicale incluse în programul festivalului sunt prezentate fie în cadrul unor ateliere de vacanță, fie pe scenele obișnuite de spectacol. Tema în jurul căreia gravitează toate lucrările este cea a izbânzii Binelui asupra Răului. Totodată, festivalul acordă anul acesta o atenție deosebită pianistului și compozitorului Dinu Lipatti, de la nașterea căruia sărbătorim 100 de ani. Propunerea de program pe care o face Țintea Muzicală - o premieră în România - aduce alături, pe de o parte, lucrări scrise de Dinu Lipatti, iar pe de altă parte, pagini din creația celor care i-au fost profesori de compoziție: Mihail Jora, Paul Dukas și Nadia Boulanger. Ca un liant, în cadrul celor două concerte pe care festivalul i le dedică acestui mare artist român, vor putea fi auzite și fragmente din scrisori semnate de Dinu Lipatti. La ediția a 9-a a festivalului și-au anunțat participarea atât actori binecunoscuți publicului românesc, precum și nume de prestigiu ale scenelor de concert din Austria, România și Finlanda: percuționistul Igor Gross, Ansamblul Bucharest Winds, actorul Mihai Bisericanu, pianista Andreea Butnaru, violoncelistul Florin Mitrea, actrița Ioana Calotă, soprana Ariadna Mihai, pianistul Otto Probst, compozitoarea și pianista Diana Simon, dar și tineri aflați încă pe băncile școlii. Ca în fiecare an, mai mulți compozitori români și străini sunt invitați să participe la festivalul Țintea Muzicală cu noi creații, inspirate de această dată de lumea poveștilor. Astfel, în cadrul ediției 2017 sunt programate a fi interpretate în primă audiție absolută lucrări pentru instrumente solo sau ansamblu semnate de Adina Dumitrescu, Sebastian Dumitrescu, Florian Bogner, Alexander Eberhard, Ingmar Gritzner, Dana Cristina Probst, Diana Simon, Niilo Tarnanen, Sabina Ulubeanu. Întregind peisajul printr-o incursiune în muzica secolelor XIX-XX, din programul concertelor nu lipsesc pagini devenite clasice, precum Petrică și lupul de Serghei Prokofiev. PROGRAM SÂMBĂTĂ 1 IULIE 2017 Dâmbu - Băicoi, Școala primară 10.30 ATELIER DE VACANȚĂ SĂ CUNOAȘTEM INSTRUMENTELE MUZICALE (INSTRUMENTE DE SUFLAT) Prezintă și interpretează: actorul Mihai Bisericanu și ansamblul Bucharest Winds; Țintea - Băicoi, Școala gimnazială 12.00 ATELIER DE VACANȚĂ SĂ CUNOAȘTEM INSTRUMENTELE MUZICALE (INSTRUMENTE DE SUFLAT) Prezintă și interpretează: actorul Mihai Bisericanu și ansamblul Bucharest Winds; Liliești - Băicoi, Casa de cultură 18.00 CONCERT PETRICĂ ȘI LUPUL Prezintă: Mihai Bisericanu Interpretează: Ansamblul Bucharest Winds și actorul Mihai Bisericanu În program lucrări semnate de: Grigoraș Dinicu, Joseph Haydn, Serghei Prokofiev. DUMINICĂ 2 IULIE 2017 Câmpina, Parohia Sf. Nicolae 17.00 CONCERT SCRISORILE, FRÂNTURI DE POVESTE I Prezintă: Dana Cristina Probst Interpretează: Andreea Butnaru - pian, Florin Mitrea - violoncel, Otto Probst - pian și actorii Ioana Calotă și Alexandru Philippide. În program lucrări semnate de: Nadia Boulanger, Filip Lazăr, Dinu Lipatti, Francis Poulenc. LUNI 3 IULIE 2017 Liliești - Băicoi, Casa de cultură 18.00 CONCERT POVEȘTI DIN LUMEA ÎNTREAGĂ Prezintă: Ariadna Mihai Interpretează: Ariadna Mihai - soprană, Diana Simon - pian, Igor Gross - percuție, Sebastian Dumitrescu - bas electric, Niilo Tarnanen - fagot, voce, precum și grupul de percuție Bambino al Casei de cultură Liliești alcătuit din copiii Patricia Micu, Mihăiță Florea, Lucy Stătescu, Alexandru Ion, David Chirilă. Andrei Niță, Cătălin Bârdea, Ioana Micu, Maia Grigoriu. În program lucrări semnate de: Ana Bondue, George Gershwin, Jacques Offenbach, Maurice Ravel, Johann Strauss. Improvizație. Marți 4 IULIE 2017 Ploiești, Biserica Romano-Catolică "Cristos Rege" 19.00 CONCERT PUNTEA SUFLETELOR Prezintă: Alexandru Bădulescu Interpretează: Ariadna Mihai - soprană, Diana Simon - pian, Igor Gross - percuție, Sebastian Dumitrescu - bas electric, Niilo Tarnanen - fagot, voce, Otto Probst - pian. În program lucrări semnate de: Johann Sebastian Bach, Claude Debussy, Ingmar Gritzner, Mihail Jora, Dinu Lipatti, Darius Milhaud, Jacques Offenbach, Diana Simon, Dana Cristina Probst, Franz Schubert. MIERCURI 5 IULIE 2017 București, Universitatea Națională de Muzică, Sala "Auditorium" 19.00 CONCERT SCRISORILE, FRÂNTURI DE POVESTE II Prezintă: Adina Dumitrescu Interpretează: Andreea Butnaru - pian, Florin Mitrea - violoncel, Sorin Lupașcu - corn, Otto Probst - pian și actorii Ioana Calotă și Alexandru Philippide În program lucrări semnate de: Nadia Boulanger, Paul Dukas, Filip Lazăr, Dinu Lipatti, Francis Poulenc. JOI 6 IULIE 2017 București, Universitatea Națională de Muzică, Sala "Auditorium" 19.00 WORKSHOP ȘI CONCERT Ș-AM ÎNCĂLECAT PE-O ȘA, ȘI V-AM SPUS POVESTE-AȘA Igor Gross: Extinderea posibilităților instrumentelor de percuție cu ajutorul mediului electronic Niilo Tarnanen: Korvat Auki (Ears Open) - prezentarea ansamblului Prezintă: Sabina Ulubeanu Interpretează: Igor Gross - percuție, improvizație, Sebastian Dumitrescu - bas electric, improvizație, electronică, Niilo Tarnanen - fagot, voce, improvizație, Otto Probst - pian, improvizație și actorii Ioana Calotă și Alexandru Philippide În program lucrări semnate de: Florian Bogner, Adina Dumitrescu, Alexander Eberhard, Igor Gross, Niilo Tarnanen, Sabina Ulubeanu. Cuvânt de închidere - Adina Dumitrescu. Open Air Blues Festival Brezoi Vâlcea Trei zile şi trei nopti de blues, funk, rock-blues, jazz și fusion. În zilele de 20, 21 și 22 iulie 2017, Parcul Central Brezoi se va transforma într-un templu al notelor muzicale, energiilor pozitive și vibrației speciale. Nu mai puțin de 12 formatii de elită și invitați speciali ne vor purta într-o poveste de vară, de munte, cu toate esențele muzicale în stare pură. Gazda muzicală a festivalului este celebrul producător muzical a numeroase proiecte şi evenimente media, cunoscut realizator de emisiuni radio şi televiziune de profil blues, jazz şi rock Mike Godoroja. Artiştii care şi-au confirmat prezenţa în festival până în prezent sunt: Dusty Ride - Bucureşti; Axis - Timişoara; Blues Progression - Bucureşti/Baia Mare; NIGHTLOSERS - Bucureşti/Cluj-Napoca; Florin Giuglea Grup - Bucureşti; Marcian Petrescu - Bucureşti; Aminda Nomade - Cluj-Napoca; Canaf & Excentric Blues Band - Iaşi; A.G. Weinberger - Bucureşti; Andrei Cerbu - Iaşi; Foxy Lady Band - Bucureşti; Rareş Totu's Midnight Sun - Bucureşti; Travelin' Cats - Serbia; Mike Godoroja & Blue Spirit - Bucureşti; Adi Bărar Blues Band - Timişoara. Festivalul va avea două scene: 1. Scena mare de 140 mp destinată actelor artistice principale. 2. Scena mică de 35 mp în cort acoperit destinată actelor artistice adiacente şi jam sessions. Brezoi, Vâlcea, România 20-21-22 iulie 2017, ''Open Air Blues Festival Brezoi Vâlcea'', o destinație de vacanță pentru iubitorii de muzică, de frumos, de munte și aer curat! Evenimentul își propune să ofere publicului o experiență completă, venind în întâmpinarea participanților cu preparate culinare atent selecționate din specificul zonei. Vor exista de asemenea, pentru cei care doresc să savureze alături de bucatele tradițional muntenești, alese cu pricepere selectivă, băuturi bune, potrivite cu ceea ce se află în farfurie. Cu entuziazmul caracteristic fiecărui ''început'' Organizatorii promit și o mulțime de alte ''surprize''. La aprox. 