Arta Sunetelor

 

Recomandări, anunţuri şi recenzii despre ultimele apariţii audio şi video

(R246)

CALENDAR CONCERTE importante în 2018:

  1. Lacul Lebedelor - 15 ianuarie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  2. Bucovina - 17 ianuarie 2018, ora 21:30, Hard Rock Café, Bucureşti
  3. Kreator - Decapitated - Dagoba- 25 ianuarie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  4. Dennis Greaves & Mark Feltham - 15 februarie 2018, The Flowerpot, Derby, UK
  5. MARIZA -17 februarie 2018, 20.00, Sala Palatului, Bucureşti
  6. Carlos Marin - 26 februarie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  7. Caro Emerald - 28 februarie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  8. Kraftwerk 3-D - 1 martie 2018, ora 18, Arenele Romane, Bucureşti
  9. Richard Clayderman - 8 martie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  10. Therion - 11 martie 2018, ora 20, Arenele Romane, București
  11. Insomnium - 22 martie 2018, Club Quantic, Bucureşti
  12. Lara Fabian - Camouflage - 29 martie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  13. Sighişoara Blues Festival - 30 martie 2018, ora 18, Sala Mihai Eminescu, Sighişoara
  14. YES - 30 martie 2018, Olympia, Paris, Franţa
  15. Eric Bibb - 31 martie 2018, ora 19:30, Sala Mihai Eminescu, Sighişoara
  16. Lara Fabian - Camouflage - 31 martie 2018, 20:00, Sala Polivalentă, Cluj-Napoca
  17. Gala Premiilor de jazz - Premiile MUZZA pe 2017 (ediția a XVI-a) - 1 aprilie 2018, ora 18.30, Hard Rock Café, Bucureşti
  18. Goran Bregovic - 2 aprilie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  19. Ritchie Blackmore's Rainbow- 18 aprilie 2018, ora 20, Velodrom, Berlin
  20. Roger Waters - 4 mai 2018, ora 20, Arena Armeec, Sofia, Bulgaria
  21. FOREIGNER40TH ANNIVERSARY TOUR - 7 mai 2018, Sala Palatului, București
  22. Postmodern Jukebox - 16 mai 2018, 20:00, Sala Palatului, Bucureşti
  23. David Garrett & His Band – Explosive Live 2018 - 8 iunie 2018, Sala Palatului, București
  24. David Garrett & His Band – Explosive Live 2018 - 9 iunie 2018, Sala Palatului, București
  25. Holland Blues Festival - 8, 9 iunie 2018, Grolloo, Olanda
  26. Firenze Rock - 14 - 17 iunie 2018, Florenţa, Italia
  27. King Crimson - 23, 24 iunie 2018, Wiener Stadthalle, Viena, Austria
  28. Stone Sour - 26 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  29. ARTmania Festival - 27 - 28 iulie 2018, Piața Mare, Sibiu
  30. Be Prog! My Friend - 29, 30 iunie 2018, Poble Espanyol, Barcelona, Spania
  31. Montreux Jazz Festival - 29 iunie - 14 iulie 2018, Montreux, Elveţia
  32. Rockstadt Extreme Fest 2018 - 2 - 5 august 2018, Cetatea Râșnov, Braşov
  33. A New Day Festival - 3 - 5 august 2017, Mt Ephraim Gardens Faversham, Kent, UK
  34. Sons of Apollo - 22 septembrie 2018, ora 19, Ancient Theatre, Plovdiv, Bulgaria

La mulţi ani!

Bine v-am găsit în 2018, un an ce pare din start, mult mai bogat în evenimente culturale decât precedentul! Avem nume noi, de referinţă pentru istoria muzicii de valoare, artă a sunetelor care nu moare, şi pe care, o auzim prea puţin la radiourile româneşti, unde ar trebui, să auzim (măcar!) muzică românească! Avem noutăţi de văzut în ROMÂNIA, dar mai ales în Europa, pentru care, puteţi face un minim efort financiar. Cu evenimentele de excepţie prea puţin ne-au răsfăţat organizatorii mioritici. Unii dintre ei au încercat, de câteva ori au reuşit, deşi nu au avut satisfacţii materiale deosebite. Dar au făcut cultură. Alţii s-au profilat pe cacialmale. Dintre concertele importante, anunţate mai sus, vă sfătuim să nu rataţi: Steven Wilson, Kraftwerk 3-D, Foreigner, Eric Bibb, Stone Sour, respectiv, Ritchie Blackmore, Grollo Festival 2018, Yes, King Crimson, Roger Waters, Sons of Apollo, A Perfect Circle, Steve Hackett, Firenze Rock Festival 2018: Foo Fighters, Guns N' Roses, Avenged Sevenfold, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Judas Priest, Frank Carter & The Rattlesnakes. Avem şi câteva reveniri binevenite (în ţară): Lara Fabian, Mariza, Therion şi... David Garett!

Mulţumiri tuturor organizatorilor de concerte, şi în mod cu totul special, gratitudine, partenerilor noştri loiali!

Am intrat deja în anul ZECE al revistei noastre virtuale! O nouă antologie (tipărită) a redacţiei (şi a invitaţilor ei) se profilează la orizont. Plus alte trei cărţi în nume propriu. La început de an, vă reţin atenţia cu câteva observaţii tehnice. Ca şi până acum, vor fi luate în considerare şi considerate prioritare, a fi publicate la această rubrică, comunicatele, ştirile, anunţurile sau recenziile redactate în limba română, cu diacritice. De asemeni, vom acorda o atenţie sporită partenerilor tradiţionali, a căror remarcabilă conduită profesională, a întreţinut o relaţie solidă, în folosul ambelor părţi, de la lansarea revistei noastre virtuale până în prezent. Informarea corectă şi obiectivă a fost şi este ţelul revistei noastre virtuale. Pentru buna înştiinţare a cititorilor, ne-am delimitat şi ne vom distanţa în continuare, de opinii răuvoitoare sau de parti pris-uri linguşitoare, metehne frecvente şi caracteristici dăunătoare pentru cititori, ale unei părţi meschine din presa muzicală românească, şi de autorii lor morali. Dorim să fim partenerii bunului gust muzical! Adevărul trece dincolo de timp!


Bucovina special exclusive show pe 17 ianuarie 2018 la Hard Rock Cafe

Miercuri 17 ianuarie 2018, de la ora 21:30, pentru a doua oară la Hard Rock Cafe după showul sold out din martie 2017, Bucovina vă invită la un special exclusive show care nu trebuie scăpat în cadrul unui show METALHEAD şi BestMusic Live Concerts! Câştigătoare a numeroase premii METALHEAD Awards an de an şi cu showuri sold out la Arenele Romane în 2015 şi 2016 şi 2017, cea mai titrată trupă de metal românească a momentului a decis că este timpul să ridice ștacheta la un nivel superior şi să ofere fanilor încă un show într-o locaţie de top: Hard Rock Cafe, templul muzicii live din București! Special pentru acest concert, nu avem mese în fața scenei, iar biletele costă doar 35 de lei, așa că se anunță un sold-out rapid! Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Hard Rock Cafe, Berăria H, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara, dar şi la Hard Rock Cafe precum şi în ziua concertului la intrare. Biletele au următoarele preţuri: Cu loc la masă în sală: 50 lei (număr limitat de bilete); Fără loc, în faţa scenei: 35 lei. Online pe iabilet.ro, poţi plăti cu cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfârşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară. Pentru grupuri mari se acordă discounturi! Vino la Hard Rock Cafe să fii aproape de artiștii tăi preferați și să te bucuri de muzica lor, într-o atmosferă unică! Show-urile explozive, colecţia de suveniruri care îți reamintesc de legendele muzicii și calitatea sunetului îţi garantează cea mai placută experienţă live. Hard Rock Cafe Bucureşti se află în parcul Herăstrau - Şoseaua Kiseleff, nr. 32. Locaţia dispune şi de câteva sute de locuri de parcare. Un eveniment BestMusic Live Concerts.


Primele confirmări ARTmania Festival 2018: Steven Wilson, Leprous, ROME, Zeal & Ardor şi Distorted Harmony

Steven Wilson, Leprous, ROME, Zeal & Ardor şi Distorted Harmony sunt primii artişti confirmaţi la cea de-a 13-a ediţie a festivalului ARTmania, ce va avea loc în perioada 27 - 28 iulie 2018, în Piaţa Mare a cetăţii medievale a Sibiului. Şi în 2018, festivalul îşi propune să ofere pe durata celor două zile de concerte un line-up variat, prin care să îi aducă în fața fanilor pe unii dintre cei mai cunoscuţi artişti ai momentului. Steven Wilson, adus în premieră în România de ARTmania Festival, este un nume care nu mai are nevoie de prezentări. Fondator al binecunoscutei trupe Porcupine Tree și a altor proiecte de succes, artistul englez este unul dintre cele mai cunoscute şi prolifice nume ale scenei muzicale internaţionale - un adevărat icon care, de aproape jumătate de secol, îşi lasă, prin creaţiile sale, amprenta asupra unor genuri variate, precum progresiv, psihedelic şi nu numai. Scrie, înregistrează şi produce muzică de la vârsta de 10 ani, primul contact cu această artă avându-l la numai 8 ani, când a început să asculte Pink Floyd (“Dark Side of The Moon”) alături de tatăl său şi albumul „Love to Love You Baby”, al artistei Donna Summer. Tot la această vârstă a început să experimenteze şi să dezvolte tehnici de producţie muzicală. Primele compoziţii proprii şi-au făcut apariţia la mijlocul anilor ’80, decadă la finalul căreia Wilson a lansat două proiecte care i-au asigurat intrarea în lumea muzicală profesionistă: Porcupine Tree, ce explora ritmurile psihedelice, progresive și abordările înrăznețe ale muzicii anilor ’70, și „No Man”, rezultat al colaborării sale pe termen lung cu artistul Tim Bowness. Lucrurile au început să evolueze rapid cu Porcupine Tree, cel de-al doilea album, „Up the Downstair” (1993) fiind apreciat de „Melody Maker” drept o „capodoperă psihedelică [...], unul dintre albumele anului”. Următoarele lucrări au atras tot mai mult atenția presei și aprecierea criticilor și fanilor, trupa ajungând să fie considerată de multe voci drept „Pink Floyd al anilor nouăzeci”. „In Absentia”, lansat în 2002 sub un label cunoscut (Lava Records, USA), a intrat în topurile europene și este încă unul din top 3 cel mai bine vândute albume Porcupine Tree. De asemenea, a câștigat premiul „Best Made-For-Surround Title” la Surround Music Awards (2004). Următorul album, „Deadwing” (2005) a obținut titlul de „Albumul anului” în cadrul Premiilor „Classic Rock magazine” și premiul „Best Made-For-Surround Title”. „The Incident” (2009), cel de-al 10-lea album de studio, a fost nominalizat la premiile Grammy și a fost urmat de un turneu cu show-uri sold out pe unele dintre cele mai cunoscute scene, precum: Radio City Music Hall (New York) și Royal Albert Hall (London). Toate acestea au făcut ca în 2010, trupei Porcupine Tree, fondată de Steven Wilson, să îi fie recunoscut titlul de cel mai renumit band „underground” din lume. Din 2003, Steven Wilson, a început să compună și să producă muzică și sub propriul nume, noile lucrări incluzând abordări și tratamente muzicale inedite aplicate inclusiv unor piese cunoscute ale unor artiști ca: Alanis Morissette, Abba, The Cure, Momus, Prince sau Donovan. Din punct de vedere stilistic, acest lucru i-a permis lui Wilson să-și extindă paleta muzicală abordată cu noi genuri precum muzica electronică sau “noise music”. Primul album solo, „Insurgentes” (2008) a inclus 10 piese ce îmbină o gamă largă de ritmuri și stiluri, de la balade, la imnuri, la „industrial noise” și până la abordări „dark”, toate acestea având ca rezultat un album cu texturi foarte variate și surprinzătoare, înregistrat în studiouri din întreaga lume - din Mexic până în Japonia sau Israel. Cel de-al doilea album solo, „Grace For Drowning” (2011) a fost nominalizat la categoria ”Best Surround Sound Album” la cea de-a 54-a ediție a Premiilor Gammy și a intrat pe cele mai bune locuri din topurile germane, olandeze, britanice sau poloneze. Printre proiectele sale muzicale trebuie menționată și colaborarea cu binecunoscutul muzician suedez Akerfeldt, de la „Opeth”, colaborare care a avut ca rezultat albumul „Storm Corrosion”, cu puternice influențe de atmospheric rock și aranjamente orchestrale întunecate, inspirate de abordările lui Stott Walker și Talk Talk - unii dintre artiștii admirați de cei doi. („Talk Talk”, 1981-1992, este o formație britanică de synthpop/new wave, populară prin anii '80. Trupa a ajuns cunoscută mai ales pentru hiturile „Talk Talk”, „Today”, „Such a Shame”, „My Foolish Friend”, „Life's What You Make It” etc.).  Pe lângă compozițiile sale, Steven Wilson a devenit cunoscut și ca producător muzical, fiind foarte apreciat pentru standardele înalte ale lucrărilor sale. Dintre artiștii cu care a colaborat în această calitate se numără: Opeth (pentru care a produs și/ s-au mixat 4 albume), Anathema, artista norvegiană Anja Garbarek sau starul israelian Aviv Geffen. În 2012, Steven Wilson a câștigat titlul de „Guiding Light” la „Progressive Music Awards” ca recunoaștere a contribuției importante pe care o are la dezvoltarea scenei muzicale internaționale. Leprous, revin într-un eveniment ARTmania după șapte ani de absență. Trupa este noua senzație a metalului progresiv, una dintre acele “rising stars” ale scenei muzicale norvegiene. Este o formație vizionară, care nu se teme să experimenteze sau să surprindă și care sfidează orice încercare de încadrare în tipare. Într-o lume în care genul „progressive” oferă publicului atâtea opțiuni, este nevoie de mult curaj și de multă personalitate pentru a reuși să mai întorci privirile oamenilor către tine. Iar Leprous este una din aceste trupe. Muzica lor este o compilație de stiluri, precum „progressive rock”, jazz sau „pure metal”, cunoscând influențe ale unor compozitori de muzică clasică sau artiști din diferite genuri, ca: Björk, Muse, Porcupine Tree, Massive Attack, Ulver, Opeth sau Radiohead. Primele albume ale trupei „Tall Poppy Syndrome” (2009), „Bilateral” (2011) sau „Coal” (2013) au atras atenția presei și aprecierea publicului, în timp ce „The Congregation” (2015) le-a adus celor de la Leprous șansa de a participa la un turneu mondial. Ultimul lor album, „Malina” (2017) a fost întâmpinat cu entuziasm de critici, fiind apreciat drept un mix complex de sound-uri poliritmice îmbinate cu versuri incisive, cu o atmosferă melancolică și cu pasaje vocale melodioase. Albumul reprezintă o schimbare de direcție muzicală și vizuală, fiind cu totul diferit de lucrările cu care formația și-a obișnuit fanii. Acesta este și unul dintre motivele pentru care înregistrarea lui a durat de patru ori mai mult decât orice alt album de până acum. De-a lungul carierei lor, Leprous a cântat alături de unele dintre cele mai cunoscute nume ale scenei muzicale internaționale, precum: Amorphis, Therion sau Opeth. ROME va urca pentru prima dată pe scena ARTmania Festival, fiind considerată una dintre cele mai importante trupe ale genului de neofolk și martial industrial. Înființat în 2005 de luxemburghezul Jerome Reuter, acest proiect muzical a devenit cunoscut drept „arhitect al melancoliei”, o temă centrală a compozițiilor ROME. Numele trupei este un derivat al prenumelui fondatorului, iar influența pieselor provine de la lucrările unor autori precum Jacques Brel, Leo Ferre, Albert Camus sau Jean Genet. ROME creează peisaje muzicale cinematice, cu o identitate aparte, împletind pasiunea pentru istorie și pentru profunzimea poeziei cu o muzică de inspirație acustică, ce include tușe diverse - de la chanson-ul franțuzesc, la darkwave, la notele amărui și angoasante ale post-punk-ului englezesc, la dark ambient, apocalyptic folk, acoustic rock sau cold wave. Toate acestea cuprinse în aranjamente muzicale complexe și neobișnuite ce transformă lucrările ROME într-o experiență muzicală surprinzătoare și memorabilă. La începutul anului viitor, trupa va scoate un nou album ale cărui piese vor putea fi ascultate de fanii trupei în cadrul festivalului ARTmania. Zeal & Ardor, în premieră în România, este un proiect de “avant-garde metal” fondat în 2014 de muzicianul elvețian Manuel Gagneux (cunoscut și datorită „Birdmask”, un proiect de „chamber pop” în care a fost implicat). Zeal & Ardor are deja la activ un album, „Devil is Fine”, iar muzica sa reprezintă locul de întâlnire al unor genuri muzicale foarte variate: un mix de „avant-garde metal”, cu influențe spirituale și ritmuri tribale, adâncite de profunzimile black metal și de schimbări surprinzătoare imprimate de abordările rock-ului experimental. Distorted Harmony, în premieră în România, este una dintre cele mai cunoscute trupe de „progressive metal” din Israel, care s-a făcut remarcată prin abordarea modernă pe care a imprimat-o metalului clasic progresiv. Fondată în 2010 în Tel Aviv, de Yoav Efron (producător și clape) și Yogev Gabay (tobe), trupa are deja la activ două albume de studio, „Utopia” (2012) și „Chain Reaction” (2014), lucrează la cel de-al treilea material și a urcat pe scenele unora dintre cele mai cunoscute festivaluri europene sau americane, precum: „ProgPower Europe” (2016), „Haunted Sky Festival” sau „ProgPower USA” (2017). Abonamentele pentru Festivalului ARTmania 2018 s-au pus în vânzare în rețelele Kompostor, Eventim, MyTicket și iaBilet, primele abonamente având un preț special de 150 lei/ buc., valabil până la finalul lunii decembrie 2017. Din ianuarie 2018 prețul unui abonament va fi de 190 de lei/ buc. ARTmania Festival este o platformă dedicată promovării tuturor formelor de expresie artistică inspirate din cultura rock, ce s-a consacrat ca principal promotor regional al proiectelor muzicale contemporane. ARTmania nu înseamnă doar concerte ale unor mari formații internaționale și locale. Muzica este componentă de bază de la care a pornit totul, însă, reprezintă doar o parte din experiența pe care festivalul a dorit să o ofere iubitorilor de artă din România și din străinătate. Încă de la începuturi, ARTmania a fost gândită ca o platformă culturală menită să ofere publicului cât mai multe evenimente și moduri de a experimenta forme variate de expresie artistică, precum: concerte, expoziții, lansări de carte sau proiecții de film. Acest spațiu comun de întâlnire al artiștilor și publicului la nivelul sunetului, culorilor, imaginilor sau literelor, găzduit de Piața și de cetatea medievală, creează spațiul de poveste și magia care reprezintă, în esență, spiritului festivalului. Fiind cel mai longeviv festival rock din România și una dintre mărcile cu cea mai îndelungată tradiție de pe scena culturală regională, ARTmania și-a conturat propria identitate prin intermediul unui concept îndrăzneț și al unui ambient special: Piața Mare a uneia dintre cele mai frumoase cetăți medievale din Estul Europei. ARTmania explorează mereu drumuri noi, dorind să ofere publicului o experiență mai bogată cu fiecare nouă ediție. De-a lungul celor doisprezece ani, pe scena festivalului au urcat o serie de trupe importante, de la Nightwish, Serj Tankian și Devin Townsend, la Die Toten Hosen, Within Temptation, HIM, Tarja Turunen, The Gathering, The Sisters of Mercy, Lacuna Coil, Helloween, Poets of the Fall, Deine Lakaien și mulți alții. Pentru mai multe informații, vă rugăm contactați: press@artmania.ro.


Surpriză de proporții pentru iubitorii de concerte din România!

Concertul violonistului DAVID GARRETT este aproape sold-out. Artistul anunță data celui de-al doilea concert EXPLOSIVE LIVE, la București. În luna iunie 2018, DAVID GARRETT va cuceri audiența din România cu show-ul crossover EXPLOSIVE LIVE, cuprins în cadrul turneului său mondial. Cum biletele pentru concertul programat pe 8 iunie 2018, la Sala Palatului din capitală, se apropie de epuizare, organizatorii evenimentului împreună cu managementul artistic le-au pregătit românilor o surpriză de proporții. Cel mai rapid violonist al lumii, DAVID GARRETT, va susține cel de-al doilea concert, sâmbătă, 9 iunie 2018, la Sala Palatului, de la ora 20. Biletele sunt disponibile în rețeaua EVENTIM la magazinele partenere Orange, Vodafone, Germanos, Librăriile Cărtureşti și Humanitas, magazinele Carrefour și benzinăriile OMV, la casa de bilete a Sălii Palatului și online pe eventim.ro, la preţuri ce variază între 140 lei și 450 lei, în funcție de categoria de loc. David Garrett nu este la prima sa vizită în România, acesta participând la Festivalul George Enescu în 2012, 2015 și 2017, lăsând publicului meloman o impresie de neuitat. De fiecare dată, biletele s-au epuizat imediat, iar în urma cererilor fanilor, Garrett a inclus România în lista țărilor pe care le va vizita în cadrul turneului EXPLOSIVE LIVE din 2018. David Garrett nu va veni singur la București, ci acompaniat de bandul lui format din muzicieni desăvârșiți. Printre ei se numără: Franck van der Heijden, director muzical, dirijor și chitară solo, producător care a lucrat cu artiști precum David Guetta, Andrea Bocelli, Withing Temptation, Black Eyed Peas și chiar Michael Jackson; John Haywood, clape/pian și co-procucător. John este un producător britanic căutat în special pentru compozițiile create pentru marile evenimente sportive pentru BBCITV și ESPN; Marcus Wolf, chitară ritmică și vocalist. Marcus a studiat chitară clasică la Yale, fiind apreciat atât pentru interpretările sale rock cât și cele clasice; Jeff Allen, chitară bas. După ce a studiat chitară bass la Julliard, Jeff a trecut la chitară bas și lucrează cu artiști precum Rosanne Cash, Fice for Fighting şi Avril Lavigne; Jeff Lipstein, tobe. Co-fondator la New Jersey Percussion Ensemble, Jeff lucrează ca producător pe Broadway și dezvoltă turnee și programe pentru numeroase showuri. David Garrett cântă pe o vioară “A. Busch” Stradivarius ce datează din anul 1716 și este cotat drept cel mai rapid violonist din lume, înregistrat în Guinness World Records pentru interpretarea "Flight of the Bumblebee" de Nikolai Rimski-Korsakov în 66,56 secunde, iar mai târziu în 65,26 secunde. Un Paganini printre stelele pop și un Jimi Hendrix printre violoniști, David Garrett este Violonistul Diavolului al epocii noastre, superstarul internațional care estompează barierele dintre Mozart și Metallica. Lăudat pentru pionieratul trend-ului crossover precum și pentru virtuozitatea interpretărilor sale, David este la fel de talentat, în egală măsură, când interpretează cele mai complicate compoziții clasice, alături de marii dirijori sau de orchestrele simfonice de renume mondial, și cele mai mari hituri rock, pe stadioane. Turneul EXPLOSIVE LIVE a început în luna noiembrie 2016 și nu se va încheia foarte curând. Succesul uluitor a bătut toate recordurile concertelor sale anterioare. Numai în primele trei săptămâni ale turneului, au fost vândute peste 200.000 de bilete, urmate de alte sute de mii de bilete vândute pentru concertele susținute în prima parte a acestui an. Interpretările electrizante ale unor hituri rock precum Purple Rain sau They Don't Care About Us, cele mai mari hituri internaționale pop ca Viva la Vida, sau aranjamentele sale muzicale ale lucrărilor clasice de bază cum ar fi Simfonia Nr. 5 a compozitorului german Ludwig van Beethoven sau Vara de Antonio Vivaldi precum și ale celor mai apreciate compoziții ale sale ca Furious și Explosive sunt doar câteva dintre melodiile care le oferă spectatorilor momente de exaltare unice, ridicându-se în picioare, dansând și aplaudând cu frenezie.


Goran Bregovic la Sala Palatului

Showul va avea loc pe 2 aprilie 2018 la Sala Palatului din Bucureşti şi se va chema Three Letters From Sarajevo. Goran Bregovic, unul dintre cei mai cunoscuţi muzicieni din Balcani, este un chitarist şi compozitor originar din Sarajevo, Bosnia. Acesta s-a născut pe data de 22 martie 1950, într-o familie cu origini mixte: tatăl său croat şi mama de ginte sârbă. După ce părinţii săi au divorţat, viitorul artist a rămas cu mama în Sarajevo. Cea mai mare parte din copilărie şi-a petrecut-o la Şcoala de Muzică, studiind vioara. Paradoxal, instituţia de învăţământ a decis să îl exmatriculeze, pentru "lipsa de talent". La scurt timp după excluderea lui din şcoală, mama sa i-a cumpărat o chitară. La vârsta de şaisprezece ani a fost părăsit de cea care i-a dat viaţă, fiind îngrijit de câteva rude dornice să-l sprijine. Goran a fost nevoit să-şi poarte singur de grijă încă din adolescenţă, când a început să cânte muzică populară într-un bar din oraşul Konjic. În 1971, Goran şi un alt artist aspirant, Zoran Redzia, au început să cânte într-o trupă numită Jutro (n.r. Bună dimineaţa). În această formulă, muzicianul a avut o mulţime de spectacole şi a început să guste succesul din plin. La 1 ianuarie 1974, trupa şi-a schimbat numele în Bijelo Dugme (Năsturelul alb). În 1975, când se pregătea de cariera de profesor al ideologiei oficiale la aceea vreme, marxism-leninism, formaţia Bijelo Dugme a câştigat popularitate în Iugoslavia. A renunţat la vocaţia de dascăl şi a devenit idolul tinerilor şi cel mai important star rock al ţării sale. S-a retras din Bijelo Dugme în anii '90, având la activ 13 albume vândute în şase milioane de exemplare. După zece ani de muzică rock, Bregovic a renunţat la acest gen pentru a se dedica stilului care l-a făcut cunoscut în întreaga lume: o combinaţie de ritmuri tradiţionale balcanice, cu sonorităţi rock. Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Expirat Halele Carol, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Hard Rock Cafe, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Biletele costă: Earlybird - până pe 15 ianuarie 2018 - Cat A 240 lei, Cat B 160 lei, Cat C 115 lei, Cat D 85 lei; Presale 1 - până pe 15 martie 2018 - Cat A 250 lei, Cat B 170 lei, Cat C 125 lei, Cat D 90 lei; Presale 2 - până pe 2 aprilie 2018 - Cat A 260 lei, Cat B 180 lei, Cat C 135 lei, Cat D 95 lei ; La intrare - Cat A 270 lei, Cat B 190 lei, Cat C 145 lei, Cat D 100 lei. Online pe iabilet.ro, puteţi plăti cu cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfârşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară. Un eveniment BestMusic Live Concerts.


Stone Sour la Bucureşti

Pe 26 iunie 2018, la Arenele Romane din Bucuresti ne vom întâlni cu Stone Sour. Americanii vin în frunte cu Corey Taylor, solistul formaţiei Slipknot. Stone Sour este un grup care a început să îşi scrie paginile în cartea de istorie a muzicii în 1992. Chiar dacă după 5 ani trupa şi-a încetat activitatea, în 2000 a revenit pe baricade, iar în prezent se poate lăuda cu peste 2 milioane de albume vândute în Satele Unite. În prezent, Stone Sour înseamnă Corey Taylor (lead vocals, guitar - solist), Josh Rand (guitar), Roy Mayorga (drums), Jimmy Chow (bass) şi Christian Martucci (guitar). Cu nu mai puţin de trei nominalizari la premiile Grammy pentru Best Metal Performance şi cu un nou album, Hydrograd, ce a fost primit foarte bine atât de public cât şi de critici. Stone Sour promit un show de excepţie pe scena Arenelor Romane. Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 (lângă casa de bilete Metrorex), Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - partener Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Expirat Halele Carol, Hard Rock Cafe, Berăria H, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara şi au următoarele preţuri: EARLYBIRD: Categoria A: 145 de lei, Categoria B: 129 de lei, Categoria C: 85 de lei - până pe 1 februarie 2018; PRESALE: Categoria A: 165 de lei, Categoria B: 149 de lei, Categoria C: 100 de lei - până pe 26 iunie 2018; Categoria A: 185 de lei, Categoria B: 159 de lei, Categoria C: 120 de lei - la intrare. De asemenea, găsiţi în vânzare şi pachete speciale cu bilete incluse: Early Entry (include bilet cat B, acces mai devreme în locaţie, poster cu autograf, brăţară specială - doar 50 de bucăţi) - 384 de lei earlybird şi 404 lei în presale - Meet & Greet (include bilet categoria B, meet & greet, acces mai devreme în locaţie, poster cu autograf, pană de chitară, ecuson - doar 75 de bucăţi) - 616 lei earlybird şi 636 lei în presale - Side Stage VIP (include bilet categoria B, acces într-o parte a scenei la primele trei piese, poster cu autograf, pană de chitară, ecuson  - doar 6 bucăţi) - 1311 lei în earlybird şi 1331 lei în presale. Pachetele speciale nu se rambursează, sunt NOMINALE şi nu sunt transferabile. De aceea puteţi să cumpăraţi doar câte un pachet per comandă. Toate materialele incluse în pachete vor fi primite în ziua concertului la intrare. Cumpărătorii lor vor informaţi de către organizatori cu câteva zile înainte cu toate detaliile care nu sunt cuprinse mai sus. Posesorii de bilete categoria A primesc şi un poster color şi o brăţară. Posesorii de bilete categoria B primesc şi o brăţară. Categoria A: cu loc în tribuna sectoarele K şi E. Categoria B: fără loc, în faţa scenei. Categoria C: cu loc pe scaun sau fără loc (în picioare), în spatele Categoriei B, în Arenă. Numărul de bilete din categoriile A şi B sunt limitate la 700 de bucăţi din fiecare categorie. Locurile la categoria A se ocupă în ordinea sosirii şi nu sunt numerotate. Capacitatea sectoarelor K şi E (adică sectoarele alocate Categoriei A de bilete) este de 900 de locuri, dar s-au pus în vânzare doar 700 de bilete pentru un plus de confort. Posesorilor de bilete la Categoria A le este permis accesul şi în categoriile B şi C, iar posesorilor de bilete din Categoria B le este permis accesul şi în Categoria C. Fanii care au bilet în categoria C pot sta doar în categoria C. Categoria C are şi locuri pe scaun (toate sectoarele din Arenele Romane mai puţin K şi E unde este categoria A), dar pot sta şi în picioare în spatele categoriei B. Gardul care separă categoriile B de C este la doar 9-10 metri de scenă. Minorii peste 14 ani au voie la concert neînsoţiţi. Cei sub 14 ani trebuie să vină însoţiţi de un adult posesor de bilet valabil. Copiii cu vârsta sub 7 ani au acces gratuit şi trebuie însoţiţi de un adult posesor de bilet valid. Concertul are loc în aer liber. Un eveniment METALHEAD & BestMusic Live Concerts.


Radu Lupaşcu
6 ianuarie 2018


(R247)

CALENDAR CONCERTE importante în 2018:

  1. King King, Oxygen, Axis - 9 februarie 2018, ora 19:30, Fratelli Studio, Bucureşti
  2. Dennis Greaves & Mark Feltham - 15 februarie 2018, The Flowerpot, Derby, UK
  3. MARIZA-17 februarie 2018, 20.00, Sala Palatului, Bucureşti
  4. Pasărea Rock - 21 februarie 2018, ora 21:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  5. Grimus lansare Unmanageable Species - 23 februarie 2018, ora 21, Fratelli Studio, Bucureşti
  6. Carlos Marin - 26 februarie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  7. Caro Emerald- 28 februarie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  8. Kraftwerk 3-D - 1 martie 2018, ora 18, Arenele Romane, Bucureşti
  9. Richard Clayderman - 8 martie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  10. Marcian Petrescu & Trenul De Noapte - Lansare DRIFTING BLUES - 10 martie 2018, ora 21, Clubul Țaranului, București
  11. Therion- 11 martie 2018, ora 20, Arenele Romane, București
  12. Oregon - 12 martie 2018, ora 19:30, Club Control, Bucureşti
  13. Speak Floyd - 16 martie 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  14. Insomnium- 22 martie 2018, Club Quantic, Bucureşti
  15. Tandrețuri pentru femei cu cei patru corifei - 23 martie 2018, ora 19:30, Circ & Variete Globus, Bucureşti
  16. Lara Fabian- Camouflage - 29 martie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  17. Sighişoara Blues Festival - 30 martie 2018, ora 18, Sala Mihai Eminescu, Sighişoara
  18. YES - 30 martie 2018, Olympia, Paris, Franţa
  19. Eric Bibb - 31 martie 2018, ora 19:30, Sala Mihai Eminescu, Sighişoara
  20. Lara Fabian- Camouflage - 31 martie 2018, 20:00, Sala Polivalentă, Cluj-Napoca
  21. Gala Premiilor de jazz - Premiile MUZZA pe 2017 (ediția a XVI-a) - 1 aprilie 2018, ora 18.30, Hard Rock Café, Bucureşti
  22. Goran Bregovic - 2 aprilie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  23. Ritchie Blackmore's Rainbow- 18 aprilie 2018, ora 20, Velodrom, Berlin
  24. Edvin Marton - 20 aprilie 2018, ora 19:30, Sala Palatului, București
  25. Nicu Alifantis & Zan - 26 aprilie 2018, ora 21:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  26. Roger Waters - 4 mai 2018, ora 20, Arena Armeec, Sofia, Bulgaria
  27. THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW - 5 mai 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  28. FOREIGNER – 40TH ANNIVERSARY TOUR - 7 mai 2018, Sala Palatului, București
  29. byron - 11 mai 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  30. Postmodern Jukebox- 16 mai 2018, 20:00, Sala Palatului, Bucureşti
  31. David Garrett & His Band– Explosive Live 2018 - 8 iunie 2018, Sala Palatului, București
  32. David Garrett & His Band– Explosive Live 2018 - 9 iunie 2018, Sala Palatului, București
  33. Holland Blues Festival- 8, 9 iunie 2018, Grolloo, Olanda
  34. Firenze Rock - 14 - 17 iunie 2018, Florenţa, Italia
  35. Massive Attack - 21 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  36. King Crimson - 23, 24 iunie 2018, Wiener Stadthalle, Viena, Austria
  37. Stone Sour - 26 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  38. ARTmania Festival- 27 - 28 iulie 2018, Piața Mare, Sibiu
  39. Be Prog! My Friend - 29, 30 iunie 2018, Poble Espanyol, Barcelona, Spania
  40. Montreux Jazz Festival - 29 iunie - 14 iulie 2018, Montreux, Elveţia
  41. Layla Zoe - 21 iulie 2018, Open Air Blues festival Vâlcea-Brezoi, Brezoi, România
  42. Judas Priest - 22 iulie 2018, Romexpo, Bucureşti
  43. Rockstadt Extreme Fest 2018- 2 - 5 august 2018, Cetatea Râșnov, Braşov
  44. A New Day Festival- 3 - 5 august 2017, Mt Ephraim Gardens Faversham, Kent, UK
  45. Sons of Apollo - 22 septembrie 2018, ora 19, Ancient Theatre, Plovdiv, Bulgaria
  46. Brasov Jazz & Blues Festival, ediția a VI-a - 1 - 4 noiembrie, Braşov

MARIZA, SOLISTA CU CEA MAI VIBRANTĂ ŞI PROFUNDĂ VOCE A PORTUGALIEI, TRANSMITE UN MESAJ ROMÂNILOR

România ocupă un loc cu totul special în inima mea. Voi cânta doar pentru voi cele mai frumoase piese. Mulţumesc. Vă aştept!” Acesta a fost mesajul celebrei artiste portugheze, ce va concerta, din nou, la Sala Palatului pe data de 17 februarie 2018, ora 20.00! După succesul de la Bucureşti din noiembrie 2016, MARIZA promite publicului român un show înflăcărat de aproximativ o oră jumătate, păstrând aceeaşi comunicare directă cu publicul. NOUA REGINĂ A MUZICII FADO este MARIZA, cântăreaţa cu cele mai mari vânzări din istoria muzicală a Portugaliei! Ultima creaţie, Mundo, a fost dublu platinată pentru vânzări de peste 30.000 de unităţi, fiind o altă mare realizare ce a venit după ce Mariza a primit la Londra premiul pentru Cel Mai Bun Artist în 2016, un premiu oferit de prestigioasa revista Songlines, şi la nici două săptămâni de la nominalizarea albumului pentru Latin Grammys. Într-un singur deceniu, MARIZA a vândut peste un milion de albume şi a susţinut un număr impresionant de concerte pe întreg mapamondul. O apariţie extravagantă, elegantă şi, mai ales, un glas ce a topit instant inima ascultătorilor. În anul 2004, solista primeşte premiul Asociaţiei Jurnaliştilor Străini din Portugalia, dar şi European Border Breakers Award. De asemenea, tot în 2004, cu ocazia Jocurilor Olimpice din Atena, Mariza a cântat în duet alături de Sting piesa A Thousand Years. Biletele pot fi procurate la următoarele categorii: VIP - 300 lei; Categoria I - 220 lei; Categoria II - 175 lei; Categoria III - 140 lei; Categoria IV - 110 lei. Biletele se pot găsi pe: eventim.ro; iabilet.ro, bilet.ro, startickets.ro, salapalatului.ro, bilete.ro, blt.ro.