500 m de Parcul Central Brezoi (locul de desfășurare al festivalului) este amenajată o zonă de campare pentru corturi și rulote cu acces gratuit. Situată în mijlocul arcului carpatic Valea Lotrului își asteaptă turiștii să o descopere, pe site-urile de profil pot fi găsite numeroase oferte de cazare în apropierea festivalului. Locație superbă în inima munților Orașul Brezoi este situat aproape în partea centrală a României, în Carpații Meridionali, cuprinzând partea estică a grupei Parângului (estul și sud-estul Munților Lotrului, nordul Munților Căpățânii) și sud-vestul grupei Făgărașului (vestul Munților Cozia) în Depresiunea Loviştei sau Titeşti-Brezoi (cuprinzând zona de confluență a Lotrului cu Oltul). Vatra orașului cuprinde părțile joase din Valea Lotrului, la confluența acestuia cu răul Olt, cât și o parte din Valea Oltului, unde se află o serie de localități componente Brezoiului. Atracțiile turistice ale zonei vor fi detaliate în viitor prin intermediul pârghiilor de promovare a evenimentului. Mihai Razvan Mugescu - Director de programe ABY STAGE BAR, Coordonator Open Air Blues Festival Brezoi - Vâlcea 2017. Contact organizatori: 0761312655. INTRAREA LIBERĂ dichis'n' Blues 2017 JOI, 31 august 2017: SEARA 1, VINERI, 1 septembrie 2017 Sâmbătă, ora 11: Sâmbătă, ora 12: SEARA 2, SÂMBĂTĂ, 2 septembrie 2017 Jam Session Duminică, 3 septembrie 2017 – BluesCruise Delta Dunării. Detalii pe deltablues.ro. Top t - ediţia 2017 Top t este cel mai vechi festival de muzică rock din România având 29 de ediţii între anii 1983 şi 2015. De-a lungul anilor festivalul a găzduit pe scena sa cei mai importanţi artişti români de gen şi a constituit o rampă de lansare pentru multe nume devenite importante ale muzicii rock din România. În acelaşi timp top t a oferit spaţiu pentru formaţii din Bulgaria, Ungaria, Austria, Grecia, Polonia, Franţa, SUA, Suedia. Afectat în ultimii 5 ani de probleme financiare şi de consecinţele evenimentelor din clubul Colectiv, factori care au limitat desfăşurarea şi amploarea festivalului, top t îşi doreşte în 2017 să reia "rezistenţa rock". Top t a fost în 1996 primul festival de rock din România înregistrat live pe casetă audio, top t a fost primul festival rock transmis integral la televiziune în anii ’90 la Storm TV şi la TVR 2, apoi în anii 2000 a fost transmis integral online în timp real. În 2017 top t devine primul festival de gen căruia i se dedică o carte, lansată în aprilie în Buzău şi Bucureşti. Anul 2017 a adus şi transpunerea digitală a ediţiilor din 1989 şi începând cu 1994, distribuirea filmărilor pe youtube.com aducând zeci de mii de vizualizări şi o revigorare a imaginii festivalului. Ediţia din anul 2017, cea de-a 30-a, va avea loc în perioada 15-16 septembrie, la AFTER CITY, într-un spaţiu nou, modern, semideschis, acoperit, cu vizibilitate perfectă din orice unghi din public, cu sunet şi lumini profesionale, într-un ambient prietenesc care să ofere atmosfera dinamică de festival, siguranţa publicului şi artiştilor. Ca noutate şi provocare vom avea în ficeare seară, cu o oră înainte de începere, în pauzele dintre recitaluri şi la final, ROCKOTECA susţinută de animatori de renume. Tabloul festivalului a reuşit să aducă pe scenă numele care nu au putut apărea în ediţia 2015: TAINE, TROOPER, DIRTY SHIRT, CELELALTE CUVINTE, alături de două trupe laureate în anii ’80, SURVOLAJ şi TRANS-EXPRES şi de 6 formaţii tinere şi în ascensiune selectate de organizatori: AM FOST LA MUNTE ŞI MI-A PLĂCUT, E-AN-NA, WHITE WALLS, ARASHAI, BLACKSHEEP, HTETHTHEMETH. Biletele şi abonamentele se pot procura astfel: – până pe 1 august la preţuri reduse: 50 lei / seară, 80 lei abonament / 2 seri exclusiv on line la ambilet.ro; – după 1 august vor putea fi achiziţionate la preţurile de 60 lei / seară şi 100 lei abonament / 2 seri şi on line exclusiv la ambilet.ro şi fizic la Librăria Faust (Piaţa Dacia Buzău). Prietenii care vor să susţină festivalul sunt rugaţi să ne contacteze la toptbuzau2017@yahoo.com. Până la sfârşitul lunii iunie vom anunţa şi condiţiile în care se pot procura abonamentele VIP (număr limitat - 50) şi vă vom informa şi despre campania de strângere de fonduri. Jurnaliştii care doresc acreditare sunt rugaţi să trimită o cerere din partea organismului de presă până la 25 august pe adresa toptbuzau2017@yahoo.com. Desfăşurarea pregătirilor, interviuri cu formaţiile, noutăţi şi detalii pot fi urmărite pe pagina noastră. Top t 2017 este organizat de Asociaţia HAIR REDIVIUS Buzău, Fundaţia pentru Tineret Buzău şi Alianţa Culturală pentru Buzău. TARJA, BEYOND THE BLACK ȘI WALKWAYS – la ARTMANIA Cea mai bună voce de metal simfonic din Europa și probabil una dintre cele mai bune cântărețe ale lumii, Tarja Turunen este noul nume confirmat pe afișul Festivalului ARTmania, eveniment care va avea loc la Sibiu, în perioada 28-29 iulie 2017. Soprana și pianista finlandeză, care a obținut faima internațională ca solistă a trupei Nightwish, își va prezenta noul album, în premieră în Transilvania, într-un concert care va avea loc sâmbătă, 29 iulie, în Piața Mare din Sibiu. Tarja o soprană cu un ambitus excepțional, o tehnică impecabilă și un spirit rock viguros și profund, vine la Sibiu în cadrul turneului "The Shadows Show”, început la finalul anului trecut pentru promovarea celor mai recente dintre materialele sale, EP-ul "The Brightest Void" și albumul "The Shadow Self". Și germanii Beyond The Black, eroi ai rock-ului simfonic european, au confirmat venirea la Sibiu. Pe primele locuri în topurile germane și austriece, Beyond the Black sunt apreciați ca vârf de lance în muzica metal continentală, de criticii muzicali. care consideră că cel mai recent album al lor, “Lost in Forever”, este o incredibilă demonstrație de virtuozitate, o explozie de sensibilitate creativă. Lor li se alătură Walkways pe afișul ARTmania, vedetele noului val de rock alternativ din Israelo trupă tânără care și-a câștigat faima pentru maniera genială în care alătură reprizelor executate în forță, părți lirice, de o delicatețe remarcabilă. Tarja, Beyond The Black și Walkways sunt cele mai noi nume confirmate pe afișul celei de-a 12-a ediții a Festivalului ARTmania, care a anunțat până acum alte patru trupe importante: Lacuna Coil, Riverside, You And Me At Six și Devin Townsend Project. Festivalul ARTmania este organizat sub egida “Take a Stand”, o campanie de încurajare a implicării civice și a coeziunii sociale și o declarație pentru apărarea valorilor europene. Campania „Take a Stand” este o inițiativă a Yourope, asociație la care ARTmania este afiliat, alături de 90 dintre principalele festivaluri din Europa. Biletele pentru Festivalul ARTmania au fost puse în vânzare în rețelele eventim.ro, iabilet.ro și pe kompostor.ro. Prima tranșă de bilete promoționale a fost epuizată, astfel ca în perioada de pre-sale, prețul unui abonament este de 190 de lei. De asemenea, anul acesta, ARTmania lansează în perioada festivalului, reuniunea internațională East European Music Conference, prima întâlnire din România a celor mai importanți reprezentanți ai industriei europene de eveniment. Directorii marilor festivaluri, experți cu prestigiu mondial în securitate, în controlul mulțimilor, legislație sau sistem de taxe vor veni pentru prima oară în România, în cadrul unui eveniment de elită inițiat de ARTmania și realizat cu sprijinul Primăriei Municipiului Sibiu. Biletele pentru accesul la East European Music Conference s-au pus în vânzare pe site-ul oficial al evenimentului, eemusic.ro și costă 190, 210 sau 240 de lei, în funcție de momentul achiziției. CEA MAI BUNĂ VOCE CROSSOVER A LUMII. “Sper să vă revăd curând” – spunea Tarja la finalul celui mai recent concert pe care l-a susținut în România. Consecventă acestei promisiuni, soprana finalndeză revine pentru a-și lansa noul album, în premieră, în Transilvania. Regina rock-ului simfonic și-a sedus publicul cu o voce incredibilă, amplă și grandioasă, a strălucit într-un extraordinar duet cu Alice Cooper sau alături de legendarii Scorpions, a câștigat discuri de aur și platină pentru vânzări în țările nordice și în spațiul germanic și este considerată cea mai bună cântăreață crossover din Europa și una dintre cele mai bune cântărețe ale lumii. Vorbește cinci limbi străine, urăște păianjenii, adoră vinul roșu, citește, visează și meditează. De altfel, tentația către explorarea sinelui profund și dialogurile interioare a fost tema celui mai recent dintre materialele sale discografice. Întâmpinat cu aplauze de public și critică deopotrivă, albumul "The Shadow Self", lansat în august 2016, reprezintă o aventură introspectivă, o explorare a zonelor de umbră din interiorul unui suflet, acele colțuri care găzduiesc fantome și din care, spune Tarja, și-ar putea trage seva forța creatoare și inspirația artistică. “Deși sunt o persoană pozitivă, este ceva întunecat care mă face să scriu și să creez în general. Tind să cred că este vorba despre un întuneric frumos”, spunea Tarja pentru Blabbermouth. După mai multe concerte memorabile în România, printre care faimosul spectacolul din 2005, susținut alături de trupa de rock simfonic care a consacrat-o, Nightwish, Tarja a bifat o serie de apariții notabile pe scenele din România, printre care și minunatul spectacol de Crăciun susținut în 2015 pe scena Ateneului Român din București. BEYOND THE BLACK. METAL SIMFONIC DIN GERMANIA. Cântece de dragoste și de moarte cu cea mai sensibilă trupă germană de metal simfonic. Formația și-a câștigat o uriașă popularitate în scurta sa istorie, suficient cât să urce în topurile de specialitate și să se numere printre favoriții marilor festivalurilor lumii, începând cu marele Wacken Open Air. Beyond the Black este, așa cum remarca întreaga critică europeană, o trupă care a reușit peste noapte să urce de la zero până la statutul de eroi ai scenei rock europene. Pe primele locuri în topurile germane și austriece, Beyond the Black sunt vârf de lance în muzica metal germană, spune critica, estimând că cel mai recent album al lor, “Lost in Forever”, este o incredibilă demonstrație de virtuozitate, o explozie de sensibilitate creativă, un sound complex, încununat de vocea incredibilă a vocalului Jennifer Haben. Mai în formă ca niciodată, Jennifer se potrivește perfect întregului concept, un mix bun de metal simfonic cu compoziții extreme, de la părți de o fragilitate extraordinară, până la secvențe heavy, executate în forță. Beyond the Black zboară sus, foarte sus – spune critica, remarcând forța și creativitatea cu care muzicienii reușesc să gestioneze o misiune dificilă, anume să ducă mai departe un stil amplu și melodic,afirmându-și clar propria identitate și mesajul unic în fantastica lume a rock-ului internațional. Pentru primul lor show în România, Beyond the Black vor urca, sâmbătă, 29 iulie, pe scena amenajată în Piața Mare din Sibiu. WALKWAYS: DRUMURI CĂTRE GENIUL ROCK. Știm destinația, dar care e drumul? Fiecare e liber să-și aleagă propriile cărări pentru a ajunge departe, spun cei de la Walkways, care fac din propria muzică un permanent proces de autocunoaștere și de devenire. Cu un mix uluitor și unic de metale grele și părți emoționale de o delicatețe remarcabilă, alături de o varietate genială de stiluri și tipuri de voci, Walkways este, fără îndoială, trupa iconică a noului val de rock alternativ din Israel. Răsfățați ai festivalurilor internaționale și preferații publicului rock din Europa, Walkways își înțelege muzica și mesajul ca pe un drum către autocunoaștere și devenire, declarând că arta lor îi ajută să rămână sănătoși și rezonabili, ba chiar mai mult, să devină mai buni, mai morali și mai umani. "Creăm pentru a ne descărca, pentru a inventa o supapă care să ne ajute să facem față sentimentelor, mai ales agresiunilor. Altfel, poți să o iei razna. Nimeni nu are dreptul să-și lase propriul ego nesupravegheat, lipsit de control. Nimeni nu este justificat atunci când se dezlănțuie, chiar dacă, din păcate, prea mulți o fac în vremurile astea. Avem, de fapt, posibilitatea alegerii. Iar noi alegem să nu acționăm în versiunile noastre cele mai sălbatice. Alegem să avem control și să ne ridicăm deasupra acestor impulsuri, fără scuze, indiferent de traumele pe care le avem în trecut. Trecutul nu este viitorul nostru", spun cei de la Walkways. Despre acest proces vorbește, încă din titlu, și albumul pe care rockerii istraelieni îl vor prezenta pe scena ARTmania de la Sibiu, "Safe In Sound". Produs în regim independent și masterizat la Fascination Street Studios din Suedia, albumul “Safe In Sound” are un mesaj valoros, inspirat din experiențe proprii ale membrilor trupei, și este un ghid interesant pentru cei care vor să trateze cu naturalețe impulsurile minții umane și doresc menținerea unei minți conștiente și controlate. "Este timpul să luăm poziție pentru Europa și pentru întreaga lume, în încercarea de a crea o mișcare care să încurajeze coeziunea socială. Prin campanii de informare și conștientizare, promovăm toleranța pentru toate culturile, genurile, rasele, religiile, orientările sexuale, culorile și originile. A motiva oamenii să participe la activități politice și sociale, a milita pentru un dialog pașnic, pentru umanism, toleranță și pentru înțelegere reciprocă, este cea mai bună cale de a face lumea un loc mai bun pentru fiecare individ și pentru noi toți la un loc" – se arată în declarația care definește scopul și misiunea „Take a Stand”. Yourope îi salută pe toți profesioniștii din domeniul muzicii live și îi încurajează să se alăture acestei campanii ca parteneri! Festivaluri, promotori, cluburi, asociații, companii de producție și alte persoane implicate în industria de evenimente sunt invitate să devină ambasadori ai Campaniei “Take a Stand”, pentru o Europă Unită. EAST EUROPEAN MUSIC CONFERENCEFESTIVALURI ÎNTR-O EUROPĂ ÎN CRIZĂ Prima întâlnire a elitei industriei muzicale europene în România, East European Music Conference, un eveniment organizat de ARTmania cu sprijinul Consiliului Local și al Primăriei Municipiului Sibiu, reunește, în perioada 27-29 iulie, directori ai celor mai mari festivaluri, organizatori de spectacole, specialiști internaționali în