Despre MARIZA

Născută pe data de 16 decembrie 1973 în Mozambic şi crescută în Portulagia, multipla nominalizată la premiile Grammy şi câştigătoare a premiului BBC pentru “Cel mai Bun Artist European”, Mariza este, indubitabil, diva internaţională a muzicii fado. Niciun alt artist portughez nu a cunoscut un succes mai fulminant de la Amália Rodrigues încoace, având recenzii la superlativ din partea celor mai exigenţi critici de specialitate şi dovedind, pe această cale, că este un talent de rang internaţional, de la care toţi ne aşteptăm pe viitor la tot ce-i mai frumos în muzică. Partenerii ei muzicali au fost dintre cei mai buni: Jacques Morelenbaum şi John Mauceri, José Merced şi Miguel Poveda, Gilberto Gil şi Ivan Lins, Lenny Kravitz şi Sting, Cesária Évora şi Tito Paris, Carlos do Carmo şi Rui Veloso. Combină într-o manieră extrem de personală poezia muzicii folk din Portugalia, cadenţele arabe cu uşoare inflexiuni africane, jazzul, sonorităţile gospel, inclusiv bluesul. Povestea de succes a divei portugheze explodează în anul 2001, odată cu lansarea primul album, Fado em Mim, pentru care a primit patru discuri de platină în ţara de origine. Cel de-al doilea album, Fado Curvo, un succes garantat, ocupă locul al şaselea în topul Billboard, iar Mariza a devenit, astfel, artista cu cele mai mari vânzări din istoria muzicală a Portugaliei. Mariza este măritată cu António Ferreira, tatăl primului ei copil pe nume Martim, născut pe data de 6 iulie 2011. DISCOGRAFIE: Fado em Mim (2002); Fado Curvo (2003); Live in London (2005); DVD Transparente (2005); Concerto em Lisboa (2006); (DVD and CD) Terra (2008); Fado Tradicional (2010); Mundo (2015); 2017 – va fi anunţat.


Grimus lansează albumul Unmanageable Species, pe 23 februarie 2018, la Fratelli Studio

La 4 ani de la anteriorul album, Emergence, Grimus revine cu materialul Unmanageable Species. Compus şi înregistrat integral în Germania, în august 2017, Unmanageable Species conţine 9 piese, toate în limba engleză, produse de Jan Kerscher. Despre material, Vali Rauca declara: "Unmanageable Species a fost înregistrat în Nürnberg, mixat în Berlin şi masterizat în Hamburg. Colaborarea cu producătorul Jan Kerscher şi perioada de aproape o lună petrecută în studioul său îndepărtat din Bavaria ne-au izolat de orice sistem al cărui motor al progresului este neliniştea. Procesul creativ a fost intens şi ne-a interconectat până la punctul în care contactul cu lumea exterioară ne transformă, prin contrast, în sălbăticiuni. Dedicăm acest album tuturor celor care îşi păstrează coloana vertebrală, într-o ţară cu un sistem de valori mult prea debusolat pentru ca acest aspect să mai fie considerat un merit.” Pentru că fiecare dintre piese a luat viaţă printr-un proces unic, într-un mod care a însemnat o premieră şi pentru Grimus, trupa a decis să exprime vizual cele nouă poveşti prin mâna creativă a lui Dan-Raul Pintea, pictor clujean care s-a ocupat de artwork-ul albumului, transpunând fiecare piesă într-o pictură unicat. Albumul Unmanageable Species se va lansa pe 23 februarie 2018, printr-un concert ce va avea loc în Fratelli Studio din Bucureşti, începând cu ora 21:00. Alături de Grimus, pe scenă vor mai fi trupele Like Lovers (Germania) şi Fine, It’s Pink, dar şi Doru Trascau (The Mono Jacks), George Gâdei (Travka) şi Alexandra Ungureanu. Biletele pot fi achiziţionate de pe grimus.ro, myticket.ro, blt.ro la preţul de 50 de lei, iar la intrare, în seara spectacolului, în limita disponibilităţii, biletele vor putea fi cumpărate cu 60 de lei. Primul single de pe albumul Unmanageable Species, Carelessly a fost lansat pe 22 ianuarie 2018.


15 ani de la premiera spectacolului „Tandrețuri pentru femei cu cei 4 corifei”

S-a întâmplat pe 31 martie 2003 la Circul Globus București, în urmă cu 15 ani. Anul acesta vor fi 4 concerte aniversare, câte unul în localitatea și la data de naștere a fiecărui Corifeu, astfel: 23 martie 2018 – București (Mircea Vintilă); 31 mai 2018 – Brăila (Nicu Alifantis); 31 iulie 2018 – Timișoara (Mircea Baniciu); 13 octombrie 2018 – Brașov (Alexandru Andrieș).


EDVIN MARTON ADUCE „STRADIVARIUS” LA BUCUREȘTI

Violonistul și compozitorul Edvin Marton, va concerta pe 20 aprilie 2018 la Sala Palatului din București. Renumitul violonist și compozitor EDVIN MARTON, apreciat pentru stilul său unic de a fuziona muzica clasică cu pop-rock-ul zilelor noastre, va concerta la Sala Palatului din București, pe 20 aprilie 2018, începând cu ora 19:30. Spectacolul pe care Edvin Marton îl va prezenta publicului de la București, intitulat „Stradivarius Concert Show”, va cuprinde interpretările electrizante ale unora dintre cele mai aplaudate compoziții muzicale, precum Tosca Fantasy, Godfather sau Love In Venice. Acestea sunt doar câteva dintre melodiile pe care le va interpreta la o vioară Stradivarius, evaluată la 7 milioane de dolari, realizată de celebrul lutier Antonio Stradivari, în anul 1699. Alături de Edvin Marton, pe scena Sălii Palatului va urca Orchestra Metropolitană București, sub bagheta dirijorului Daniel Jinga. Deschiderea acestuia față de proiecte muzicale inedite i-a adus pe parcursul carierei colaborări de succes cu artiși români de renume precum, Phoenix, Iris, Smiley, Marius Moga, Vlad Miriță și nu numai. Edvin Marton promite un concert memorabil alături de invitații săi și vă invită să vă îndrăgostiți de „Stradivarius Concert Show”, o călătorie muzicală, pe ritmuri clasice, dar și rock. Câștigător al unui premiu Emmy pentru cea mai bună compoziție originală, Edvin Marton a cucerit audiența internațională după colaborarea sa excepțională cu patinatorul rus Evgeni Plushenko și după câștigarea concursului Eurovision în anul 2008, alături de Dima Bilan. Edvin Marton spune în majoritatea interviurilor că destinul lui este acela de a face oamenii fericiți prin muzica pe care o cântă. A început să cânte la vârsta de 5 ani, pe când își dorea să impresioneze o fată la grădiniță, iar de atunci și până la primele concerte alături de orchestre simfonice nu a mai durat mult. A studiat la școli de renume, precum: Tchaikovsky Music School din Moscova, Music Academy din Budapesta, Music Academy din Viena și Juilliard School of Music în New York. Deși iubitor al muzicii clasice, Edvin Marton a simțit că trebuie să adapteze compozițiile și chiar să creeze unele noi pentru a le cânta oamenilor din zilele noastre. Astfel, au rezultat numeroase proiecte de succes, construite pe baza unei fuziuni muzicale între clasic și contemporan, cucerind astfel, marile scene ale lumii. Biletele au fost puse în vânzare la casa de bilete a Sălii Palatului și online pe eventim.ro, bilet.ro, startickets.ro, blt.ro, mystage.ro, bilete.ro, entertix.ro și ticketnet.ro. Pentru rezervări sau detalii suplimentare spectatorii pot apela la Infotel - 0749.093.093. Prețurile biletelor variază în funcție de categoria de loc, după cum urmează: VIP – 270 lei, Cat.1 – 220 lei, Cat. 2 – 150 lei, Cat. 3 – 100 lei și Cat. 4 – 65 lei. Până pe 15 februarie 2018, spectatorii vor beneficia de o reducere de 20% din prețul biletului cumpărat!


Jazz Nouveau 2018

După un 2017 plin de concerte memorabile, seria Jazz Nouveau 2018 din Control Club continuă cu nume importante ale jazz-ului contemporan: Jojo Mayer/Nerve, Oregon, Bugge Wesseltoft & Christian Prommer, Mary Halvorson’s-Code Girl, Kneebody, Alaska Snack Time, Malox, Kuhn Fu vor concerta în București în prima parte a anului 2018.


THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW pe 5 mai 2018 la Bucureşti

The Australian Pink Floyd este o trupă de rock progresiv și psihedelic, care și-a dedicat întreaga activitate muzicală trupei Pink Floyd. Înființată în urmă cu 30 de ani, în Adelaide - Australia, The Australian Pink Floyd a susținut de-a lungul timpului show-uri memorabile în peste 35 de țări de pe tot mapamondul, la care au asistat mai mult de 4 milioane de spectatori. În prezent, trupa are în componență 11 membri, dintre care 3 sunt cei mai longevivi și chiar fondatori: Steve Mac - vocal și chitară, Colin Wilson – chitară bas și vocal și Jason Sawford – clape. Show-ul pus în scenă de The Australian Pink Floyd este unul inspirat din cele realizate de Pink Floyd și se bazează pe lumini, animații și stereograme laser 3D, care să impresioneze publicul spectator. De altfel, este prima trupă din lume care a introdus, în 2011, stereogramele 3D în show-uri. Odată cu aniversarea de 30 de ani, The Australian Pink Floyd Show 2018 oferă ocazia fanilor români să se bucure de muzica celebrei trupe Pink Floyd într-un spectacol unic. Biletele pentru show-ul de la București se găsesc pe eventim.ro și au următoarele prețuri: VIP – 310 lei; Categoria I – 270 lei; Categoria II – 220 lei; Categoria III – 170 lei; Categoria IV – 90 lei. Un eveniment prezentat de Marcel Avram, East European Production și D&D East Entertainment.


Breathelast lanseaza un nou videoclip pentru "Valor Of Knife Deep Conversation"

Breathelast lansează un nou videoclip la piesa "Valor Of Knife Deep Conversation", piesă care este şi primul track de pe noul album al trupei, "All Of This Amounts To Exactly Nothing / Until You Throw It All Away". Clipul reprezintă o colaborare între talentaţii ArtCraft şi condeiul video plin de imaginaţie al lui Răzvan Raduta / Oldboystudio şi stă ca o metaforă pentru un lucru bine făcut de la substanţa până la întrepătrunderea materialelor, ca aluzie la acele conversaţii în care ne descoasem cu adevărat om cu om, până ne transferăm complet în locul celuilalt şi ajungem la consens natural. Un prim shark attack track de la rechini de pe noul material LP ce poate fi ascultat sau descărcat de aici. Lansarea noului album nou va avea loc în data de 13 februarie 2018 în Control Club din Bucureşti. Alături de Breathelast va veni în sprijinul evenimentului Andrei Irode, cu un DJ set special în care va avea drept invitaţi nume importante din scena locală alternativă / rock / metal / electro / hip hop / de muzică clasică. „Breathelast a pornit la drum 2010 ca formaţie de rock-metal (cu precădere metalcore, la început) din Constanţa - Bucureşti, cu diverse influenţe, cu rădăcinile multor altor proiecte locale la bază (Crize, Nociv, Dekadens, Traum, Efecte Secundare, Deathdrive, Proof s.a.). A trecut prin câteva schimbări de componenţă, dar nucleul formaţiei a rezistat şi ne-am promovat muzica prin multe concerte la început, ajungând să evoluăm de la an la an încât să alegem posibilităţile de afişare 'pe viu', trecând de la concerte de club la festivaluri naţionale şi la câteva ieşiri din ţară. Dorinţa noastră ca trupă a fost de a cânta şi de a ne reinventa mereu, acest motor purtându-ne de la primele acorduri inspirate de nevoia de a nu folosi o reţetă anume şi de a baza sound-ul trupei pe trăirea naturală a membrilor formaţiei, până la abordarea în română a unor nuanţe diferite faţă de ce eram obişnuiţi să livrăm. Materialul 'Maluri' ia astfel naştere, sub tutela Universal Music România, marcând un nou episod în evoluţia formaţiei noastre, acestui material urmându-i 'Monstrul' şi 'Ascuns în pereţi', ultimele două fiind înregistrate şi produse de către Vladimir Ivanov / BlueCat Studio. Aceste ultime două piese enumerate fac parte dintr-o trilogie care se va încheia în 2018. În tot acest timp, am pregătit primul nostru material de cursă lungă 'All Of This Amounts To Exactly Nothing / Until You Throw It All Away' (după debutul self titled - 7 tracks şi split ul cu Cap de Craniu - 4 tracks), ce a fost înregistrat şi produs la Studio148, de către Marius Costache. Albumul conţine 14 piese (12 EN / 2 RO). Grafica materialului a fost asigurată de către colaborarea dintre Miluţă Flueraş (fotografie) şi Alexandru Das (concept grafic)." Contact Breathelast: breathelast.com; umusic.ro.


Massive Attack la Arenele Romane pe 21 iunie 2018!

Prinde repede pachetul special early bird disponibil într-un număr limitat, care îți aduce mai multe avantaje – “Voodoo Ticket”. După 10 ani de absență, vrăjitorii sunetului, Massive Attack, se întorc în România. S-a pus în vânzare, într-un număr limitat, “The Voodoo Ticket”, pachetul promoțional la prețul de 170 lei, care oferă următoarele beneficii: accesul înaintea celorlalți spectatori pentru asigurarea unui loc cât mai bun în fața scenei; o băutură gratuită; un cadou special în amintirea momentelor de neuitat de la concertul Massive Attack. După epuizarea categoriei limitate – “The Voodoo Ticket” vor fi disponibile bilete de acces general, fără celelalte beneficii, la prețul de 170 lei. În ziua concertului prețul va fi 190 de lei. În urmă cu exact 30 de ani, se năștea în Bristol, trupa Massive Attack – pionierii genului trip hop, inovatori incontestabili de ritualuri electronice. Deținători a Best British Dance Act la Brit Award, MTV Music Awards și Q Awards, autori a 5 albume de studio vândute în 11 milioane de exemplare, cu sute de milioane de vizualizări, cu soundtrack-uri celebre – amintim aici Dr. House, Massive Attack a avut și numeroase colaborări ce au făcut istorie. Madonna, Sinéad O'Connor, Neneh Cherry, Portishead, Tricky și Young Fathers sunt doar câteva nume importante. Trupa din deschidere, Young Fathers, revelația muzicii electronice a ultimilor ani, s-a format acum 10 ani în Edinburg și a câștigat încă de la debutul discografic premiul “Scotish Album of the Year”. A colaborat cu Massive Attack la cântecul “Voodoo in my Blood”. Au 6 track-uri pe coloana sonoră a filmulului Trainspotting 2, regizorul Danny Boyle considerând “Only God Knows” cântecul ce pulsează ritmul întregului film. Pe 21 iunie 2018, la Arenele Romane, Massive Attack împreună cu Young Fathers, îți vor pune sângele în mișcare într-un ritual electro voodoo. Vino și tu și încarcă-ți sufletul cu o stare de bine! Biletele sunt disponibile in rețeaua Eventim și în magazinele Orange, Vodafone, Germanos, Carrefour, benzinăriile OMV, librăriile Humanitas.


Horațiu Mălăele, cadou special pentru spectatorii din Cluj-Napoca

Dublu eveniment de Ziua Internațională a Femeii, la Cinema Florin Piersic. ”Ediție Specială”, cel mai nou spectacol marca Horațiu Mălăele va fi prezentat publicului spectator din Cluj, de Ziua Internațională a Femeii, pe scena cinematografului Florin Piersic. Maestrul ironiei și al hazului ascuțit va fi secondat pe scenă de fiul său, Bogdan Mălăele, un foarte bun regizor și actor din tânăra generație, alături de interpretul Radu Captari. Protagoniștii spectacolului ”Ediție Specială” vor putea fi aplaudați la scenă deschisă joi, 8 martie 2018, de la ora 20:00. Spectacolul ”Ediție Specială” are la bază texte puternice, pigmentate cu momente "Best of Horațiu", culese din cele mai aplaudate reprezentații ale actorului. Mălăele, tatăl și fiul, se vor întrece în dialoguri de un umor exploziv, momente poetice sau monologuri cu o sensibilitate lirică aparte, ce vor face publicul spectator să treacă prin diferite stări emoționale, ajungând, în mod evident, la râsul în hohote. Spectatorii vor asista la un dublu eveniment întrucât spectacolul ”Ediție Specială” va fi urmat de proiecția filmului ”Funeralii Fericite”, în mod gratuit. Pelicula este o tragi-comedie excepțională ce îl aduce pe Horațiu Mălăele atât în ipostaza de actor, cât și în cea de regizor. Producția ilustrează o lume populată de personaje ciudate în care comedia neagră îmbină satira socială cu drama psihologică, pe muzica marelui compozitor Vladimir Cosma. Biletele au fost puse în vânzare și pot fi achiziționate de la casa de bilete a Cinematografului Florin Piersic, din rețeaua TUI Travel Center și online de pe eventim.ro, biletmaster.ro, bilet.ro și ticketnet.ro. Infotel - 0749.093.093. Prețul unui bilet este de 65 lei.