securitate, avocați sau experți în sistemul internațional de taxe. Seria conferințelor, găzduite, pe durata a două zile, de Sala Thalia din Sibiu, începe vineri, 28 iulie 2017, de la ora 10.00, cu o dezbatere pe o temă actuală: “Festivaluri într-o Europă în criză”.Ceremonia de deschidere a reuniunii East European Music Conference este programată joi, 27 iulie 2017, în Piața Mare din Sibiu, și include două concerte cu artiști internaționali de anvergură: olandezii My Baby și britanicul Alex Clare. Laureați ai unuia dintre cele mai prestigioase premii muzicale din Olanda, Edison, care se atribuie pentru compoziții muzicale de calitate excepțională, trupa olandeză My Baby cântă pentru prima dată în România. My Baby vor deschide concertul britanicului Alex Clare, favoritul topurilor britanice și germane, al cărui single “Too Close”, cu peste 100 de milioane de vizualizări numai pe youtube, i-a adus vânzări record, o colaborare cu Microsoft și o foarte prețioasă nominalizare la Brit Awards. Pentru cele două concerte programate în cadrul galei de deschidere East European MusicConference intrarea este liberă. East European Music Conference se desfășoară în aceeași perioadă cu Festivalul ARTmania, transformând încă o dată orașul Sibiu într-o veritabilă Capitală a Culturii. Pe afișul celei de-a 12-a ediții a Festivalului ARTmania au fost anunțate până acum șapte trupe importante: Tarja, Lacuna Coil, Riverside, Beyond the Black, Walkways, You Me At Six și Devin Townsend Project. Abonamentele pentru festivalul ARTmania costă 190 de lei în perioada de pre-sale. Biletele pentru cele două zile de întâlniri din cadrul East European Music Conference costă 190, 210 sau 240 de lei, în funcție de momentul achiziției. Biletele permit accesul la ambele zile de eveniment și sunt valabile pentru întreaga serie de seminarii și conferințe incluse în program. DESPRE TRUPA MY BABY Blues, country și funk cu olandezii My Baby, un trio șamanic psihedelic format în 2012, laureați ai unuia dintre cele mai prestigioase premii muzicale din Olanda, Edison, care se atribuie pentru compoziții muzicale de calitate excepțională. Au fost aplaudați în turnee în țările nordice și Marea Britanie, dar și în Africa de Sud sau Noua Zeelandă, și au devenit favoriți ai marilor festivaluri, în special faimosul Glastonbury, unde au fost invitați de șapte ori. Cu patru albume în palmares, dintre care cel mai recent, Preistoric Ritm, a fost lansat chiar anul acesta, My Baby mizează pe beaturi hipnotice, voci educate și ritmuri psihedelice pentru un show care evocă tradiții străvechi, urmărite mii de ani în urmă prin muzică. Aceasta este, de altfel, viziunea estetică unică a trupei, care explorează felul în care ritualurile străvechi influențează cultura contemporană. Cu o abordare teatrală mito-poetică, o muzică pe care se poate dansa și un mesaj care se adresează conștiinței colective, My Baby oferă o alternativă spiritual arhaică furtunilor și neajunsurilor vieții cotidiene. Între 31 iulie şi 6 august - Săptămâna MĂLĂELE la Teatrul Naţional! În intervalul 31 iulie – 6 august sunteţi invitaţi la Săptămâna MĂLĂELE - un maraton teatral de excepţie! După succesul răsunător al spectacolelor programate în preajma zilei sale de naştere, Horaţiu Mălăele anunţă o surpriză de proporţii pentru vara acestui an: în 2017 foarte îndrăgitul actor şi regizor îşi va sărbători ziua de naştere cu ceea ce am putea numi o petrecere gigantică! Vor fi nu una, două ori trei reprezentaţii aniversare, ci şapte apariţii consecutive, în spectacole de mare succes, pe scena Naţionalului bucureştean! Programul Săptămânii MĂLĂELE este următorul: 31 IULIE – REVIZORUL – comedie spumoasă de situaţie, generată de apariţia într-un oraş de provincie a unui călător venit din “capitală”, care este luat drept un revizor aşteptat în inspecţie. În distribuţie: Horaţiu Mălăele, George Mihăiţă, Virginia Mirea, Delia Seceleanu, Valentin Teodosiu, Vladimir Găitan, Gheorghe Dănilă, Şerban Georgevici, Eugen Racoţi, Niculae Urs, Florin Dobrovici, Dragoş Huluba, Bogdan Ghiţulescu, Ana Maria Lazăr. 1 ŞI 2 AUGUST – DINEU CU PROŞTI – un festin comic de mare calibru, în care prostia inocentă şi umorul burlesc sunt ingredientele cheie. În distribuţie: Horaţiu Mălăele, Ion Caramitru, Medeea Marinescu / Aylin Cadîr, Alexandru Bindea, Costina Ciuciulică / Teodora Mareş, Dorin Andone / Tomi Cristin şi Alexandru Georgescu. Regia: Ion Caramitru. 3 AUGUST – CARAMITRU MĂLĂELE – CÂTE’N LUNĂ ŞI ÎN STELE, Un seducător duel de poezie, fabule, vorbe de duh, povestiri şi amintiri, completat de participarea extraordinară a violoncelistului Adrian Naidin. În distribuţie: Horaţiu Mălăele, Ion Caramitru. 4 AUGUST – CAFENEAUA - un regal actoricesc în trei tablouri în care se împletesc râsul, lacrimile şi ironia existenţei umane. În distribuţie: Horaţiu Mălăele, Dana Dogaru, Emilia Popescu. 5 AUGUST – VALEA CU PARFUM DE FLORI ŞI ZUMZET DE ALBINE - o comedie savuroasă despre rolul femeii şi al bărbatului, o ocazie rară de a îi vedea pe scenă împreună pe Horaţiu Mălăele şi pe fiul său Bogdan. În distribuţie: Horaţiu Mălăele, Meda Victor, Bogdan Mălăele. Regia: Horaţiu Mălăele. 6 AUGUST – PODU’ – un spectacol emblematic în care un intelectual neînţeles, un îndrăgostit, şi o artistă trec prin situaţii de un absurd şi un umor copleşitor, stând la coadă în faţa morţii. În distribuţie: Horaţiu Mălăele, Meda Victor, George Ivaşcu. Regia: Horaţiu Mălăele. Toate spectacolele din Săptămâna Mălăele au loc la Sala Mare a Teatrului Naţional Ion Luca Caragiale, începând cu ora 20.00. Biletele se găsesc la casa de bilete a Teatrului Naţional, şi online pe startickets.ro, mystage.ro, blt.ro si bilete.ro. Regal pop-jazz-funk cu Candy Dulfer la București Celebra saxofonistă Candy Dulfer vine în premieră în România, unde va susține un concert pe data de 17 octombrie 2017, la Sala Palatului din București. Artista promite un regal de muzică jazz-funk într-un concert organizat de Jazz Syndicate Live Sessions. Despre artista olandeză se poate afirma fără riscul de a greși că s-a născut pentru muzică. Încă de mică s-a îndrăgostit de ritmurile saxofonului, tatăl său fiind un virtuoz al acestui instrument. Candy Dulfer cântă de la șase ani, iar prima trupă (Funky Sfuff) și-a format-o pe când avea doar 14 ani. În prezent, discografia sa numără nu mai puțin de 11 albume de studio, două live și o compilație. Artista vine acum la București pentru a-și promova cel mai recent album, intitulat „Together”. Este cunoscută publicului autohton mai ales grație smah hit-ului Lili Was Here, interpretat în duet instrumental cu celebrul David Stewart (ex-Eurythmics). Cariera sa a cunoscut însă mai multe puncte de referință. Candy Dulfer a fost apreciată încă de la debutul său discografic, albumul său intitulat „Saxuality” fiind nominalizat pentru un premiu Grammy. În 1987, a cântat în deschiderea concertului Madonna de pe stadionul „De Kuip” (Feyenoord) din Rotterdam, iar prestația sa a entuziasmat audiența. De-a lungul timpului, a înregistrat piese de succes alături de mai mulți artiști de rang mondial, precum Prince, David Stewart, Van Morrison și Maceo Parker și a urcat pe scenă alături de Alan Parsons, Tower of Power și Pink Floyd. În prezent, Candy Dulfer este în turneu prin Europa și America de Nord, unde are programate atât concerte proprii, cât și apariții în cadrul unor mari festivaluri de jazz și blues. În toamnă, revine pe Bătrânul Continent și ajunge și la București, unde vă invităm să o ascultați și să o admirați. Biletele s-au pus în vânzare în rețeaua Eventim (magazinele Germanos, Orange Shop, Vodafone, Domo, librăriile Cărturesti şi Humanitas, CinemaPro), online pe site-ul Eventim.ro, dar și la casieria Sălii Palatului. HIROMI & EDMAR CASTANEDA: Acest duet este o experienţă nouă pentru toţi! Primul concert dedicat pianului şi harpei, deopotrivă! HIROMI şi EDMAR CASTANEDA fac declaraţii în premieră cu privire la această specială colaborare, e experienţă muzicală intensă şi extrem de surprinzătoare pentru toţi cei care se vor găsi la Ateneul Român pe data de 21 octombrie 2017, începând cu ora 20.00! “Când am văzut-o pe Hiromi pentru prima oară, la Montreal, a fost absolut fantastic. Energia pe care o debordează în momentul în care cântă la pian, un stil atât de diferit faţă de alţi cunoscători ai pianului, este pur şi simplu... wow! Am fost cu adevărat emoţionat şi impresionat de felul cum abordă acest instrument. Cred că este începutul relaţiei dintre pian şi harpă sau dintre Japonia şi Columbia (râde!). Clar e doar începutul. Va fi atât de multă muzică, atâta pasiune pentru viaţă”, a declarat Edmar Castaneda. “Când l-am văzut pe Edmar, în Montreal, am ştiut din prima clipă că împărtăşim acelaşi limbaj muzical. Am ştiut că ne vom conecta imediat la universul muzical. Iar când am început să cântăm împreună a fost... magnific, magic, iar chimia dintre noi a fost minunată. Această relaţie muzicală va creşte, va evolua. Fiecare concert este ca un nou început, este altceva. Este diferit, exact ca în viaţă. Mă bucur de orice moment! De fiecare dată când suntem pe scenă vedem lumea extaziată, surprinsă. N-au auzit niciodată o harpă sunând în acest fel sau n-au auzit niciodată o combinaţie atât de interesantă între pian şi harpă. Este o experienţă nouă pentru toţi, inclusiv pentru noi doi”, a conchis Hiromi. Vă reamintim că biletele la preţul de 150 lei sunt sold-out! Bilete se mai găsesc la Categoria I - 250 lei, şi VIP - 450 lei! Compozitoarea şi pianista japoneză – HIROMI, 38 de ani - cunoscută pentru talentul exploziv şi feeling-ul absolut uimitor prin care îmbină felurite sonorităţi în piesele sale (jazz, rock progresiv, sonorităţi fusion, muzică clasică), cea care la 17 ani începea colaborarea cu muzicianul Chick Corea, va interpreta live muzici alese alături de un alt mare talent, impresionantul harpist de muzică jazz, latin-jazz, columbianul Edmar Castaneda, 39 de ani. Muzica ei amestecată cu şarmul şi spiritul absolut copleşitor te transportă pe culmi sonore inimaginabile, este de părere renumitul pianist Ahmad Jamal. Doi artişti desăvârşiţi, două personalităţi puternice şi exuberante, debordând de energie creativă şi culoare muzicală, într-un singur şi minunat concert desfăşurat la Ateneul Român! Porţile se vor deschide de la ora 19.00! Cum s-a născut această colaborare? În 2016. La Festivalul Internaţional de Jazz de la Montreal. El, Edmar Castaneda, cânta în deschiderea concertului ei, HIROMI. Instant a rămas vrăjită de incredibilul harpist. Ascultându-i vasta muzicalitate, HIROMI deja îşi imagina o colaborare cu Edmar. După ce au cântat împreună în clubul de jazz Blue Note din New York, cei doi muzicieni au dezvoltat o intensă conexiune artistică şi... un duo electrizant avea să se nască! Rugăm spectatorii să reţină că este interzis accesul cu camere foto profesionale, cu excepţia FOTOGRAFILOR ACREDITAŢI. De asemenea, filmatul, fotografiatul sunt interzise pe toată durata concertului, inclusiv cu telefonul mobil! DESPRE HIROMI “Nu vreau să etichetez în vreun fel muzica pe care o fac. Este doar o confluenţă a tuturor melodiilor ascultate şi tot ceea ce am învăţat de-a lungul timpului. Are câte-un pic din muzica clasică, puţin din rock, jazz, dar tot nu doresc să-i spun în vreun fel” – HIROMI! Născută în Japonia la Shizuoka, în 1979, pe data de 26 martie, Hiromi începe să cânte la pian de la de 6 ani, vârstă la care a avut şi prima reprezentaţie în faţa publicului. Noriko Hikida, prima sa profesoară, a încurajat-o să abordeze atât partea tehnică a muzicii, cât mai ales latura intuitivă.“Energia ei a fost întotdeauna debordantă, cu toate acestea era şi foarte emoţională”, o descrie Hiromi. “Când dorea să interpretez o partitură într-o notă mai dinamică Noriko Hikida spunea cântă roşu”. Hikida a fost cea care “a expus-o” pentru prima data sonorităţilor jazz şi a prezentat-o unor mari pianişti ca Erroll Garner şi Oscar Peterson. Timp de un an a fost studentă la Yamaha School of Music din Japonia, iar la vârsta de 6 ani Hiromi deja începea să compună. La 14 ani cânta în fosta Cehoslovacie cu Orchestra Naţională din Praga, trei ani mai târziu regăsindu-se pe aceeaşi scenă cu Chick Corea, improvizând alături de celebrul artist în ovaţiile publicului japonez. Hiromi s-a mutat în SUA în 1999 şi s-a înscris la Berklee College of Music din Boston, unde şi-a şlefuit sensibilitatea artistică. “Chiar nu am bariere în muzică. Pot asculta de la metal la muzica clasică sau orice altceva”. Printre mentorii ei din timpul Berklee a fost veteranul Richard Evans, care a învăţat-o despre orchestraţie şi aranjament muzical. A fost cel care i-a înmânat un demo legendarului pianist Ahmad Jamal. “Nu mi-a venit să cred că a fost impresionat! Este o fiinţă absolut minunată”, îl descrie HIROMI. Evans a co-produs primul album “Another Mind” cu Jamal, care a dezvoltat un interes personal în cariera artistică a pianistei japoneze. “Muzica ei combinată cu şarmul şi spiritul absolut copleşitor te transportă pe culmi muzicale inimaginabile, este de părere acesta. Albumul “Another Mind” vândut în peste 100.000 de exemplare a fost premiat cu Jazz Album of the Year în Japonia. Dragostea pentru improvizaţie, efervescenţa sa creativă şi talentul impresionant au făcut din HIROMI un artist extrem de valoros şi au impus-o printre primii pianişti/compozitori de jazz contemporani. Printre influenţele muzicale ale pianistei HIROMI se găsesc cei de la Dream Theater, King Crimson şi, evident, Ahmad Jamal, Bach, Franz Liszt şi Oscar Peterson. Spark este cel mai recent capitol din viaţa sa muzicală în continuă evoluţie. „Sunt însetată de cunoaştere“, a declarat pentru revista DownBeat „aşa că voi păstra mereu urechile mari, complet deschise, gata de a învăţa în fiecare minut”. Belcanto - The Luciano Pavarotti Heritage la Sala Palatului Belcanto este un concept gândit de Luciano Pavarotti, dar pe care maestrul nu a mai reușit să-l realizeze. „Fundația Luciano Pavarotti” în colaborare cu „ArsLab/Sinfonica” a concretizat ideea într-un spectacol de înaltă clasă care poartă în întreaga lume tenori, soprane, baritoni, mezzosoprane, balerini și instrumentiști pentru a face cunoscută moștenirea lui Luciano Pavarotti, „The Luciano Pavarotti Heritage”. Belcanto aduce un tribut stilului de belcanto în diferite