Grid Modorcea – 97

Genius 2018A apărut a 97-a carte a lui Grid Modorcea. Este un roman. Se numește GENIUS (Editura Scriitorilor). Alăturat oferim și imaginea coperții. Așa cum aflăm de pe coperta IV, este o carte despre condiția geniului. România a avut mulți oameni de geniu. Dar azi, în loc de genii, plouă cu mitomani. De ce? Pentru că, prin felul cum au fost respectate excepțiile, mai ales în ultimele decenii de bulversare valorică, românii s-au îmbolnăvit de o boală incurabilă: mitomania. Și s-a văzut în mitoman un erou. Un fenomen. Un genius. Ba toți sunt genii, așa cum toți forumiștii se cred scriitori. Poate că așa și este, dintr-o anumită perspectivă. Dar la o analiză mai atentă, dacă nu scăpăm hățurile din mână, mitomanul este o pacoste. Transformă istoria în caricatura ei. Pune în locul faptei, iluzia mioapă, chioară. Mitomanul promite imposibilul, dar în realitate nu face posibil nici posibilul. La el prăpastia dintre absolut și relativ, dintre general și particular, dintre ideal și real este uriașă, de netrecut nici cu navele cosmice. Atunci te întrebi, cum scăpăm de el? Nu se poate. E ca șarpele, îl tai la apus, învie la răsărit. Vrei să-l controlezi? În zadar. Este imprevizibil. Are toate calitățile și defectele unui blestem. Poți să te consolezi că este o pacoste necesară?

Grid Modorcea încearcă pentru prima oară aici, într-un roman, pentru a depăși limitele monografiei, portretul literar al mitomanului român. Dar pentru că l-a descoperit fără gravitație, i-a opus o certitudine, ceva temeinic: geniul autentic, folosit ca punct de sprijin imbatabil. Romanul are 51 de capitole și 11 intermezzo cuprinse în trei cărți. Iată și un fragment semnificativ (ilustrat) din acest volum masiv (468 pagini), care definește foarte plastic, pe un fundament mitic, tema cărții și stilul autorului:

"Intermezzo 11 - Două legende pentru cine are urechi de măgar - Cine a inventat fluierul?

Regele Frigiei, Midas, spunea că fluierul a fost inventat de zeul Pan, prietenul lui, care venea adesea la el la palat şi-i cânta din fluier. Acest lucru îl confirmă şi Dionysos, care spune că Ţapul se afla în cortegiul său când erau sărbătorile dionissiace şi cânta zdravăn la fluier, de ţopăiau toate satirele şi toţi satirii. Iar Dionysos mergea curent la regele Midas, când acesta dădea o petrecere şi-i spunea că va participa şi Pan cu arta lui! Până să devină flaut, nai sau orgă, fluierul a fost fluier măiastru şi în mâinile lui Pan, nu numai ale lui Perseu, pe care îl preţuia mai mult Apollo, care l-a iniţiat în arta fluieratului, dat fiind că el însuşi cânta la fluier, ba zeii ştiau că însuşi Apollo l-a inventat. Să nu uităm însă că Midas era un avar cum nici în Olimp nu s-a văzut. Avea mult şi voia şi mai mult. Stătea în cămările sale şi-şi tot număra bogăţiile. Şi era zgârcit, nu dădea nimănui nimic. Mereu se plângea că nu are, că recolta e proastă, aşa cum i-a spus şi lui Dioniysos, când acesta a venit la el să-l asculte pe Pan cântând la fluier. Midas nu putea să refuze o aşa onoare şi, cu chiu cu vai, s-a îndurat să lase bucătarul să taie un cocoş, să-l pună pe masă. Şi Dionysos a mai venit şi altădată. După o vreme, simţind mari plăceri muzicale, marele zeu s-a gândit să-i răsplătească lui Midas ospitalitatea şi i-a făgăduit că-i îndeplineşte orice-i cere, orice dorinţă. Lacom de avere, ca Don Manoli, Midas a cerut să-i dea un munte de aur. Am să ţi-l dau, să ţi-l faci cu mâna ta, i-a spus Dionysos. Şi, într-adevăr, promisiunea zeului s-a împlint, tot ce Midas a început să atingă cu mâna sa, se preschimba în aur. A pus mâna pe masă, masa s-a transformat într-un bloc de aur. A vrut să încalece, dar cum a atins calul, el s-a prefăcut într-un cal de aur. Până şi pe fata sa, când a atins-o, a devenit o statuie din aur. Şi pe tot ce punea mâna, se prefăcea în aur. Aşa e o vorbă şi în popor, despre cineva care are succes, ca Genius: Mă, l-a fătat mă-sa rege, pe ce pune ăsta mâna, se face aur! Da, dar când i s-a făcut foame, a cerut să i se pună masa. Sigur, era o masă plină de bunătăţuri, abia ce fusese fript purceluşul de lapte, ieşeau aburi din tot felul de preparate cum numai în Frigia se putea vedea, cupe cu vin aburind, poame, prăjituri de casă, toate bunătăţurile împărăteşti. Ei, şi Midas a întins mâna să roadă puţin urechea purceluşului. Şi, minune, purceluşul s-a transformat în aur. A întins mâna să ia o felie de pâine, la fel, ea s-a transformat într-o bucată de aur. Pe orice mâncare punea mâna, se prefăcea în aur. Aur, aur și iar aur! Şi el murea de foame. Legenda spune că hulpavul rege ar fi murit de inaniţie, privind munţii lui de aur, dacă Dionysos nu l-ar fi iertat până la urmă. L-a iertat, fiindcă îi era dor de concertele lui Pan, care era şi el mitoman, spunea că fluierul său de soc scoate sunete mai fermecătoare decât lira lui Apollo, deşi, în versiunea zeiască, Apollo cânta la fluier, nu la liră. Provocat la o întrecere, Apollo a acceptat nu numai disputa, ci şi arbitrajul lui Midas, care, fălos, ca în juriile prostănacilor de la ProTv, a dat câştig de cauză lui Pan. Ca să-i pedepsească nepriceperea şi lipsa de gust, Apollo a făcut să-i crească lui Midas o pereche de urechi de măgar, emblemă a prostiei şi mitomaniei. Cuprins de mânie, dar zeii cred că de ruşine, însă de unde ruşine la un mitoman lacom!?, Midas şi-a confecţionat o scufie specială şi şi-a ascuns urechile sub ea, o scufie roşie, ca Scufiţa Roşie, pe care o purta în permanenţă. Nu aflase decât sclavul care venea să-l tundă. Oprit, sub ameninţarea pedepsei cu moartea, să dezvăluie secretul, frizerul, neputându-se totuşi stăpâni, a făcut o gaură în pământ şi... a şoptit acolo: „Regele Midas are urechi de măgar”. O trestie de alături a auzit şi, pe aripile vântului, a răspândit pretutindeni taina regelui. Oare cine de aici, de pe la noi, a visat că pe orice pune mâna sau suflă se transformă în aur? Şi cine e măgarul care se grăbeşte să dea sentinţe în materie de artă şi, prin extensie, în orice altă materie?" (pag. 454 – 456)




Radu Lupaşcu
3 februarie 2018


(R248)

CALENDAR CONCERTE importante în 2018:

  1. Richard Clayderman - 8 martie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  2. Alifantis & Zan - 8 martie 2018, ora 19:00, Hanul Ancuței, Tupilați-Neamț, Jud. Neamţ
  3. Irina Popa & Cornel Cristei - LET THE MUSIC OUT, 8 martie 2018, Clubul Țăranului, București
  4. Marcian Petrescu & Trenul De Noapte - DRIFTING BLUES, 10 martie 2018, ora 21, Clubul Țăranului, București
  5. Therion - 11 martie 2018, ora 20, Arenele Romane, București
  6. Oregon - 12 martie 2018, ora 19:30, Club Control, Bucureşti
  7. Speak Floyd - 16 martie 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  8. Nicu Alifantis & Răzvan Mirică - 20 martie 2018, ora 20, Espace Minoux, București
  9. Insomnium - 22 martie 2018, Club Quantic, Bucureşti
  10. Tandrețuri pentru femei cu cei patru corifei - 23 martie 2018, ora 19:30, Circ & Variete Globus, Bucureşti
  11. Nicu Alifantissolo, 24 martie 2018, ora 21:30, Între Ape, Eforie Nord, Jud. Constanţa
  12. Lara Fabian - Camouflage - 29 martie 2018, 20:00, Sala Palatului, București
  13. Sighişoara Blues Festival - 30 martie 2018, ora 18, Sala Mihai Eminescu, Sighişoara
  14. Cargo - 30 martie 2018, ora 19, Sala Palatului, București
  15. Yes - 30 martie 2018, Olympia, Paris, Franţa
  16. Eric Bibb - 31 martie 2018, ora 19:30, Sala Mihai Eminescu, Sighişoara
  17. Lara Fabian - Camouflage - 31 martie 2018, 20:00, Sala Polivalentă, Cluj-Napoca
  18. Gala Premiilor de jazz - Premiile MUZZA pe 2017 (ediția a XVI-a) - 1 aprilie 2018, ora 18.30, Hard Rock Café, Bucureşti
  19. Goran Bregovic - 2 aprilie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  20. Ritchie Blackmore's Rainbow - 18 aprilie 2018, ora 20, Velodrom, Berlin
  21. Edvin Marton - 20 aprilie 2018, ora 19:30, Sala Palatului, București
  22. Nicu Alifantis & Zan - 26 aprilie 2018, ora 21:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  23. Roger Waters - 4 mai 2018, ora 20, Arena Armeec, Sofia, Bulgaria
  24. The Australian P ink Floyd Show - 5 mai 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  25. Foreigner – 40TH ANNIVERSARY TOUR - 7 mai 2018, Sala Palatului, București
  26. byron - 11 mai 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  27. Postmodern Jukebox - 16 mai 2018, 20:00, Sala Palatului, Bucureşti
  28. East European Comic Con - 18 – 20 mai 2018, Romexpo, Bucureşti
  29. Rock History - Exerciţiu de Libertate - 19 mai 2018, ora 20, Club Quantic, Bucureşti
  30. Vinnie Appice Band - Mob Rules Live - 20 mai 2018, ora 20, Club Quantic, Bucureşti
  31. David Garrett & His Band – Explosive Live 2018 - 8 iunie 2018, Sala Palatului, București
  32. David Garrett & His Band – Explosive Live 2018 - 9 iunie 2018, Sala Palatului, București
  33. Holland Blues Festival - 8, 9 iunie 2018, Grolloo, Olanda
  34. Firenze Rock - 14 - 17 iunie 2018, Florenţa, Italia
  35. Nick Cave & The Bad Seeds - 19 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  36. Arcade Fire - 20 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  37. Massive Attack - 21 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  38. King Crimson - 23, 24 iunie 2018, Wiener Stadthalle, Viena, Austria
  39. Stone Sour - 26 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  40. Be Prog! My Friend - 29, 30 iunie 2018, Poble Espanyol, Barcelona, Spania
  41. Montreux Jazz Festival - 29 iunie - 14 iulie 2018, Montreux, Elveţia
  42. Metalhead Meeting - 6, 7 iulie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  43. Open Air Blues Festival Brezoi - 19 - 22 iulie 2018, Brezoi, jud. Vâlcea
  44. Layla Zoe - 21 iulie 2018, Open Air Blues festival Vâlcea-Brezoi, Brezoi, jud. Vâlcea
  45. Judas Priest - 22 iulie 2018, Romexpo, Bucureşti
  46. ARTmania Festival - 27 - 28 iulie 2018, Piața Mare, Sibiu
  47. Rockstadt Extreme Fest 2018 - 2 - 5 august 2018, Cetatea Râșnov, Braşov
  48. A New Day Festival - 3 - 5 august 2017, Mt Ephraim Gardens Faversham, Kent, UK
  49. Sons of Apollo - 22 septembrie 2018, ora 19, Ancient Theatre, Plovdiv, Bulgaria
  50. Brasov Jazz & Blues Festival, ediția a VI-a - 1 - 4 noiembrie, Braşov

Samoilă Mârza „Fotograful Unirii” – spectacol și expoziție

În cadrul Programului Centenarul Marii Uniri, Institutul Cultural Român în parteneriat cu Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București organizează și prezintă, în premieră națională, producția Teatrului de Artă Deva „Fotograful Unirii” de Denis Dinulescu, însoțită de expoziția de fotografie și tehnică fotografică de acum un secol „100 de chipuri românești” de Radu Chindriș, produsă de „Fugașin & Partenerii”. Evenimentul dedicat până de curând cvasi-anonimului Samoilă Mârza, de la care ne-au rămas puținele și singurele fotografii-mărturie cu delegațiile prezente la Marea Adunare Populară de la Alba Iulia, are loc duminică, 4 martie 2018, ora 19:00, la Sala Studio, respectiv în foaierul de la etajul întâi al Teatrului Național București. Spectacolul Teatrului de Artă Deva, în regia lui Mihai Panaitescu, care a avut o avanpremieră cu public în ianuarie 2018 la Deva, este inspirat din realitate: Samoilă Mârza poate fi numit pe drept cuvânt „Fotograful Unirii” și este un veritabil erou al acelor vremuri, inclusiv pentru că fotografiile sale cu scene exterioare ale delegațiilor reunite în număr foarte mare pe 1 decembrie 1918, la Alba Iulia, au avut un rol major în dovedirea actului de voință populară masivă la tratativele de pace care au consfințit ulterior unirea Transilvaniei cu România. În distribuția spectacolului Eugen Pădureanu (Samoilă Mârza), Delia Lazăr (soția lui) și Mihai Panaitescu (un militar al Armatei Române). Destinul lui Samoilă Mârza este însă și unul dramatic. Înrolat ca fotograf militar de Imperiul austro-ungar pe fronturile Primului Război Mondial din Italia și Galiția, Mârza fixează ororile conflagrației pe plăcile de sticlă ale aparatelor de fotografiat de acum un veac. Lăsat la vatră, pleacă de la Galtiu, pe bicicletă, la Adunarea de la Alba Iulia, dar nu este primit în Sala Unirii fiindcă nu avea acreditare… și imortalizează doar scenele exterioare. Află în schimb de la soția lui că vor avea un copil, pe care, dacă e fată, o vor boteza România. Iar când România va fi mare și frumoasă… Spre sfârșitul vieții, sărac și demn, vrea să îi dea lui Ceaușescu un album cu fotografiile sale, și are sprijinul unui militar român care, de altfel, apare de-a lungul timpului, în piesă, însoțind mereu destinul lui Samoilă Mârza. Spectacolul „Fotograful Unirii” este însoțit – în foaierul Sălii Studio a TNB din 4 până în 12 martie 2018 – de Expoziţia cu fotografii ale lui Mârza remasterizate și digitizate de fotograful Radu Chindriș, expuse alături de o replică a aparatului de acum un secol, prin proiectul „100 de chipuri românești”, lansat la începutul acestui an Centenar cu sprijinul Muzeului Național al Unirii din Alba Iulia. Institutul Cultural Român dorește să sprijine de-a lungul anului itinerarea spectacolului T.A. Deva și a unei formule sintetice a expoziției în țară și în străinătate. „Fugașin & Partenerii” și-a propus prin proiectul său să realizeze portretele celor mai importanți români ai momentului actual prin tehnica veche a fotografierii pe sticlă, a developării pe colodiu umed și tipăririi pe hârtie din bumbac. Un eveniment susținut de Rotary Club București Cișmigiu, Liga Studenților Români din Străinătate, Fundația CAESAR, Clubul pentru România, INACO. - Horia BARNA


Concert lansare de album "DRIFTING BLUES" - 10 martie 2018!

În seara evenimentului, la finalul concertului, prin tragere la sorţi din biletele vândute, O PERSOANĂ NOROCOASĂ va avea ŞANSA SĂ CÂŞTIGE: 1 buc. afiş în format A1 (84/60cm) cu autografele muzicienilor + 1 CD cu noul album "DRIFTING BLUES" cu autografele muzicienilor! Rezervaţi locuri din timp la numărul de telefon: 021 310 80 48.


Călin Pop lansează în martie un nou album solo!

Semnalăm apariţia albumului Fără filtru, realizat de Călin Pop la casa de discuri Soft Records. “Albumul Fără filtru semnifică în principal o concluzie personală trasă în urma celor ce s-au petrecut in jur (în lume, în țară, în societate) începând din anul 1990 pană în zilele noastre. Lucruri care, unele au durut şi dor în continuare…”Călin Pop


Sărbătorește Ziua Femeii alături de Alifantis & Zan!

08.03.2018 – Alifantis & Zan Hanul Ancuței, Tupilați-Neamț, ora 19:00

Un duet muzical, amical, pe strune de nylon și metal

20.03.2018 – Nicu Alifantis & Răzvan Mirică - Spectacol „Marele Duet de la Micul Espace”, ora 20, Espace Minoux, București

Marele Duet de la Micul Espace”, este noua provocare pentru stagiunea 2018. În acest an vor fi 4 concerte în care îl voi avea alături pe Răzvan Mirică, de care sigur ați auzit. Da, sunt sigur că ați auzit, pentru că despre oamenii buni veștile zboară cu repeziciune. Omul ăsta bun e prietenul meu, e chitarist și încă unul foarte talentat, e alături de mine în Zan de 23 de ani și peste toate cele mai e și geamăn de-al meu. Așadar, vom dueta cât vom putea de frumos pentru voi! În această situație nu aveți niciun motiv să nu veniți să ne ascultați la Espace. Vă așteptăm cu drag! - Nicu Alifantis

15 ani de la premiera spectacolului „Tandrețuri pentru femei cu cei 4 corifei”

Anul acesta vor fi 4 concerte aniversare, câte unul în localitatea și la data de naștere a fiecărui Corifeu, astfel: 23 martie 2018 – București (Mircea Vintilă); 31 mai 2018 – Brăila (Nicu Alifantis); 31 iulie 2018 – Timișoara (Mircea Baniciu); 13 octombrie 2018 – Brașov (Alexandru Andrieș). Nimeni nu credea că Alifantis, Andrieş, Baniciu şi Vintilă vor cânta împreună minunatele lor piese al căror diapazon va să fie prietenia. Toţi pentru unul şi unul pentru toţi. Era în 2003 pe 31 martie. Tandreţuri pentru femei cu cei 4 corifei. Circul Globus Bucureşti. Ora 19:30. A fost un concert pe care aproape două mii de persoane l-au văzut, l-au auzit. Alte sute de mii din ţară şi de aiurea s-au simţit şi ei în manej vizionând înregistrările. Prima întrebare la final a fost: „Când are loc următorul spectacol?“ La București a avut loc după zece ani. Acum, după cincisprezece ani de la premieră, pe 23 martie 2018 ora 19:30, vă așteptăm din nou la circul nostru, astăzi Circul Metropolitan București. Vrem să vă povestim despre tandreţurile primite şi poate risipite în ultimii cincisprezece ani. Va fi o zi plină de aniversări, pour les connaisseurs. Bilete se găsesc la: entertix.ro şi myticket.ro.