forme muzicale care depășesc barierele temporale și spatiale. Conceput pe mai multe teme, spectacolul marchează evoluția acestui stil în Italia și în lume. Publicul va fi condus într-o călătorie imaginară plecând din Florența lui Lorenzo de Medici și Veneția lui Claudio Monteverdi pentru a ajunge până în Londra lui Freddy Mercury, trecând prin creațiile marilor compozitori de operă (Verdi și Puccini), operetele austriece și franceze și multe altele. Regia artistică a spectacolului a fost încredințată lui Franco Dragone, cel care a realizat primele zece spectacole Cirque du Soleil, show-ul lui Celine Dion la Vegas, spectacolele de la Lido din Paris și multe altele.Belcanto - The Luciano Pavarotti Heritage va avea loc la Sala Palatului pe 22 octombrie 2017, începând cu ora 20:00.Bilete: VIP - 350 lei; Cat. I - 250 lei; Cat. II - 175 lei; Cat. III - 100 lei. HAVASI Concert Show The New Show 18 noiembrie 2017 După succesul uimitor pe care l-a avut la Sala Palatului anul trecut, HAVASI se întoarce în România cu cel mai nou spectacol al său. Biletele pentru concertul din 2016 s-au vândut în câteva săptămâni. Anticipând succesul din această toamnă, vă recomandăm să vă achiziționați din timp biletele on-line pentru a vă bucura de noua producție a artistului favorit. Pure Piano premieră Noi compoziții în București După debutul de un succes uimitor pe care l-a avut în Miami, Pure Piano va fi parte și a concertului din București. Secretul despre muzica ce a captivat sufletele atât de multor oameni va fi dezvăluit. Așteptați-vă să fiți surprinși: chiar și în ziua de azi, un singur pian este de ajuns pentru ca un artist carismatic să miște cu adevărat și să delecteze publicul. Și asta pentru că totul vine dintr-o singură sursă. Veți primi 2 concerte pentru prețul unui singur concert. Concertul va cuprinde cele mai cunoscute mișcări din concertul de pe stadion, executat împreună cu o multitudine de muzicieni extrem de talentați, iar alături de ei veți avea oportunitatea cu adevărat unică și rară de a auzi cele mai noi piese în forma lor originală, așa cum au fost ele compuse la pian. Modern și clasic Spectacolul va consta în creații originale aparținând 100% lui HAVASI, un virtuoz al pianului și unul dintre cei mai fascinanți și versatili tineri compozitori din zilele noastre. Absolvent al Academiei de Muzică Franz Liszt, dispunând de o cunoaștere profundă a tradiției clasice, el este mereu în căutarea unor instrumente clasice adaptabile epocii moderne, care să impresioneze și să distreze în egală măsură. O călătorie muzicală epică Spectacolul aduce pe aceeași scenă mulți artiști diferiți, toți extrem de talentați: pian solo, baterie rock, orchestră de coarde și artiști solo, vocal și instrumental. Cu ajutorul lor, publicul este transpus într-o călătorie fascinantă, printr-o serie de scene muzicale care i se revelează în permanență. Diferitele stări muzicale oferă publicului o experiență intensă și memorabilă, precum un rollercoaster al emoțiilor, amplificată de cele mai noi tehnologii în materie de sunet, scenă, lumini și proiecții video. Cel mai spectaculos concert de pian din lume HAVASI reprezintă una dintre cele mai de succes povești din lumea muzicii instrumentale. Este singurul pianist clasic care umple cu regularitate stadioanele datorită propriilor compoziții. Spectacolul unic de pe scenă are la bază conceptul original al directorului american de creație Brian Burke (spectacolul lui Céline Dion - „The New Day” din Las Vegas, Il Divo, America’s Got Talent) și al designerului vizual francez Gilles Papain (Cirque du Soleil, Marseilles opera, Ballet de Monte Carlo). HAVASI a cântat în fața a peste 46.000 de oameni într-un singur weekend la Papp Laszlo Sports Arena din Budapesta, afirmându-și statusul de adevărat fenomen muzical. Spectacolul din acel weekend l-a propulsat pe locul #2 în clasamentele Billboard Boxscore și Pollstar pentru numărul de bilete vândute la nivel mondial – un nivel al succesului care depășește chiar și spectacolele de top rock și pop. HAVASI Symphonic au umplut cel mai mare stadion al Austriei în anul 2016, iar în acest an vor debuta în Germania în Berlin, la Mercedes-Benz Arena. Muzica din spectacol a fost pe locul #2 în clasamentul Billboard al concertelor internaționale, albumul #1 pe iTunes și #1 absolut pe Deezer: Artistul #1, Albumul #1 și Melodia #1. Spectacol de calitate pentru întreaga familie Personalitatea carismatică a lui HAVASI, capacitatea sa de a crea spectacol și elementele vizuale fabuloase vor face ca această noapte să fie de neuitat. Spectacolul va tăia respirația întregii familii, copiii putând face cunoștință cu instrumentele clasice într-un mediu modern, care să le facă plăcere. Spre deosebire de concertele tradiționale de muzică clasică, la acest spectacol nu este nicio problemă dacă un copil nu poate rămâne așezat, în liniște și fără a-și manifesta bucuria și entuziasmul, pe durata întregului concert. Părinții sunt încurajați fără rezerve să vină la concert împreună cu copiii lor cu vârsta de cel puțin 3 ani. Mircea Vintilă şi invitaţii săi la Hard Rock Cafe pe 24 noiembrie 2017 Mircea Vintilă revine pe 24 noiembrie 2017 la Hard Rock Cafe într-un eveniment din care nu vor lipsi invitaţii şi momentele surpriză. Programul concertului, devenit adevărat simbol al toamnei, va include cele mai cunoscute titluri lansate de îndrăgitul cantautor. „Popa Nan”, „Hanul lui Manuc”, „Adio, deci pe curând”, „Peste răbdări”, dar şi încântătoarele „Miruna” și „Musette” sunt numai câteva dintre motivele care vă vor face să zâmbiţi, să cântaţi şi să vă bucuraţi de un show deosebit în compania cavalerulului rimelor cu tâlc. Despre concertul din 24 noiembrie Mircea Vintilă a spus: „revin cu drag şi cu toată inima la Hard Rock Cafe, o casă a muzicii unde mereu găsesc un public select, cald şi entuziast. Vă aştept şi de această dată la o seară de poveşti puse pe note muzicale, cu şi despre prieteni vechi.” Mircea Vintilă îi va avea alături, pe instrumentiştii din trupa Brambura în acest spectacol ce marchează al cincilea an consecutiv în care cantautorul revine, în miez de noiembrie, pe scena din Hard Rock Cafe. Pentru concertul din 24 noiembrie 2017 sunt în vânzare următoarele categorii de bilete. Categoria VIP - 100 lei (loc la masă în faţa scenei, întâlnire cu artistul, poză şi autograf); Categoria 1 - 60 lei, cu loc la masă în faţa scenei; Categoria 2 - 40 lei, cu loc la masa în sală; Categoria 3 - 25 de lei, loc în picioare. Biletele se găsesc pe iabilet.ro, bilete.ro şi la Hard Rock Cafe. MARIZA PĂSTREAZĂ INIMA ÎNFLĂCĂRATĂ şi REVINE LA SALA PALATULUI MARIZA, o artistă deja consacrată în România, revine în 2018 cu suflu proaspăt şi plin de inspiraţie pe scena Sălii Palatului pentru un nou concert fado ce va avea loc pe data de 17 februarie 2018 de la aceeaşi ora 20.00! După succesul de la Bucureşti de anul trecut, MARIZA promite publicului român un show de cel puţin 75 de minute, în care va interpreta piese de pe viitorul album ce va vedea lumina undeva spre finele acestui an, material ce va fi însoţit de un turneu înflăcărat, potrivit artistei. Evenimentul din România este primul pe lista viitorului turneu, aşa că în scurt timp vom anunţa mult mai multe detalii, imediat ce interpreta portugheză va fi pregătită să dezvăluie atât noua imagine, cât şi informaţii despre noile piese. Momentan, MARIZA concertează cu turneul Mundo, cel de care s-au bucurat peste 3.000 de români în luna noiembrie 2016, multe spectacole fiind SOLD OUT precum în Abu Dhabi, Luxemburg, Bremen şi Hamburg. Aşadar, păstrăm menţiunea: NOUA REGINĂ A MUZICII FADO este MARIZA, cântăreaţa cu cele mai mari vânzări din istoria muzicală a Portugaliei! Ultima creaţie, Mundo, a fost dublu platinată pentru vânzări de peste 30.000 de unităţi, fiind o altă mare realizare ce a venit după ce Mariza a primit la Londra premiul pentru Cel Mai Bun Artist în 2016, un premiu oferit de prestigioasa revistă Songlines, şi la nici două săptămâni de la nominalizarea albumului pentru Latin Grammys. Într-un singur deceniu, MARIZA a vândut peste un milion de albume şi a susţinut un număr impresionant de concerte pe întreg mapamondul. O apariţie extravagantă, elegantă şi, mai ales, un glas ce a topit instant inima ascultătorilor. În anul 2004, solista primeşte premiul Asociaţiei Jurnaliştilor Străini din Portugalia, dar şi European Border Breakers Award. De asemenea, tot în 2004, cu ocazia Jocurilor Olimpice din Atena, Mariza a cântat în duet alături de Sting piesa "A Thousand Years”. Biletele pot fi procurate la următoarele categorii: VIP - 300 lei; Categoria I - 220 lei; Categoria II - 175 lei; Categoria III - 140 lei; Categoria IV - 110 lei. Biletele se pot găsi pe: eventim.ro; iabilet.ro, bilet.ro, startickets.ro, salapalatului.ro, bilete.ro, blt.ro, myticket.ro. DESPRE MARIZA Născută pe data de 16 decembrie 1973, în Mozambique şi crescută în Portugalia, multipla nominalizată la premiile Grammy şi câştigătoare a premiului BBC pentru “Cel mai Bun Artist European”, Mariza este, indubitabil, diva internaţională a muzicii fado. Niciun alt artist portughez nu a cunoscut un succes mai fulminant de la Amália Rodrigues încoace, având recenzii la superlativ din partea celor mai exigenţi critici de specialitate şi dovedind, pe această cale, că este un talent de rang internaţional, de la care toţi ne aşteptăm pe viitor la tot ce-i mai frumos în muzică. Partenerii ei muzicali au fost dintre cei mai buni: Jacques Morelenbaum şi John Mauceri, José Merced şi Miguel Poveda, Gilberto Gil şi Ivan Lins, Lenny Kravitz şi Sting, Cesária Évora şi Tito Paris, Carlos do Carmo şi Rui Veloso. Combină într-o manieră extrem de personală poezia muzicii folk din Portugalia, cadenţele arabe cu uşoare inflexiuni africane, jazz-ul, sonorităţile gospel, inclusiv blues-ul. Povestea de succes a divei portugheze explodează în anul 2001, odată cu lansarea primul album, "Fado em Mim", pentru care a primit patru discuri de platină în ţara de origine. Cel de-al doilea album, "Fado Curvo", un succes garantat, ocupă locul al şaselea în topul Billboard, iar Mariza a devenit, astfel, artista cu cele mai mari vânzări din istoria muzicală a Portugaliei. Mariza este măritată cu António Ferreira, tatăl primului ei copil pe nume Martim, născut pe data de 6 iulie 2011. DISCOGRAFIE:Fado em Mim (2002); Fado Curvo (2003); Live in London (2005) DVD; Transparente (2005); Concerto em Lisboa (2006) DVD and CD; Terra (2008); Fado Tradicional (2010); Mundo (2015); 2017 – TBA. STRUMFII POPOSESC DIN ŢINUTUL ÎNDEPăRTAT CU MULTE JUCĂRII ŞI TRICOURI IMPRIMATE “Smurfs Live On Stage” este un spectacol pentru copii dus la cel mai înalt nivel”, au declarat actorii Nouria Nouri şi Marian Răducu, cei care dublează şi interpretează în acest show, pentru ca cei mici să înţeleagă gândurile năzdrăvane ale lui Gargamel, visele piticilor albaştri şi reţetele Mamei Natură!De când cu pelicula “Smurfs: The Lost Village” (“Ştrumfii: satul pierdut”), “febra albastră” este în toi! Noi o continuăm şi în această toamnă. Pentru ca cei mici să simtă pe deplin sărbătoarea ştrumfească, producătorii spectacolului SMURFS, LIVE ON STAGE vor aduce cu ei produse tematice, precum: tricouri de toate mărimile şi culorile, jucărioare, abţibilduri şi fel şi fel de obiecte fermecate cu semnătura ştrumfilor. Piticuţii albaştri vor urca în premieră pe scena Sălii Palatului din Bucureşti, pe data 15 octombrie 2017, cu începere de la ora 19.00. Porţile se vor deschide de la 17.45! SMURFS, LIVE ON STAGE!, eveniment ce va dura două ore şi va fi însoţit de o pauză de 15 minute! Cei doi actori români care vor dubla în limba română acest spectacol, Nouria Nouri şi Marian Răducu, au povestit despre rolurile pe care le traduc şi în acelaşi timp le interpretează, despre cariera lor şi despre vizita pe care au făcut-o în Polonia, acolo unde au văzut şi au trăit “pe viu” fenomenul SMURFS, LIVE ON STAGE! “Este prima oară când acest spectacol este dublat în altă limbă şi aceea nu este engleză, producătorii fiind chiar încântaţi că organizatorii de la Bucureşti s-au gândit la o astfel de variantă. Talentul dansatorilor, costumele tuturor personajelor, decorurile, păpuşarii, scenariul, regia, explozia de surprize de la finalul show-ului, profesionalismul echipei ne determină să spunem că este un spectacol pentru copii dus la cel mai înalt nivel! Un musical în care sunt implicaţi actori şi dansatori din Marea Britanie, Australia, Dubai, Hong Kong şi foarte multe alte locuri, făcând din acest eveniment un spectacol valabil pentru toţi copiii şi părinţii de pe mapamod. Ne-am simţit excelent alături de ei, ne-au tratat exact ca şi cum am fi făcut parte din echipă. Ne-am întors cu o senzaţie excelentă!”, ne-au declarat actorii Nouria Nouri şi Marian Răducu şi cărora le mulţumim foarte mult pentru tot sprijinul. MAMA NATURĂ dublată de Nouria Nouri un personaj dinamic, vesel, plin de culoare, dar imprevizibil Când spun că rolul pe care îl interpretez este Mama Natură, oamenii mari se duc cu gândul la clasicele figuri feminine cu înfăţişare perfectă, dar în cazul acestui spectacol pentru copii, părinţi şi bunici, nu este deloc aşa. Mama Natură din spectacolul „Smurfs, Live on Stage” este exact aşa cum îi spune şi numele: o mamă care pregăteşte reţete ca să aducă primăvara, vara, toamna, iarna şi care are mare grijă să nu amestece anotimpurile din greşeală. Este un personaj dinamic, vesel, plin de culoare, dar imprevizibil. Când este păcălită de Gargamel nu se dă în lături să îl pedepsească şi să reamintească tuturor că nu este bine deloc s-o superi pe Mama Natură. Despre Nouria Sunt actriţă, am absolvit cu media 10 actoria la Facultatea de Teatru din cadrul UNATC I.L. Caragiale Bucureşti. De-a lungul timpului, am jucat pe scenă, am lucrat la televiziune şi la radio, am făcut un stagiu de pregătire cu cei de la DisneyLive! Feld Entertainment din America şi de curând mi-am realizat visul de a produce propriul meu spectacol pentru copii, „Vitrega şi Voiosul” care se bucură de mare succes în rândul celor mici. Îmi place să joc pentru ei fiindcă formează cel mai sincer şi inocent public şi îţi spun întotdeauna adevărul despre cum te-ai prezentat în faţa lor. Apoi, recunosc, îmi place să iau din energia lor, să mă joc şi să mă simt, la rândul meu, copil. Fie că