45 de ani de la debut!

24.03.2018 – Nicu Alifantis – solo, Un concert Nicu Alifantis, Eforie Nord, Între Ape, ora 21:30

45 de ani de la debut! Ne-om aminti cândva ”târziu” de-această întâmplare simplă petrecută între ape!

Noutăți!

20.03.2018 – Lansare carte „Poeme la întâmplare” – Nicu Alifantis

Poeme la întâmplare

Este o carte, o înșiruire de 45 de poeme în proză și în rime, ilustrată cu tot atâtea desene semnate de Răzvan Luscov , cu o prefată semnată de Alex. Ștefănescu și o postfață de Tudor Laurențiu Ciprian - Nicu Alifantis

23.03.2018 – Lansare Ediția a II-a, DVD Tandreţuri pentru femei cu cei 4 corifei DVD, Live, Circul Globus Bucureşti, 2003 pe 31 martie.

Evenimente

01.03.2018 – Ambasador în campania „Artiști pentru Artiști”. Campania Naţională „Artiştii pentru artişti” a fost iniţiată în anul 2002 cu scopul sensibilizării opiniei publice în vederea strângerii de fonduri pentru artiştii vârstnici cu probleme de existenţă şi sănătate din toată ţară. Campania este un program anual constant al UNITER, cu derulare continuă, având ca punct de vârf intervalul martie – aprilie. „Artiştii pentru Artişti” s-a instituit nu numai ca resort financiar, ci mai ales ca stimulator al solidarităţii artistice şi ca semnal pentru publicul de teatru şi pentru autorităţi. Dincolo de solidaritatea de breaslă, UNITER a încercat să dezvolte şi componenta de sensibilizare a opiniei publice prin atragerea de parteneri finanţatori, donatori, servicii, sponsorizări etc, o componentă ce a reuşit să se dezvolte în ultimii ani, aşa încât programul „Artişti pentru artişti” este posibil în baza parteneriatelor deja stabilite.

25.03.2018 – Lansare carte „Poeme la întâmplare” – Nicu Alifantis, Brașov, Aula Universității Transilvania, ora 14,00

22 - 25 martie 2018 - Brașov, Business Park. fEstivalul de cArte și muzică Libris, Ediția a VI-a. 

31.03.2018 – Lansare carte „Poeme la întâmplare” – Nicu Alifantis, Ploiești, Parcul Nichita Stănescu, ora 13:00

Târg de Carte și de Artă Tradițională și Contemporană,

21-31 martie 2018, Festivalului Internațional de Poezie „Nichita Stănescu”, Ediția a XXX-a.


IRINA POPA & CORNEL CRISTEI - LET THE MUSIC OUT

Colaborarea bună (nu întotdeauna simplă și ușoară), de ani de zile, între Fundația MUZZA (Producător artistic - Alexandru Șipa) și A&A Records (Producător executiv - Andi Enache), se concretizează de această dată, în noul album semnat de Irina Popa & Cornel Cristei, și intitulat, sugestiv, după titlul unei piese de pe CD, LET THE MUSIC OUT. E, de fapt, singura piesă, din cele zece, semnată de un alt autor decît Cornel Cristei, respectiv, Iulian Vrabete (un bun colaborator al solistei și component al trio-ului intitulat THE SINNERS (Cornel Cristei, Iulian Vrabete și Relu Bițulescu), cu care Irina Popa a concertat cu mult succes pe multe scene de club, concert și festival (București, Sibiu, Ploiești, Cluj-Napoca, Câmpina, Galați, Gărâna etc.) De această dată, lansarea noului material, beneficiază de un prim turneu de zece concerte, în tot atîtea cluburi cunoscute și recunoscute pentru apreciata lor activitate de organizare și promovare a numeroaselor formații, inclusiv de jazz și blues precum, în ordinea desfășurării, toate în martie: 1 martie - Noir Cocktail Bar - Ploiești, 2 martie - Live Club - Câmpina, 3 martie - 55 Pub -Galați, 8 martie - Clubul Țăranului - București, 9 martie - Aby Stage - Râmnicu Vâlcea, 10 martie - Cult Music Club - Craiova, 17 martie - Cafeneaua artiștilor - Buzău, 18 martie - The Music Club - Brăila, 24 martie - Club Hush - Pitești și 25 martie - Deane’s Pub - Brașov. Cât despre conținutul muzical al acestui album, despre solistă și colaborarea lor, cel mai bine ne poate vorbi virtuozul claviaturist, inspiratul compozitor și aranjor, dar în acest caz și producător muzical, Cornel Cristei: “Pe Irina Popa o cunosc de peste 10 ani...Am cunoscut-o în Brăila. Participa la selecția pe țară a concursului Mini-Megastar și am rămas impresionat de tehnica, acuratețea și feeling-ul ei...Este grozavă! Am cunoscut foarte multe voci în activitatea mea, am colaborat cu mari artiste apreciate pe plan mondial (Jeniffer Rush, Gloria Gaynor, Deborah Sasson, Ricchi e Poveri, etc), dar niciodată nu mi-a fost dat să întîlnesc o voce și un temperament ca ale Irinei”. Irina Popa a concertat la multe festivaluri de jazz, a câștigat premii importante demne de o cântăreață profesionistă (Mamaia 2008 - Marele trofeu și Premiul presei), precum și dificilul concurs de canto muzical Ion Dacian, de două ori laureată la Gala Premiilor de jazz - Premiile MUZZA. Prin prezența scenică, verva și dezinvoltura cu care cântă și interacționează cu publicul, determinînd-ul de cele mai multe ori să se ridice de pe scaune și să danseze, Irina Popa este considerată, atât de fani cât și de comentatorii de specialitate, ca una dintre cele mai valoroase și autentice voci/interprete de pop-rock-jazz din țara noastră! Un motiv în plus să vă recomand să nu ratați show-ul exploziv al uneia dintre cele mai bune voci alto-mezzo din România! Voi fi din nou alături de ea, cu mare plăcere, împreună cu câțiva dintre cei mai notorii muzicieni-instrumentiști autohtoni de pop-rock-jazz, la gbas Virgil Popescu sau Cătălin Răsvan, iar la baterie Titi Herescu! Așadar, vă așteptm cu drag la aceste concerte pentru a vedea/asculta O VOCE ȘI UN TEMPERAMENT DE EXCEPȚIE, ÎNTR-UN SHOW TOTAL, iar apoi, să ne împărtășiți impresiile voastre despre CD-ul LET THE MUSIC OUT. Audiție plăcută... și la concerte, dar și la CD! CD-ul Irina Popa & Cornel Cristei "Let The Music Out" este un cd produs şi distribuit exclusiv, fizic şi digital, de A&A Records.


Cargo dă strigarea pentru o nouă adunare istorică a fanilor!

După 33 de ani de carieră, 10 albume, mii de concerte în România și peste hotare, Astfel, pe 30 martie 2018, la Sala Palatului, mii de admiratori ai trupei se adună din toată țara să cânte la unison ”Românie, te strig”. Cel mai recent hit Cargo trezește sentimentul de patriotism în românii din întreaga țară, dar mai ales în cei plecați peste hotare, prin forța mesajului și prin interpretarea unică a trupei. Lansat pe 24 ianuarie 2018, de Ziua Unirii Principatelor, cântecul ”Românie, te strig” transmite emoție și trezește în fiecare dintre noi mândria de a fi român, trimițând și la câteva repere istorice, precum Ștefan cel Mare, Vlad Țepeș și Mircea cel Bătran. De asemenea, timp de mai bine de două ore, piese celebre care ani la rând au plasat trupa Cargo în topuri și în playlist-uri de radio, precum ”Daca ploaia s-ar opri”, ”Doi pași” și ”Ziua Vrajitoarelor” vor răsuna în Sala Palatului, pe data de 30 martie 2018, începând cu ora 19, în cadrul unui eveniment organizat de Sublime România și comunicat de HTag PR, de la care niciun fan adevărat nu lipsește. Biletele se găsesc pe iabilet.ro și la casa de bilete a Sălii Palatului. Victor Rebenciuc - PR & Social Media Curator, Universal Music Romania & MediaPro Music.


ROCK HISTORY - Exerciţiu de Libertate şi Mob Rules

Stay Metal Forever vă invită să participaţi la: ROCK HISTORY - Exerciţiu de Libertate şi Mob Rules. Data: 19 şi 20 mai 2018. Ora: 20.00 (acces începând cu ora 19.30 - în ambele seri). La  Club Quantic din Bucureşti. Bilete: iabilet.ro. Recomandarea noastră pentru public: Prezenţa la concert a întregii familii Rock, de la străbunici, bunici şi până la nepoţi şi strănepoţi, este necesară şi aproape obligatorie pentru asigurarea viitorul comunităţii Rock.

Sâmbătă, 19 mai 2018 - ”Rock History - Exerciţiu de Libertate”

Veti avea oportunitatea să vedeţi şi să ascultaţi live, în premieră pe scena Clubului Quantic din Bucureşti, Corul de Copii al Operei Naţionale Bucureşti (Dirijor Smaranda Morgovan) cântând piese ROCK de referinţă, alături de invitaţii speciali ai acestora: Alin Dinca – Trooper; Andy Ghost – Altar; Irina Dascaloiu - flaut; Maria Paladi – pian; Anatol Rogut – pian. Conceptul, aranjamentul muzical și realizarea spectacolului: Smaranda Morgovan. ”Rock History - Exerciţiu de Libertate este un exemplu inedit de educaţie prin ROCK”, ne spune minunata doamnă Dirijor Smaranda Morgovan. Acest spectacol a fost pus în scenă ca un tribut adus victimelor din Clubul Colectiv. Programul include piese din repertoriul artiştilor Ben E. King, The Beatles, The Doors, The Eagles, The Bee Gees, The Scorpions, Metallica, Queen, Joan Jett, Deep Purple, Led Zepellin. Încă de la prima reprezentaţie de la Opera Naţională din Bucureşti, a avut un succes enorm atragând atenţia agenţiei Göttlicher Berlin Entertainment din Germania, cu care se semnează un parteneriat în anul 2017. Acest parteneriat s-a finalizat cu organizarea unui turneu în China, turneu ce a inclus 30 de spectacole cu săli arhipline şi un succes fulminant.

Duminică, 20 mai 2018 - „Mob Rules - Live”

Vinnie Appice Band: Vinny Appice – drums (John Lennon, Black Sabbath cu Ozzy Osbourne, Dio, Heaven & Hell); Piero Leporale - vocals (Uli Jon Roth); Fabio Cerrone - guitar (Tony Martin - Marco Mendoza); Barend Courbois - bass (Blind Guardian). Set list-ul va include piesele albumului „Mob Rules” şi celebrele piese Heaven and Hell şi Dio: „Mob Rules”, ”Falling of the Edge of the World”, ”Holy Diver”, „We Rock”, ”Neon Knights”, „Heaven and Hell”, „War Pigs” şi „Last in Line”. Vinnie Appice a făcut parte din formaţiile JOHN LENNON, DIO, BLACK SABBATH, HEAVEN AND HELL, BLACK SABBATH cu OZZY OSBOURNE, WWIII, AXIS, DERRINGER, KILL DEVIL HILL şi în prezent din formaţia LAST IN LINE. La 16 ani, Vinnie a început să cânte cu John Lennon, la ultima apariţie a lui John Lennon pe scenă şi a apărut în 3 videoclipuri ale lui J. Lennon. În 1980 Black Sabbath îl recrutează pe Vinnie Appice urmând să plece în turnee şi să înregistreze clasicele albume "Mob Rules", "Live Evil" şi "Dehumanizer" cu Ronnie James Dio la vocal. În 1983 Vinnie îşi uneşte forţele cu Dio înregistrând albumele “Holy Diver” şi "Last In Line". Cu peste 40 de ani de experienţă a cântat în faţa a nenumăraţi fani, a vândut milioane de albume, a înregistrat şi a colaborat ca şi coautor la piesele a mai mult de 30 albume care încă se vând în multe exemplare şi în ziua de astăzi. Tobele sale se pot auzi de asemenea pe coloanele sonore ale unor filme ca: "Wayne's World 2", "Heavy Metal", "Iron Eagle", "Bedazzled" şi "Bad Teacher". În numeroasele cărţi scrise despre Black Sabbath şi Dio, întotdeauna autorii au menţionat stilul unic şi puternic de a bate la tobe a lui Vinnie Appice, astfel intrând în istoria rockului. În deschidere: Prefix TM - trupa tribut Black Sabbath din Braşov. Formaţia Prefix TM, cunoscută drept trupa tribut Black Sabbath, va cânta în deschiderea concertului pe care formaţia Vinnie Appice îl va susţine pe 20 mai 2018, în Club Quantic din Bucureşti. Prefix TM este o trupă relansată în martie 2015 în Braşov ca trupa tribut Black Sabbath, în prezent lucrându-se la compoziţiile proprii într-o manieră old school hard rock.

Reguli de acces

Este permis accesul cu: aparate de filmat şi aparate foto profesionale. Restricţii de vârstă: Accesul este gratuit pentru persoanele care nu au împlinit 10 ani până în ziua evenimentului în prezenţa unui însoţitor legal. NU este recomandată prezenţa copiilor sub 5 ani şi este interzis accesul în sala de concert a cărucioarelor pentru copii. Securitatea evenimentului va fi asigurată de Andrei Irode şi Blackhawk Security.

Bilete

Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 (lângă casa de bilete Metrorex), Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - partener Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Expirat Halele Carol (în intervalul orar: 18:00 - 22:00), Hard Rock Cafe, Berăria H, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Online pe iabilet.ro, puteţi plăti cu cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfrşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară. Participanţii la Rock History sunt obligaţi să prezinte abonament, bilet sau invitaţie valabilă. La intrare, fiecare posesor de abonament, bilet sau invitaţie validă va primi o brăţară de acces pe care este obligat să o păstreze pe toată durata evenimentului, accesul nefiind permis în absenţa acesteia.


Breathelast a lansat primul album full length

Breathelast a lansat în Club Control albumul "All Of This Amounts To Exactly Nothing, Until You Throw It All Away", printr-un concert ce l-a avut ca opening act pe Andrei Irode cu un DJ set, împreună cu mai mulţi invitaţi speciali cum ar fi Catalin Chelemen (Coma), DJ Undoo, Sthelu (Sunet Fin) sau Narcis Axinte (Tourette Roulette). De asemenea, împreună cu Breathelast au mai urcat pe scenă şi Bogdan Pavaloi (Ucigan) sau Flora Pop. Albumul în format CD este disponibil pentru comandă online pe Getmusic.ro, eMag.ro, Carturesti.ro şi dark-side.ro, precum şi în Librăriile Cărtureşti şi alte magazine de specialitate din ţară. Cu această ocazie a fost lansat şi un videoclip pentru melodia “Come Hell or High Water”, clip ce poate fi urmărit aici.


SONATA ARCTICA confirmată la Metalhead Meeting Festival 2018

Ediţia a şaptea a festivalului Metalhead Meeting va avea loc pe 6 şi 7 iulie 2018 la Arenele Romane din Bucureşti. Primele trupe confirmate la festival au fost finlandezii de la CHILDREN OF BODOM, olandezii de la EPICA, canadienii de la KATAKLYSM, olandezii de la Carrach Angren şi americanii de la Skeletonwitch. SONATA ARCTICA se alătură lineup-ului festivalului, la trei ani distanţă de la showul de la Arenele Romane. Multe alte trupe urmând să fie anunţate în lunile care urmează. Până pe 16 martie 2018 abonamentele costă doar 175 de lei urmând ca acestea să se scumpească treptat. Cu o activitate de peste 20 de ani pe scena metal internaţională, SONATA ARCTICA are 9 albume la activ, cel mai recent, The Ninth Hour, fiind lansat acum doi ani. Bazele trupei au fost puse la finalul lui 1995 de către Marko Paasikoski, Jani Liimatainen li Tommy Portimo, iar la scurt timp în formaţie au venit Pentti Peura şi Tony Kakko. Iniţial formaţia s-a numit Tricky Beans, iar apoi Tricky Means şi cântau hard rock. Ulterior şi-au schimbat stilul spre power metal, fiind influenţati de Stratovarius, iar apoi la cerinţele casei de discuri Spinefarm cu care semnaseră pentru 3 albume şi-au schimbat şi numele în Sonata Arctica. De-a lungul timpului SONATA ARCTICA a avut colaborări cu artişti precum Johanna Kurkela, artista care a pornit proiectul Auri alături de Tuomas Holopainen de la Nighwitsh, Jens Johansson de la Stratovarius şi Rainbow sau Timo Kotipelto tot de la Stratovarius. În momentul de faţă Sonata Arctica înseamnă: Tommy Portimo – tobe, Tony Kakko – voce, Henrik Klingenberg – clape şi backing vocals, Elias Viljanen – chitară şi backing vocals, Pasi Kauppinen – bass şi backing vocals. Cu o activitate de peste 15 ani pe scena metal, EPICA are la activ 7 materiale de studio, primul, 'The Phantom Agony', lansat în 2003, iar cel mai recent, 'The Holographic Principle', apărut în 2016. Bazele formaţiei au fost puse de Mark Jansen în 2002 după ce acesta a părăsit trupa After Forever. Iniţial, formaţia a început cu Helena Michaelsen de la Trail of Tears la voce, însă la scurt timp a fost înlocuită cu Simone Simons, una dintre cele mai charismatice prezenţe feminine ale scenei metal europene. În prima fază formaţia s-a numit Sahara Dust, însă ulterior numele s-a schimbat în Epica, acesta fiind inspirat de albumul omonim al celor de la Kamelot. De-a lungul timpului, Epica a colaborat cu artişti precum Roy Khan de la Kamelot, Sander Commans de la After Forever sau Tony Kakko de la Sonata Arctica. Pe 14 aprilie, anul acesta, Epica va sustine cel de al 1000-lea concert din carieră în ţara natală, la Tilburg. KATAKLYSM este una dintre cele mai cunoscute trupe de metal din Canada. Death metal-ul lor este supranumit “northern hyperblast” legat strâns de blast beat-urile trupei care au fuzionat cu muzica. S-au format în 1991 şi încă de la început şi-au lăsat amprenta în muzica internaţională ca una dintre cele mai rapide şi haotice trupe de metal. Trupa este cunoscută pentru încorporarea a multe citate din filme în muzica sa, dar şi diverse elemente melodice. Cu 12 albume la activ şi multe premii câştigate, canadienii vin la Bucureşti să ofere fanilor piese precum: “Shadows and Dust”, “Taking the world by storm” sau “The Black Sheep”. Carrach Angren sunt o trupă olandeză de symphonic black metal care în 2018 aniversează 15 ani de existenţă. Stiliul lor muzical este caracterizat de folosirea aranjamentelor orchestrale proeminente, iar versurile sunt pline de poveşti cu fantome şi folclor, cântând în engleză, germană, olandeză sau franceză. Numele trupei se traduce prin “Fălci de fier” şi este numele unei trecători fortificate din Mordor-ul lui J.R.R. Tolkien din The Lord of the Rings. Cu cinci albume la activ, olandezii promit un show fantastic la propriu la Metalhead Meeting. Skeletonwtich sunt o trupă de metal extrem din Ohio, Statele Unite, formată acum 15 ani. Cu 5 albume la activ, americanii îl au acum la voce pe fostul solist Veil Of Maya. Cel de-al treilea album al trupei a debutat pe locul 151 în Billboard 200, iar trupa a fost inclusă chiar şi în Ozzfest în toate datele din 2010. Children of Bodom este una dintre cele mai bine vândute trupe din Finlanda cu peste 250.000 de albume vândute doar în ţara lor. Şi-au început activitatea în 1993 sub numele de Inearthed, bazele formaţiei fiind puse de Alexi 'Wildchild' Laiho şi Jaska Raatikainen. Au înregistrat un prim demo, 'Implosion of Heaven' în acelaşi an. Laiho avea doar 14 ani. După ceva timp formaţiei s-a alăturat Alexander Kuoppala în postura de chitarist, iar apoi a urmat rândul lui Henkka "Blacksmith' Seppala să devină basistul trupei. Clapele au fost în prima fază ocupate de Jani Pirisjoki, dar pentru că nu prea îşi dădea interesul a fost la scurt timp înlocuit de Janne 'Warman' Wirman, care era pianist de jazz. Ulterior, între Wirman şi Laiho urma să se formeze o conexiune artistică ce avea să dea naştere la stilul inconfundabil al formaţiei. După cum v-a obişnuit şi în celelalte 6 ediţii, Metalhead Meeting va avea trei headlineri de calibru pe zi precum şi multe trupe faine de peste hotare, dar şi din ţară. Cu un focus setat pe concerte de calitate, un sunet perfect şi o organizare fără cusur, festivalul doreşte să ofere o experienţă celor prezenţi la eveniment şi nu doar nişte simple concerte. Abonamentele de două zile se găsesc online pe iabilet.ro şi în reţeaua iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Expirat Halele Carol (în intervalul orar: 18:00-22:00), Hard Rock Cafe, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Acestea costa 179 de lei până pe 16 martie 2018, 199 de lei până pe 19 aprilie 2018, 229 de lei până pe 22 iunie 2018 şi 250 de lei la intrare. La ediţia din 2018 nu avem Golden Circle. Online pe iabilet.ro, puteţi plăti cu cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfârşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară. Pentru grupuri mari se acordă discounturi! Un eveniment METALHEAD & BestMusic Live Concerts.


NICK CAVE & THE BAD SEEDS şi ARCADE FIRE în premieră în România!

Rock The City prezintă, în premieră, în datele de 19 si 20 iunie 2018, concertele Nick Cave & The Bad Seeds și Arcade Fire. Concertele vor avea loc în București, la Romexpo (parcarea A). Nick Cave, pe numele adevărat Nicholas Edward Cave, este un artist rock australian, care și-a început cariera în anii '70 alături de grupul Boy Next Door (nume schimbat ulterior în The Birthday Party). În 1983, după destrămarea trupei The Birthday Party, Nick Cave își formează propriul grup, Nick Cave & The Bad Seeds, care și-a propus să exploreze diverse genuri muzicale și să iasă din tiparele clasice. Împreună cu The Bad Seeds, Nick Cave a realizat 16 albume de studio și 4 albume live. În toată această perioadă a lansat un număr impresionant de hituri, toate intrate în topurile internaționale, cea mai cunoscută fiind Where The Wild Roses Grow (cântată în duet cu Kylie Minogue). Ultimul său disc, Skeleton Tree, apărut în toamna lui 2016, i-a dat posibilitatea lui Nick Cave să revină pe scenă și, în timpul turneului european ce se va desfășura în 2018, să ajungă în premieră și în România. Cu această ocazie, publicul român va putea fi alături de un artist important al scenei rock mondiale, care oferă publicului mai mult decât muzică: o stare emoțională intensă. Arcade Fire și-a început activitatea în anul 2001, la inițiativa lui Win Butler și Josh Deu, iar în 2004 a devenit cunoscut la nivel internațional în urma lansării albumului de debut, Funeral. Adept al genului indie-rock, Arcade Fire a devenit rapid un nume important în domeniu și a reușit să ajungă în top după lansarea celui de-al doilea album de studio, Neon Bible, editat în 2007. Au urmat alte albume care au ocupat locul întâi în topurile din America, Canada, Irlanda și Marea Britanie, toate fiind placate cu discuri de aur și platină. De la formarea acestui grup și până în prezent au fost editate 5 albume de studio și 3 EP-uri. Arcade Fire a avut de-a lungul timpului o consistentă activitate live, susținută de șase turnee. Ultimul turneu a fost început în 2017 sub numele Infinite Content Tour, turneu ce continuă și-n 2018. Arcade Fire este una dintre cele mai premiate formații rock din ultimul deceniu. Printre numeroasele premii câştigate se numară Brit Awards, CASBY Awards, Grammy, Mojo Awards și New Musical Express Awards. Categorii și preț abonamente EARLY BIRD: Diamond Festival – 256 lei; Golden Circle Festival – 208 lei; Normal Festival – 176 lei. Categorii și preț abonamente după epuizarea EARLY BIRD: Diamond Festival – 320 lei; Golden Circle Festival – 260 lei; Normal Festival – 220 lei. Categorii și preț bilete concert Nick Cave & The Bad Seeds: Diamond Circle – 250 lei; Golden Circle – 220 lei; Intrare generală – 160 lei. Categorii și preț bilete Arcade Fire: Diamond Circle – 220 lei; Golden Circle – 190 lei; Normal Circle – 160 lei. Evenimentul este prezentat de Marcel Avram, East European Production și D&D East Entertainment.


Radu Lupaşcu
2 martie 2018


(R249)

CALENDAR CONCERTE importante în 2018:

  1. Bucium - 14 aprilie 2018, ora 20, Club Fabrica, Bucureşti
  2. Helge Lien Trio - 15 aprilie 2018, ora 19, Sala Radio, Cluj-Napoca
  3. Nicu Alifantis & Răzvan Mirică - 17 aprilie 2018, ora 20, Espace Minoux, București
  4. Ritchie Blackmore's Rainbow - 18 aprilie 2018, ora 20, Velodrom, Berlin
  5. Edvin Marton - 20 aprilie 2018, ora 19:30, Sala Palatului, București
  6. Luna Amară - 20 aprilie 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  7. Nicu Alifantis – 20 aprilie 2018, ora 21:30, Între Ape, Eforie Nord
  8. Gregory Porter - 22 aprilie 2018, Sala Palatului, București
  9. Nicu Alifantis & Zan - 26 aprilie 2018, ora 21:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  10. Nicu Alifantis - 29 aprilie 2018, ora 19, Gala Extraordinară a Dansului, Teatrul Odeon, București
  11. Roger Waters - 4 mai 2018, ora 20, Arena Armeec, Sofia, Bulgaria
  12. The Australian P ink Floyd Show - 5 mai 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  13. Foreigner40TH ANNIVERSARY TOUR - 7 mai 2018, Sala Palatului, București
  14. Avishai Cohen - 8 mai 2018, ora 20, Cinema Pro, Bucureşti
  15. byron - 11 mai 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  16. Postmodern Jukebox - 16 mai 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  17. Bobby McFerrin - 19 mai 2018, ora 19:30, Sala Palatului, București
  18. East European Comic Con - 18 – 20 mai 2018, Romexpo, Bucureşti
  19. Rock History - Exerciţiu de Libertate - 19 mai 2018, ora 20, Club Quantic, Bucureşti
  20. Vinnie Appice Band - Mob Rules Live - 20 mai 2018, ora 20, Club Quantic, Bucureşti
  21. Sean Paul - 23 mai 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  22. Green Hours Jazz Fest X - 31 mai - 3 iunie 2018, Green Hours, Bucureşti
  23. David Garrett & His BandExplosive Live 2018 - 8 iunie 2018, Sala Palatului, București
  24. David Garrett & His BandExplosive Live 2018 - 9 iunie 2018, Sala Palatului, București
  25. Holland Blues Festival - 8, 9 iunie 2018, Grolloo, Olanda
  26. Firenze Rock - 14 - 17 iunie 2018, Florenţa, Italia
  27. Nick Cave & The Bad Seeds - 19 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  28. Arcade Fire - 20 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  29. Massive Attack - 21 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  30. Jazz in the Park - 21 iunie - 2 iulie 2018, Parcul Central, Cluj-Napoca
  31. King Crimson - 23, 24 iunie 2018, Wiener Stadthalle, Viena, Austria
  32. Stone Sour - 26 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  33. Be Prog! My Friend - 29, 30 iunie 2018, Poble Espanyol, Barcelona, Spania
  34. Montreux Jazz Festival - 29 iunie - 14 iulie 2018, Montreux, Elveţia
  35. Richie Kotzen - 3 iulie 2018, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  36. Dead Kennedys - 3 iulie 2018, Club Fabrica, Bucureşti
  37. Metalhead Meeting - 6, 7 iulie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  38. Gărâna Jazz Festival XXII - 12 - 15 iulie 2018, Poiana Lupului, Gărâna, Jud. Caraş-Severin
  39. Open Air Blues Festival Brezoi - 19 - 22 iulie 2018, Brezoi, jud. Vâlcea
  40. Layla Zoe - 21 iulie 2018, Open Air Blues Festival, Brezoi, jud. Vâlcea
  41. Judas Priest - 22 iulie 2018, Romexpo, Bucureşti
  42. Joe Satriani - 25 iulie 2018, Arenele Romane, București
  43. ARTmania Festival - 27 - 28 iulie 2018, Piața Mare, Sibiu
  44. Rockstadt Extreme Fest 2018 - 2 - 5 august 2018, Cetatea Râșnov, Braşov
  45. A New Day Festival - 3 - 5 august 2017, Mt Ephraim Gardens Faversham, Kent, UK
  46. Nightwish - 17 august 2018, Romexpo, Bucureşti
  47. Sons of Apollo - 22 septembrie 2018, ora 19, Ancient Theatre, Plovdiv, Bulgaria
  48. Discoteca '80 - 22 septembrie 2018, Sala Polivalentă, Cluj-Napoca
  49. dichis'n' Blues 2018 - 31 august - 2 septembrie 2018, Tulcea
  50. BACH MEETS KENNEDY MEETS GERSHWIN - 8 octombrie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  51. Braşov Jazz & Blues Festival, ediția a VI-a - 1 - 4 noiembrie, Braşov
  52. Annihilator - 20 noiembrie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  53. Pink Martini - 1 decembrie 2018, ora 20, Sala Palatului, București

Loudcity prezintă Gregory Porter

Muzicianul care a câștigat 2 premii Grammy la categoria Best Jazz Vocal Album (pentru Take Me To The Alley și Liquid Spirit) aduce în premieră în România piese de pe cel mai nou album, Nat King Cole & Me. Octombrie 2017 a fost luna în care Gregory și-a lansat cel de-al cincilea album, Nat King Cole & Me. Cu ajutorul lui Vince Mendoze, câștigător a 6 Premii Grammy cu London Studio Orchestra și a band-ului format din pianistul Christian Sands, basistul Reuben Rogers și tobarul Ulysses Owens, Porter rearanjează pe Nat King Cole & Me piese ca: Mona Lisa, L-O-V-E, Nature Boy, The Christmas Song sau Smile. Pentru Porter, influența lui Cole asupra vieții sale are rădăcini adânci. ”Mama spune că atunci când aveam 5 ani am scris un cântecel, l-am înregistrat și i l-am cântat în fiecare seară când se întorcea acasă de la muncă” își amintește Gregory. Atunci când Ruth Porter a auzit pentru prima oară Dreamboat, cântecul compus de Gregory, a exclamat ”Băiete, cânți asemeni lui Nat King Cole.” A fost momentul în care Gregory a căutat în colecția mamei albumele lui Nat King. “Nu a mai existat cineva ca el. A lăsat în urma sa o muzică imensă.” afirmă Gregory cu entuziasm. “E aproape firesc că m-am întors la inspirația mea și la ceea ce pentru mine înseamnă acasă. Adică mama, muzica gospel și Nat King Cole” spune Porter. Odată cu lansarea albumului, Gregory Porter se bucură și mai mult de aprecierea celor din industrie, find considerat de către New York Times, jazz-man-ul momentului. Nu doar vocea sau muzica sa incredibilă au fost un factor hotărâtor, ci și faptul că muzicianul a împărțit scena cu nume ca Van Morrison, Wynton Marsalis, Dianne Reeves, Nicola Conte, Christian McBride, Kenny Barron, Buster Williams și David Murray. ”Uneori nici nu apuc să mă bucur de toată energia de la concerte, aplauzele publicului, mai ales la acele spectacolele unde am împărțit scena cu muzicieni legendari ca Wynton sau Herbie” spune Porter, ”Ei au fost cei care m-au primit cu brațele deschise și mi-au oferit atâta dragoste, lucruri la care nici nu aș fi visat cu ani în urmă”. Pe 22 aprilie 2018, la Sala Palatului din București, Gregory Porter cântă în premieră piese de pe noul album, Nat King Cole & Me, dar și cântecele sale cunoscute de pe albume ca Take Me To The Alley, Liquid Spirit, Water, Be Good. Costul unui bilet, în funcție de categorie: VIP: 99 lei; Categoria I: 79 lei; Categoria II: 59 lei. Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Hard Rock Cafe, Berăria H, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Online pe iabilet.ro, puteţi plăti cu Cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfârşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară.


BACH MEETS KENNEDY MEETS GERSHWIN, în luna octombrie 2018!

Impresionantul violonist şi viorist britanic se reîntoarce pentru a răvăşi, din nou, spectatorii, de data aceasta pe acordurile celebrilor Johann Sebastian Bach şi George Gershwin! Marele violonist britanic, Nigel Kennedy se reîntoarce în România pentru un eveniment cu greutate: BACH & GERSHWIN, două epoci muzicale diferite, ce vor fi interpretate cu măiestrie şi culoare de către virtuozul artist. Teribilul concert va avea loc toamna aceasta, pe 8 octombrie 2018 la Sala Palatului din Bucureşti! Porţile se vor deschide începând cu ora 18.30. Cortina se va ridica la ora 20.00! Vă invităm să mutaţi discret vibraţiile auzului şi pe cele ale inimii pe frecvenţele neasemuitului artist englez, axa Bach - Gershwin primind o interpretare fabuloasă, într-un spectacol intens, ce variază de la muzică clasică a începutului de secol XVIII, până la sonorităţile de jazz simfonic ale începutului de secol XX, un concert ce va fi încărcat de emoţie şi de surprize muzicale extrem de plăcute, mai ales, sufletului!

M-am dedicat interpretării sonatelor de Bach pentru vioară de când eram adolescent. Această muzică are un puternic accent meditaţional şi este, de asemenea, foarte potrivită pentru exerciţiile de menţinere a mâinilor, a degetelor, în special. Întotdeauna am urât yoga, încă de pe vremea când studiam cu Menuhin. Din fericire, Bach pare să facă mult mai mult pentru mine decât beneficiile imaginare pe care le au muzicienii care practică yoga în exces. Voi alege între sonata Nr. 1 în G-Minor sau mai fericitele forme de dans ale E-Majorului, Partita Nr. 3, în funcţie de ce feedback primesc din partea auditoriului. Spectacolul va veni direct din inima mea către voi. Pe Gershwin l-am urât mereu, până de curând, când m-am apucat de interpretat serios. Cumpărând discul Ella & Satchmo nu mi-am redresat părerea. Dimpotrivă. Cu toate acestea, am auzit de nenumărate ori aceste cântece şi am devenit melancolic. Brusc. Pot spune că le-am iubit în timpul uceniciei mele cu Stephane Grappelli. Cântecele Gershwin au patos, farmec, aromă, astfel încât va fi o bucurie să le cânt pentru voi”, a declarat Kennedy pentru publicul român. De peste un sfert de veac, Nigel Kennedy este recunoscut ca unul dintre cei mai virtuozi violonişti din lume. Talentul său absolut unic şi aprecierea în masă a spectatorilor au oferit noi perspective, atât repertoriului clasic cât şi celui contemporan, fiind, în acest moment, cel mai bine vândut violonist de muzică clasică din toate timpurile. Biletele se găsesc la următoarele categorii de preţuri: Cat. I – 349 lei; Cat. II – 249 lei; Cat. III – 149 lei; Cat. IV – 99 lei. Biletele se pot cumpăra de pe startickets.ro!