am fost Vitrega din povestea „Alba ca Zăpada şi cei şapte pitici”, fie că am prezentat spectacole Disney, fie că am realizat emisiuni radio în direct pentru copii, satisfacţia de a-i vedea pe ei fericiţi după ce am interacţionat este greu de explicat. Ca să nu mai vorbesc despre mândria copiilor mei, Salma şi Darius, care spun tuturor celor din jur, atunci când eu sunt pe scenă: „E mama”. GARGAMEL dublat de Marian Răducu - prin umorul şi prin caraghioslâcurile pe care le provoacă, Gargamel este simpatizat atât de copii cât şi de părinţi Sunt actor şi de 12 ani distrez copiii prin intermediul a diferite forme de spectacol dedicate lor. Cea mai folosită: la petrecerile de ziua micuţilor, îi bucur interpretând personaje pe care le îndrăgesc. Am înţeles că am acest dar, de a stabili cu ușurință o relație de parteneri de joc cu cei mici, şi am dus-o la nivel de artă. „Smurfs Live On Stage” este un proiect de care m-am îndrăgostit! În primul rând, îmi aminteşte de copilăria mea în care, seara, așteptam cu nerăbdare să îi văd pe ştrumpfi cum reuşesc să scape, cu inteligenţă şi umor de vicleanul vrăjitor Gargamel şi de pisica lui, Azrael. În al doilea rând, mă bucur să fac parte dintr-un spectacol ce duce la cel mai înalt nivel de profesionalism şi performanţă divertismentul pentru copii, domeniu căruia m-am dedicat în ultimul deceniu şi mai bine. Sunt încântat să mă alatur echipei de profesionişti pe care am avut ocazia să o urmăresc în acțiune în Polonia, acolo unde au jucat 131 de spectacole în marile orașe. Am admirat felul cum funcționează ca un mecanism nemţesc, perfect, pentru a le oferi micuţilor un spectacol care să-i bucure, despre care să povestească cu entuziasm mai apoi. Am rămas impresionat de mijloacele tehnice ce pot concura cu cele ale marilor teatre naţionale, de cântecele atât de plăcute, pe care am ajuns să le fredonez de la prima reprezentaţie, de coregrafii, de decorurile complexe, pline de lumină şi culoare şi de jocul plin de pasiune şi bucurie al actorilor. Aștept cu nerăbdare să vin în faţa copiilor din România în rolul lui Gargamel. Chiar dacă este personajul negativ, știu că are fanii lui. Prin umorul şi prin caraghioslâcurile pe care le provoacă ajunge să fie simpatizat atât de copii cât şi de părinți. Aștept să vorbesc cu copiii din sală, să îi iau parteneri în jocul meu şi să le ascult hohotele de râs când planurile îmi vor fi răsturnate de „blestemaţii de ştrumpfi”. Sunt entuziasmat să fiu unul dintre actorii ce vor juca într-unul dintre spectacolele internaţionale de cea mai bună calitate create pentru copii! Decoruri viu colorate, omuleţi albaştri din altă lume, muzică cât curpinde, poveste şi o groază de învăţăminte, toate pentru copilul din tine. Un eveniment ce va aduce bucurie pe chipurile tuturor! Vino şi tu! Eveniment susţinut cu bucurie de postul de radio Itsy Bitsy FM! Aşadar, Marele ştrumf, Ştrumful iscusit, Şmurful cel leneş, Ştrumful morocănos şi adorabila Smurfette călătoresc pentru prima dată în România din îndepărtatul ţinut, pentru a transforma zilele friguroase de iarnă într-o primăvară caldă şi primitoare. Până şi vrăjitorul viclean, Gargamel, şi cei 3 păpuşari vor însoţi micile creaturi albastre în fantastica peripeţie a ştrumfilor. Povestea noastră se desfăşoară când natura înverzeşte, soarele străluceşte toată ziua sus pe cerul albastru. Primăvara mult-aşteptată de toţi ştrumfuleţii, perioada cea mai îndrăgită din an, vremea perfectă în care omuleţii se pregătesc cu emoţie de “Parada Primăverii”. Cineva, în umbră, îi pândeşte, însă... E Gargamel... În timp ce ştrumfii mici şi drăguţi cântă şi petrec cu veselie, vicleanul Gargamel vrea cu orice preţ să le strice petrecerea şi pune la cale un şiretlic, păcălind-o pe Mama Natură. Vino să urmăreşti live deznodământul poveştii îndrăgiţilor ştrumfi şi să ai parte de un super eveniment, foarte simpatic atât pentru copii, părinţi cât şi pentru bunicuţi! Doar împreună ştrumfii sunt puternici! Suplimentar: Belgianul Pierre Culliford, cunoscut sub pseudonimul artistic –Peyo-, a creat faimoasele personaje, dintr-o joacă, pentru banda desenată "Johan et Pirlouit", în 1958. Redactorul-şef al revistei unde erau publicate desenele lui Peyo a remarcat succesul omuleţilor albaştri şi... de aici a început totul! BILET INTREG - vârsta (13-99 ani); VIP - 249 lei; Cat. 1 - 169 lei; Cat. 2 - 149 lei; Cat. 3 - 119 lei; Cat. 4 - 79 lei; BILET COPII- vârsta (3-12 ani); VIP - 249 lei; Cat. 1 - 129 lei; Cat. 2 - 119 lei; Cat. 3 - 89 lei; Cat. 4 - 59 lei – suplimentate! Copii până la 2 ani (aici intrând şi copiii care nu au împlinit 3 ani în ziua evenimentului) nu plătesc bilet! Bilete pe eventim.ro şi gqentertainment.ro! POVESTEA ŞTRUMFILOR Într-un Ev-Mediu imaginar, undeva prin Europa noastră, 100 de pitici albaştri, cu pantaloni şi bonete albe, locuiesc liniştiţi şi fericiţi în căsuţe săpate în ciuperci multicolore. Toţi au în jur de 100 de ani, mai puţin unul dintre ei. Ştrumful glumeţ, ştrumful leneş, ştrumful morocănos, ştrumful iscusit, ştrumful cu ochelari, o ştrumfiăţ şi Marele ştrumf, cu barbă albă şi bonetă roşie – înţeleptul piticilor, cel mai bătrân dintre toţi, ce-a adunat 542 de ani. Înalţi de-o palmă, vegetarieni, trăiesc şi se conduc după un cod moral propriu, bazat pe respectul reciproc. De mai multe ori au încercat să se conducă după legile omeneşti, dar nu le-a ieşit, aşa că au renunţat, ne povestesc benzidesenateromanesti.blogspot.ro. Duşmanul şi una dintre rarele prezenţe omeneşti în universul ştrumfilor este vrăjitorul Gargamel, cel care îi vânează pentru că a citit el undeva că pulpiţa de ştrumf serveşte la fabricarea Pietrei Filozofale. Motanul său, Azrael, e convins că nu există ceva mai bun pe pământ decât cărniţa de ştrumf. Multe dintre povestirile desenate cu micii omuleţi albaştri au ca subiect strădania vrăjitorului malefic să-i prindă, în timp ce aceştia fac tot posibilul să scape din capcanele sale şi să-l pună în situaţii stânjenitoare. Iar atunci când nu au de-a face cu Gargamel, ştrumfii trăiesc aventuri incredibile. Poate nu ştiati! Cuvântul "ştrumf" a fost inventat de Pierre Culliford (Peyo), părintele ştrumfilor, la o cină cu Franquin, un alt mare desenator belgian, când i-a cerut acestuia să-i dea solniţa şi nu găsea cuvântul ("dă-mi şi mie... ştrumfiţa"), după care discuţia dintre ei a continuat în limbajul simpatic: ştrumf. Foarte important de subliniat e că acest “limbaj ştrumfesc” a constituit subiectul unui eseu foarte serios scris de marele Umberto Eco (scriitor italian, editor, filosof şi semiotician), iar în anii '90 fiind editat chiar şi un dicţionar franco-strumf! Desenele animate aduc o şi mai mare vizibilitate piticilor albaştri, aşa că au fost comercializaţi şi sub formă de figurine de plastic, jucării de plus, jocuri video etc. În 1989, se deschide – după modelul Disney - şi un parc de distracţii ştrumf în Franţa. Mulţumim benzidesenateromanesti.blogspot.ro!! Radu Lupaşcu | |
Home>News
Reproducerea textelor fara aprobarea autorilor este interzisa.
Articolele si fotografiile sunt protejate de legea Dreptului de autor (Legea nr 8/1996 privind dreptul de autor si drepturile conexe)
|