DESPRE NIGEL KENNEDY

Nigel Kennedy este un viorist şi violonist britanic foarte celebru, născut pe data de 28 decembrie 1956, în Brighton, East Sussex. Un copil minune, care la vârsta de 10 de ani alege înregistrările de jazz ale lui Fats Waller, pe care le aude la tatăl său vitreg. A fost elev la Şcoala de Muzică Yehudi Menuhin, ulterior făcându-şi studiile cu Dorothy DeLay, la Juilliard School din New York. Începutul carierei sale şi l-a făcut pe terenul muzicii clasice, interpretând şi înregistrând majoritatea marilor concerte de vioară. Mai târziu, trecându-şi în repertoriu şi genurile de jazz, klezmer şi altele. De la o vârstă destul de fragedă, Nigel Kennedy a fost protejatul lui Yehudi Menuhin. După decesul acestuia, s-a descoperit că finanţase personal educaţia lui Kennedy. În 2002, Nigel Kennedy a fost numit director artistic al Orchestrei Poloneze de Cameră. Discografia lui Nigel Kennedy este extrem de populară. Versiunea celebrelor „Anotimpuri" ale lui Vivaldi au intrat în Cartea Recordurilor ca cea mai bine vândută înregistrare a tuturor timpurilor (2 milioane de exemplare). A concertat alături de cele mai prestigioase orchestre şi dirijori şi a colaborat cu numeroşi artişti şi trupe faimoase, printre care îi enumeram pe Sir Paul McCartney, The Who, Jeff Beck, Kate Bush şi Jack DeJohnette, primind totodată şi o serie de premii. Ce poate puţini ştiau, bunicul lui Nigel Kennedy, Lauri Kennedy, a fost un muzician şi violoncelist principal în Orchestra Simfonică BBC, născut în Marea Britanie, şi care a cântat cu Fritz Kreisler, Jascha Heifetz, Arthur Rubinstein şi mulţi alţii. Bunica acestuia a fost Dorothy Kennedyo, pianista, care l-a acompaniat pe John McCormack şi i-a învăţat pe copiii lui Enrico Caruso. Lauri şi Dorothy s-au stabilit în Australia, unde s-a născut fiul lor, violoncelistul John Kennedy. La vârsta de 24 ani, John s-a mutat în Anglia şi s-a alăturat Orchestrei Filharmonice din Liverpool, mai târziu devenind violoncelist principal al Orchestrei Filarmonicii Regale lui Sir Thomas Beecham. În Anglia, John dezvoltă o relaţie cu pianista engleză, Scylla Stoner, cu care în cele din urmă are turnee, în 1952, ca parte a Trio-ului Llewellyn-Kennedy Piano (împreună cu violonistul Ernest Llewellyn, Stoner a fost cunoscută drept "Scylla Kennedy", deşi ea şi John nu s-au căsătorit niciodată). Cu toate acestea, John a părăsit-o în cele din urmă pe Scylla Stoner şi s-a întors în Australia, ea rămânând însărcinată. John nu a ştiut de existenţa fiului său, Nigel Kennedy, până când nu l-a întâlnit pentru prima datî, Nigel având 11 ani. Nigel Kennedy are aproximativ 30 de rude apropiate în Australia, pe care le vizitează ori de câte ori are turnee acolo. Ultimul material al artistului a ieşit în 2016, “My World”, compus de Nigel Kennedy alături de Oxford Philharmonic Orchestra & The Stella.


Nightwish sărbătoresc 20 de ani la Bucureşti pe 17 august 2018!

Nightwish revin după 3 ani în România, vineri, pe 17 august 2018 la ROMEXPO, în aer liber pentru un concert memorabil! Showul face parte din turneul mondial "Decades" în care trupa sărbătoreşte 20 de ani de activitate şi se va bucura de o producţie de excepţie! Până pe 15 mai 2018 biletele au preţuri speciale, iar concertul marchează şi 14 ani de METALHEAD în România! Biletele sunt în vânzare pe iabilet.ro. Nightwish este formaţia care nu mai are nevoie de nicio prezentare, după 20 de ani pe scena internaţională a metalului, Nightwish şi-a asigurat prezenţa în istoria muzicii. Cea mai de succes trupă nordică de metal, Nightwish vor ajunge la Bucureşti pentru a oferi fanilor din România o călătorie prin întreaga discografie a grupului finlandez. Cu 8 albume la activ, compuse în mare parte de fondatorul şi mastermind-ul Tuomas Holopainen, Nightwish a ajutat mult la popularizarea şi dezvoltarea symphonic metalului precum şi la aşa numitelor female fronted metal bands. Treptat albumele formaţiei au ajuns în topurile din întreaga lume, cel mai recent, Endless Forms Most Beautiful primind discul de aur în ţări precum Cehia, Germania sau Elveţia şi de două ori discul de platină în Finlanda. Cel mai de succes album este însă Imaginaerum, care a ajuns pe locul 27 în Top Billboard 200. În plus a primit 5 discuri de aur şi 3 de platină. Dark Passion Play însă a primit 4 discuri de aur şi 5 de platină, intrând şi el în Top 100 Billboard 200. Cu toate acestea, albumul care a primit cel mai rapid un disc de aur a fost Century Child care a reuşit acest lucru la doar 2 ore de la lansare. În total au primit peste 60 de discuri de platină şi aur, având 5 albume clasate pe locul 1 şi 13 single-uri pe aceeaşi poziţie. Dark Passion Play a fost al şaselea album al formaţiei şi este cel mai scump album produs de un artist sau un grup finlandez, Jukka Nevalainen declarând că în total, costurile au ajuns la aproximativ jumătate de milion de euro. În momentul de faţă Nightwish înseamnă: Tuomas Holopainen – keyboards, piano, synthesizers; Emppu Vuorinen – guitars; Jukka Nevalainen – drums, percussion (1997–2014; on hiatus); Marco Hietala – bass, vocals; Troy Donockley – uilleann pipes, tin whistle, low whistle, guitars, bouzouki, bodhrán, vocals; Floor Jansen – lead vocals; Kai Hahto - drums (session/touring). Biletele sunt în vânzare pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/reţea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Biletele au următoarele preţuri, iar oferta earlybird este valabilă până pe 15 mai 2018! earlybird: 285 lei Cat A, 225 lei Cat B, 169 lei Cat C, 139 lei Cat D; presale: 300 lei Cat A, 245 lei Cat B, 189 lei Cat C, 149 lei Cat D; la intrare: 320 lei cat A, 255 lei Cat B, 199 lei Cat C, 159 lei Cat D. Categoria A - cu loc pe scaun în tribuna VIP. (doar 1000 de bilete). Categoria B - fără loc, în faţa scenei (doar 1000 de bilete). Categoriile C şi D - în spatele categoriei B, fără loc (4000 de bilete). Copiii cu vârsta sub 7 ani au acces gratuit doar în categoriile B, C şi D şi trebuie să fie însoţiţi de un adult posesor de bilet valid. Locurile pe scaune în categoria A se ocupă în ordinea sosirii la locaţie, acestea neavând numere alocate. Concertul are loc în aer liber pe Platforma 12 de la Romexpo! Consultaţi programul final al evenimentului pe Facebook sau pe metalhead.ro cu 3 zile înainte de concert. Accesul este permis persoanelor sub 14 ani doar insoţite de un adult. Un eveniment METALHEAD.

Concert Dead Kennedys în premieră în România!

Legendara trupă americană de hardcore/punk, Dead Kennedys, cântă în premieră la Bucureşti pe 3 iulie 2018 în Club Fabrica! Primele 50 de bilete costă doar 75 de lei şi se găsesc pe iabilet.ro, în magazinele Fanco şi în reţeaua iabilet.ro/reţea. Formată în San Francisco, California în 1978, trupa a fost unul dintre pionerii mişcării punk rock şi prima trupă de hardcore americană care a avut un impact major în Marea Britanie. Versurile lor au în genere tentă politică şi satirizează personalităţile vremurilor, dar şi autoritatea în general. Dead Kennedys a fost una dintre primele trupe cenzurate în magazinele de muzică în anii '80. Trupa a lansat doar patru albume de studio şi un EP, dar piesele sale sunt deja imnuri ale generaţiilor de peste 40 de ani! Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/reţea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzică, Magazinele IQ BOX, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Aceastea costă după cum urmează: primele 50 de bilete 75 lei; presale 85 lei; la intrare 100 lei. Se pun în vânzare doar 350 de bilete aşa că grăbiţi-vă că numărul lor este foarte limitat! Accesul este permis persoanelor sub 14 ani doar însoţite de un adult. Un eveniment METALHEAD.

SOULFLY confirmați la Metalhead Meeting Festival 2018

Ediţia a şaptea a festivalul Metalhead Meeting va avea loc pe 6 şi 7 iulie 2018 la Arenele Romane din Bucureşti. Primele trupe confirmate la festival au fost finlandezii de la CHILDREN OF BODOM şi SONATA ARCTICA, olandezii de la EPICA, canadienii de la KATAKLYSM, olandezii de la Carrach Angren şi americanii de la Skeletonwitch. E momentul să aflăm încă un headliner, mai exact brazilienii de la SOULFLY, care revin la Bucureşti după aproape 10 ani, iar cu această ocazie îl putem vedea şi pe legendarul Max Cavalera (ex. Sepultura) cântând alături de fiul său, Zyon, la tobe! SOULFLY revine în România pentru un show de Brazilian Thrash Metal autentic. Formaţia a cărei baze au fost puse de către Max Cavalera în 1997, are la activ 10 albume în care predomină teme religiose, culturale sau politice, Cavalera fiind cunoscut pentru activismul sau în aceste sectoare. De-a lungul timpului din Soulfly au făcut parte fie ca membrii oficiali fie ca membrii live artişti precum Roy Mayorga (Stone Sour), Logan Mader (Machine Head), Tony Campos (Fear Factory, Static-X), David Ellefson (Megadeth), Dan Lilker (Anthrax). Cu un prim album de debut omonim, formaţia a colaborat cu artişti din Limp Bizkit, Cypress Hill sau Deftones, albumul ajungând până pe poziţia 79 în US Billboard 200. Al doilea album, 'Primitive', a fost cel mai de succes material semnat Soulfly, ajungând până pe locul 32 în Top Billboard 200 aducând din nou colaborări cu artişti precum Corey Taylor de la Slipknot, Tom Araya de la Slayer sau Chino Moreno Deftones. Cel mai recent material, Archangel, a fost lansat pe 14 August 2015 formaţia anunţând pentru 2018 un nou album. În momentul de faţă Soulfly înseamnă: Max Cavalera – chitară, voce, Marc Rizzo – chitară, Zyon Cavalera – tobe, Mike Leon – bas, backing vocals. Cu o activitate de peste 20 de ani pe scena metal internaţională, SONATA ARCTICA are 9 albume la activ, cel mai recent, The Ninth Hour, fiind lansat acum doi ani. Bazele trupei au fost puse la finalul lui 1995 de către Marko Paasikoski, Jani Liimatainen şi Tommy Portimo, iar la scurt timp în formaţie au venit Pentti Peura şi Tony Kakko. De-a lungul timpului SONATA ARCTICA a avut colaborări cu artişti precum Johanna Kurkela, artista care a pornit proiectul Auri alături de Tuomas Holopainen de la Nighwitsh, Jens Johansson de la Stratovarius şi Rainbow sau Timo Kotipelto tot de la Stratovarius. Cu o activitate de peste 15 ani pe scena metal, EPICA are la activ 7 materiale de studio, primul, 'The Phantom Agony', lansat în 2003, iar cel mai recent, The Holographic Principle, apărut în 2016. Bazele formaţiei au fost puse de Mark Jansen în 2002 după ce acesta a părăsit trupa After Forever. Iniţial, formaţia a început cu Helena Michaelsen de la Trail of Tears la voce, însă la scurt timp a fost înlocuită cu Simone Simons, una dintre cele mai carismatice prezenţe feminine ale scenei metal europene. În prima fază formaţia s-a numit Sahara Dust, însă ulterior numele s-a schimbat în Epica, acesta fiind inspirat de albumul omonim al celor de la Kamelot. De-a lungul timpului, Epica a colaborat cu artişti precum Roy Khan de la Kamelot, Sander Commans de la After Forever sau Tony Kakko de la Sonata Arctica. Pe 14 aprilie 2018, anul acesta, Epica va susţine cel de al 1000-lea concert din carieră în ţara natală, la Tilburg. KATAKLYSM este una dintre cele mai cunoscute trupe de metal din Canada. Death metal-ul lor este supranumit “northern hyperblast” legat strâns de blast beat-urile trupei care au fuzionat cu muzica. S-au format în 1991 şi încă de la început şi-au lăsat amprentă în muzica internaţională ca una dintre cele mai rapide şi haotice trupe de metal. Trupa este cunoscută pentru încorporarea a multe citate din filme în muzica sa, dar şi diverse elemente melodice. Cu 12 albume la activ şi multe premii câştigate, canadienii vin la Bucureşti să ofere fanilor piese precum: “Shadows and Dust”, “Taking the world by storm” sau “The Black Sheep”. Carrach Angren sunt o trupă olandeză de symphonic black metal care în 2018 aniversează 15 ani de existenţă. Stilul lor muzical este caracterizat de folosirea aranjamentelor orchestrale proeminente, iar versurile sunt pline de poveşti cu fantome şi folclor, cântând în engleză, germană, olandeză sau franceză. Numele trupei se traduce prin “Fălci de fier” şi este numele unei trecători fortificate din Mordor-ul lui J.R.R. Tolkien din The Lord of the Rings. Cu cinci albume la activ, olandezii promit un show fantastic la propriu la Metalhead Meeting. Skeletonwtich sunt o trupă de metal extrem din Ohio, Statele Unite, formată acum 15 ani. Cu 5 albume la activ, americanii îl au acum la voce pe fostul solist Veil Of Maya. Cel de-al treilea album al trupei a debutat pe locul 151 în Billboard 200, iar trupa a fost inclusă chiar şi în Ozzfest în toate datele din 2010. Children of Bodom este una dintre cele mai bine vândute trupe din Finlanda cu peste 250.000 de albume vândute doar în ţara lor. Şi-au început activitatea în 1993 sub numele de Inearthed, bazele formaţiei fiind puse de Alexi 'Wildchild' Laiho şi Jaska Raatikainen. Au înregistrat un prim demo, 'Implosion of Heaven' în acelaşi an. Laiho avea doar 14 ani. După ceva timp, formaţiei s-a alăturat Alexander Kuoppala în postura de chitarist, iar apoi a urmat rândul lui Henkka "Blacksmith' Seppala să devină basistul trupei. Clapele au fost în prima fază ocupate de Jani Pirisjoki, dar pentru că nu prea îşi dădea interesul a fost la scurt timp înlocuit de Janne 'Warman' Wirman, care era pianist de jazz. Ulterior, între Wirman şi Laiho urma să se formeze o conexiune artistică ce avea să dea naştere la stilul inconfundabil al formaţiei. După cum v-a obişnuit şi în celelalte 6 ediţii, Metalhead Meeting va avea trei headlineri de calibru pe zi precum şi multe trupe faine de peste hotare, dar şi din ţară. Cu un focus setat pe concerte de calitate, un sunet perfect şi o organizare fără cusur, festivalul doreşte să ofere o experienţă celor prezenţi la eveniment şi nu doar nişte simple concerte. Abonamentele de două zile se găsesc online pe iabilet.ro şi în reţeaua iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Expirat Halele Carol (în intervalul orar: 18 - 22), Hard Rock Cafe, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată ţara. Acestea costă 199 de lei până pe 30 aprilie 2018, 229 de lei până pe 22 iunie 2018 şi 250 de lei la intrare. La ediţia din 2018 nu avem Golden Circle. Online pe iabilet.ro, puteţi plăti cu cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfârşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară. Pentru grupuri mari se acordă discounturi! Metalhead Meeting, our passion.. they wouldn't understand. Arenele Romane - Strada Cuţitul de Argint nr. 3, Parcul Carol, Bucureşti. Un eveniment METALHEAD & BestMusic Live Concerts.


Alifantis în aprilie!

17.04.2018 – Nicu Alifantis & Răzvan MiricăMarele duet de la Espace Minoux” București, Espace Minoux, ora 20:00. Spectacol reprogramat din 20.03.2018. „Marele duet de la micul Espace”, este noua provocare pentru stagiunea 2018. În acest an vor fi 4 concerte în care îl voi avea alături pe Răzvan Mirică, de care sigur ați auzit. Da, sunt sigur că ați auzit, pentru că despre oamenii buni veștile zboară cu repeziciune. Omul ăsta bun e prietenul meu, e chitarist și încă unul foarte talentat, e alături de mine în Zan de 23 de ani și peste toate cele mai e și geamăn de-al meu. Așadar, vom dueta cât vom putea de frumos pentru voi! În această situație nu aveți niciun motiv să nu veniți să ne ascultați la Espace. Vă așteptăm cu drag!”

20.04.2018 – Nicu Alifantis – solo. Un concert Nicu Alifantis, Eforie Nord, Între Ape, ora 21:30. Spectacol reprogramat din 24.03.2018. 45 de ani de la debut! Ne-om aminti cândva ”târziu” de-această întâmplare simplă petrecută între ape!

26.04.2018 – Alifantis & Zan Hard Rock Cafe, București, ora 21:30.

27.04.2018 – Cei 4 Corifei Alifantis-Andrieș-Baniciu-Vintilă. Spectacol „Tandrețuri pentru Femei cu cei 4 Corifei”. Cinema Dacia Panoramic, Piatra Neamț, ora 19. Spectacol reprogramat din 27.03.2018. Nimeni nu credea că Nicu Alifantis, Alexandru Andrieș, Mircea Baniciu și Mircea Vintila vor cânta împreună minunatele lor piese al căror diapazon va să fie prietenia. Toți pentru unul și unul pentru toți! Era în 2003, pe 31 martie. A fost un concert pe care aproape 2000 de persoane l-au văzut, l-au auzit. Alte sute de mii din țară și de aiurea s-au simțit în manej, vizionând înregistrările. Prima întrebare la final a fost: „Când are loc următorul spectacol?”. La București a avut loc după 10 ani!!! Acum, după 15 ani de la premieră, pe 27 aprilie 2018, ora 19, Asociația KiILOMETRUL DE CULTURĂ vă invită la Cinema DACIA Panoramic, Piatra Neamț, unde CORIFEII vă vor povesti despre tandrețurile primite și poate risipite în ultimii 15 ani! Va fi o aniversare unică, pour les connaisseurs! Informații despre bilete: rămân valabile biletele cumpărate pentru concertul programat inițial pe data de 27 martie 2018; se vor pune în vânzare la casa de bilete a Cinematografului DACIA Panoramic între orele 15 -21 și pe site-ul eventbook.ro.

29.04.2018 - Nicu Alifantis Invitat în spectacolul „Răzvan Mazilu & friends”. În cadrul „Galei Extraordinare a Dansului”, Teatrul Odeon, București, ora 19. Un spectacol de Ziua Internațională a Dansului.


Sean Paul se oprește și în România în turneul mondial ”Mad Love”

Superstarul jamaican Sean Paul, câștigător al premiului Grammy, vine în România pe 23 mai 2018, la Arenele Romane, pentru prima dată într-un concert de o asemenea amploare. În deschiderea evenimentului vor cânta Faydee, Fly Project și Simona Nae, iar after party-ul va continua la Arene până dimineață, cu Partydul Kiss FM și DJ Vibe Drops. Iubit de publicul din toată lumea atât datorită stilului inedit, dar și grație colaborărilor de succes cu artiști celebri, Sean Paul este unul dintre cei mai prolifici artiști din lume, având colaborări cu Beyoncé, Rihanna, Akon, Snoop Dogg, Busta Rhymes, Shaggy, Damian Marley, Major Lazer, Kelly Rowland, Enrique Iglesias, Keyshia Cole, Little Mix, Wyclef Jean, DMX, Bob Sinclar, Dua Lipa, Clean Bandit, David Guetta etc. Între hit-urile care l-au menținut în topurile muzicale din întreaga lume se număra și Temperature, Press It Up, No Lie (feat. Dua Lipa) și Rockabye (cu Clean Bandit). Cu un record de peste 5 miliarde de vizualizări pe YouTube, Sean Paul a ocupat, de-a lungul carierei lui, numeroase poziții de top în Billboard, deținând mai multe discuri de platină. Sean Paul a concertat în peste 100 de țări până acum și a cântat pentru milioane de fani din toate colțurile lumii. Pe 23 mai 2018 avem și noi șansa să îl vedem într-un show spectaculos în România, organizat de MGM Booking și Carpathia International Events și comunicat de HTag PR. Biletele costa 99 lei și se găsesc pe: iabilet.ro și bilete.ro.


EXPOZIŢIE CARITABILĂ ORGANIZATĂ DE “#FIND_US şi SUSŢINUTĂ DE CLUBUL “ROCKSTADT” DIN BRAŞOV

#FIND_US, Asociaţia Fotografilor de Concert, organizează, cu sprijinul clubului Rockstadt din Braşov, o nouă ediţie a expoziţiei BEST OF #FIND_US 2017, ce va avea loc în perioada 21 aprilie – 21 mai 2018, eveniment destinat strângerii de fonduri pentru FLAVIA LUPU (37 de ani, tehnician dentar), una dintre supravieţuitoarele tragediei din Colectiv. “Această expoziţie, deja itinerantă, subliniază, încă o dată, că fotografia de concert reprezintă o aripă foarte activă şi expresivă, ce completează, mai nou, arta fotografică! Fiind, totodată, o împletire între fotografia de presă şi cea artistică, vizitatorii vor descoperi în acest periplu vizual cele mai intense trăiri ale artiştilor care au concertat anul trecut, atât pe scenele din România cât şi pe cele din străinatate, momente unice surprinse cu măiestrie de către membrii #FIND_US. În acelaşi timp, ne bucurăm enorm că prin hobby-ul nostru îi putem întinde o mână de ajutor Flaviei Lupu, una dintre supravieţuitoarele tragediei din Colectiv, care mai are un drum lung până la recuperare. Aşadar, ne face o deosebită plăcere să vă invităm la ediţia din Braţov a Expoziţiei 'Best Of #FIND_US 2017' şi, pe această cale, îi mulţumim foarte mult lui Dan Zaharia, patronul clubului Rockstadt, pentru deschidere, încredere şi pentru tot ajutorul acordat!”, a declarat #FIND_US. Vernisajul va avea loc în seara de sâmbătă, 21 aprilie 2018, cu începere de la ora 20.00 la clubul Rockstadt, strada Nicolae Titulescu, nr. 2, Braşov. În scurt timp, va fi anunţată şi formaţia românească care va concerta după inaugurarea expoziţiei. De asemenea, în seara concertului va exista şi URNA pentru donaţii. Intrarea este libera! Veniţi! “Încurajăm publicul să revină la Clubul Rockstadt şi în cursul zilelor următoare, pentru a se bucura cât mai mult de imaginile alese cu grija de membrii #FIND_US”, a mai menţionat Asociaţia. Expoziţia va conţine în jur de 40 de fotografii, surprinse în timpul celor mai frumoase concerte desfăşurate de-a lungul anului 2017. “Tablourile fotografice sunt expuse în format 50 x 70 cm, portrait & landscape, iar donaţia minimă per exponat este în valoare de 100 lei. Suma de bani pentru fiecare lucrare va ajunge în contul Flaviei Lupu, rănită grav în tragedia din clubul Colectiv, ce, din păcate, are nevoie de 5 (cinci) operaţii şi recuperare, până la finalul anului în curs”, a conchis FIND_US. DONATI PENTRU FLAVIA CLAUDIA LUPU: RO62INGB0000999906207310.

DESPRE FIND US, ASOCIAŢIA FOTOGRAFILOR DE CONCERT

#FIND_US este un grup de prieteni coalizat şi dedicat fotografiei de concert! Asociaţia a luat fiinţă în luna noiembrie 2015, în urma celor mai cumplite momente, când colegi fotografi şi prieteni s-au stins fulgerător din cauza incendiului din clubul Colectiv. Fotografii afectaţi, cei care au scăpat cu viaţă, se regăsesc în această asociaţie, mergând mai departe cu încredere pentru un orizont mai bun, demarând împreună proiecte tematice şi evenimente caritabile. Scopul imediat al Asociaţiei fotografilor de concert a fost ajutorarea colegilor afectaţi şi a familiilor acestora, ca mai apoi asociaţia trasându-şi din ce în ce mai multe obiective, printre care: reprezentarea intereselor fotografilor de concert în relaţia cu organizatorii de evenimente, cu artiştii, cu instituţiile statului; organizarea şi participarea la manifestări culturale legate de fotografia de concert, organizarea de expoziţii fotografice, evenimente caritabile, concursuri de fotografie, cursuri de fotografie şi alte activităţi conexe; crearea unui cadru de comunicare între toţi cei implicaţi în organizarea de evenimente pentru o mai bună post-expunere vizuală a concertelor (promoteri, artişti, fotografi, public). Printre proiectele asociaţiei găsim: expoziţia foto dedicată fotografilor afectaţi de tragedia din Colectiv (desfăşurată în două locaţii - Hanul Gabroveni şi Casa Filipescu-Cesianu), extinsă apoi în sediul Guvernului României şi în sediul Ministerului de Finanţe; expoziţia anuală Best Of #FIND_US cu scop caritabil, în parteneriat cu diferite cluburi (Fabrica, Gallery Cafe) şi cu artişti (RoadKill Soda, Gray Matters); participarea cu exponate în cadrul unor evenimente culturale; traininguri de fotografie pentru copii în colaborare cu asociaţia “The Social Incubator”; dezvoltarea unui ghid de bune practici pentru fotografii de concert acreditaţi la evenimente s.a.m.d.


Khalif “Wailin’” Walter la Brezoi Blues Fest. 2018!

A doua ediție a festivalului Open Air Blues Festival Brezoi - Vâlcea va avea loc în perioada 19 - 22 iulie 2018. Chitarist, compozitor și vocalist, Khalif “Wailin’” Walter este un autentic mesager al bluesului din Chicago, un muzician care combină în mod novator funkul şi boogieul cu bluesul şi rockul. Khalif “Wailin’” Walter a cântat alături de: Carl Weathersby, Lonnie Brooks și Shirley King. Organizatorii festivalului au anunțat invitaţii de anul acesta: chitaristul australian Louis King, cântăreața canadiană Layla Zoe (vezi interviu în exclusivitate aici), precum și chitarista Jackie Venson. Prima ediție a festivalului a avut loc în perioada 20 - 22 iulie 2017, iar atunci au cântat, printre alţii: Adi Bărar Band, Blues Progression, Călin Cyfer, Nightlosers, Florin Giuglea, Ride On Band, Roxana Stroe, Platonic Band, Rareș Totu, Joe Rusi, AXiS, Tom Atkinson și Blue Family & Ana Radzic. Motorul acestui festival este Asociația Mentor Rock, în parteneriat cu Primăria Brezoi și Aby Stage Bar (coordonator Mihai Răzvan Mugescu!) din Râmnicu Vâlcea. Un festival care tinde să devină un reper în Ţara Loviştei şi să asimilize suficientă personalitate pentru a îmbia oaspeţi din toată ţara. Accesul este gratuit. Le dorim succes!

"Jazz comes from my head, Blues from my gut, funk comes from the hips, and well Rock comes from somewhere else below the waste. I am experimenting with some new things though." (Khalif “Wailin’” Walter)


Radu Lupaşcu
6 aprilie 2018


(R250)

CALENDAR CONCERTE importante în 2018:

  1. The Australian Pink Floyd Show - 5 mai 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  2. Foreigner – 40TH ANNIVERSARY TOUR - 7 mai 2018, Sala Palatului, București
  3. Avishai Cohen - 8 mai 2018, ora 20, Cinema Pro, Bucureşti
  4. byron - 11 mai 2018, ora 22:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  5. Postmodern Jukebox - 16 mai 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  6. Bobby McFerrin - 19 mai 2018, ora 19:30, Sala Palatului, București
  7. East European Comic Con - 18 – 20 mai 2018, Romexpo, Bucureşti
  8. Rock History - Exerciţiu de Libertate - 19 mai 2018, ora 20, Club Quantic, Bucureşti
  9. Vinnie Appice Band - Mob Rules Live - 20 mai 2018, ora 20, Club Quantic, Bucureşti
  10. Sean Paul - 23 mai 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  11. Green Hours Jazz Fest X - 31 mai - 3 iunie 2018, Green Hours, Bucureşti
  12. David Garrett & His Band – Explosive Live 2018 - 8 iunie 2018, Sala Palatului, București
  13. David Garrett & His Band – Explosive Live 2018 - 9 iunie 2018, Sala Palatului, București
  14. Holland Blues Festival - 8, 9 iunie 2018, Grolloo, Olanda
  15. Blues ConFusion Festival - 8, 9, 10 iunie 2018, Esplanada Casei Culturii, Suceava
  16. Firenze Rock - 14 - 17 iunie 2018, Florenţa, Italia
  17. Nick Cave & The Bad Seeds - 19 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  18. Arcade Fire - 20 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  19. Massive Attack - 21 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  20. Jazz in the Park - 21 iunie - 2 iulie 2018, Parcul Central, Cluj-Napoca
  21. King Crimson - 23, 24 iunie 2018, Wiener Stadthalle, Viena, Austria
  22. Stone Sour - 26 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  23. Be Prog! My Friend - 29, 30 iunie 2018, Poble Espanyol, Barcelona, Spania
  24. Montreux Jazz Festival - 29 iunie - 14 iulie 2018, Montreux, Elveţia
  25. Richie Kotzen - 3 iulie 2018, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  26. Dead Kennedys - 3 iulie 2018, Club Fabrica, Bucureşti
  27. Metalhead Meeting - 6, 7 iulie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  28. Gărâna Jazz Festival XXII - 12 - 15 iulie 2018, Poiana Lupului, Gărâna, Jud. Caraş-Severin
  29. Open Air Blues Festival Brezoi - 19 - 22 iulie 2018, Brezoi, jud. Vâlcea
  30. Layla Zoe - 21 iulie 2018, Open Air Blues Festival, Brezoi, jud. Vâlcea
  31. Judas Priest - 22 iulie 2018, Romexpo, Bucureşti
  32. Joe Satriani - 25 iulie 2018, Arenele Romane, București
  33. ARTmania Festival - 27 - 28 iulie 2018, Piața Mare, Sibiu
  34. Rockstadt Extreme Fest 2018 - 2 - 5 august 2018, Cetatea Râșnov, Braşov
  35. A New Day Festival - 3 - 5 august 2017, Mt Ephraim Gardens Faversham, Kent, UK
  36. Nightwish - 17 august 2018, Romexpo, Bucureşti
  37. dichis'n' Blues 2018 - 31 august - 2 septembrie 2018, Tulcea
  38. Sons of Apollo - 22 septembrie 2018, ora 19, Ancient Theatre, Plovdiv, Bulgaria
  39. Discoteca '80 - 22 septembrie 2018, Sala Polivalentă, Cluj-Napoca
  40. BACH MEETS KENNEDY MEETS GERSHWIN - 8 octombrie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  41. Braşov Jazz & Blues Festival, ediția a VI-a - 1 - 4 noiembrie, Braşov
  42. Annihilator - 20 noiembrie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  43. Pink Martini - 1 decembrie 2018, ora 20, Sala Palatului, București

"Aceşti români fantastici" pe 6 mai 2018 la PALATUL COPIILOR!

O nouă producţie marca Dan Puric: “Aceşti români fantastici” are premiera pe 6 mai 2018 la Palatul Copiilor! Compania Dan Puric prezinta în premieră absolută spectacolul, “Aceşti români fantastici”, pe data 6 mai 2018, la Palatul Naţional al Copiilor, din Bucureşti! Sunteţi invitati la o reprezentatie profundă şi răscolitoare, despre veşnicie, dar şi despre derizoriul existenţei umane. Dan Puric a ales pentru acest proiect alţi trei actori, pe care publicul i-a aplaudat de multe ori pe scena Naţionalului bucureştean: Ovidiu Cuncea, Amalia Ciolan, Beatrice Rubica dau viaţă celor trei personaje aflate faţă în faţă cu iminenţa morţii, într-un spectacol emoţionant. Amfitrionul a numeroase conferinţe de succes şi stăpânul unei impresionante palete de mijloace de expresie ce compun un adevarat limbaj, Dan Puric şi-a pus amprenta asupra impresionantei producţii din tripla postură de autor, actor şi regizor. Spectacolul “Aceşti români fantastici”, ajunge şi în următoarele oraşe: 12 mai 2018 Târgovişte, 13 mai 2018 Tulcea, 17 mai 2018 Constanţa, 18 mai 2018 Galaţi. Bilete pe startickets.ro. Bilete pe startickets.ro. Premiera absolută din 6 mai 2018 a fost precedată de o conferinţă de presă, în care Dan Puric a oferit detalii savuroase despre cea mai nouă producţie a Companei ce-i poartă numele. Conferinţa de presă a avut loc în data de 26 aprilie 2018 ora 11, la Sala Europa, din cadrul Palatului Naţional al Copiilor. Este vorba, despre prima piesă de teatru scrisă de Dan Puric. "O reacţie la ceea ce se întâmplă în Teatrul Românesc. În primul rând o criză feroce a textului autentic. E cumplit. Toate textele premiate sunt toate într-un mimetism occidental îngrozitor. În al doilea rând, publicul de teatru de bună factură, e pe cale de dispariţie, din cauză că, artiştii de bună factură sunt pe cale de dispariţie. Văd spectacole de joasă calitate, iar publicul, cam în ultimii 4, 5 ani s-a adaptat cu o viteză fantastică la aşa ceva. E o avalanşă de prost gust îngrozitoare în ceea ce priveşte comedia... E o reacţie a mea de apărare, poate să fie ultima. La nivel instituţional şi la nivel de stat se încurajează şi se premiază teatul patologic, cu multe accente de perversitate sexuală şi de patologie sexuală. Cred că dacă eram polonezi îi aruncam în aer, dar cum nu suntem nici polonezi, nici unguri... Artistul este un paznic. O conştiinţă. Nu-şi bate joc de public." Tot Maestrul Dan Puric ne lămureşte de ce piesa se intitulează: “Aceşti români fantastici”. "După tonele de insulte aduse acestui popor, m-am gândit că poporul acesta trebuie să aibă unde să se odihnească. Este un vers la Walt Whitman: 'învaţă de la pasări să te odihneşti în aer'. O fi obosit poporul ăsta. Organic, am scris această piesă, în care românul să se recunoască. În păcatele lui, dar şi în virtuţile lui, în felul lui de-a fi. E un mod jalnic de-a fi român, dar este şi un mod admirabil de-a fi român. Este o piesă cu care o să vă odihniţi sufleteşte." Pe scurt, atât pot să vă dezvălui despre noua piesă şi producţie DAN PURIC. Vă învit să veniţi la premieră şi să o urmăriţi în turneul naţional de promovare. Vă va cuceri universalitatea textului, care este despre români, iar mesajul este valabil pentru orice generaţie.


"Te voi chema", primul single PRAGU' DE SUS!

Primul single lansat în 2018 de trupa PRAGU' DE SUS îl puteţi viziona aici! Piesa ”Te voi chema”, care a ajuns și în semifinalele concursului Eurovision România 2018, reprezintă primul extras de pe albumul pe care Pragu' de Sus îl va lansa în acest an. E un rock melodic, ”fresh”, orchestrat modern și masterizat la Rogue Planet Mastering, New York.

"Te voi chema, în fiecare zi, oriunde, oricând, deasupra tuturor! Fără să conștientizezi, fără ca tu să știi, joci viața cu un singur zar. Trăiește clipa, nu fugi, nu pierde momentul. E timpul să uiți, e timpul să speri, e timpul să revii, Te voi chema, în fiecare zi!"

Muzică și versuri: Călin Bârcean. Orchestrație: Pragu de Sus & Horea Crișovan. Producător: Pragu de Sus. Pentru detalii sau interviuri: calin_pds@yahoo.co.uk / tel. 0723664827 (Călin Bârcean)


Bursa cu dichis - o poveste de succes

Dacă despre festivalul de blues de la Tulcea, organizat impecabil de Cristi Antonescu, aţi aflat din review-urile şi interviurile cu artiştii din festival, postate pe artasunetelor.ro, despre Bursa cu dichis, doar câţiva apropiaţi fani ai festivalului de la Tulcea ştiu. O poveste care are succes şi despre care aflaţi toate detaliile aici. O poveste adevărată sprijinită de oameni cu suflet pentru o cauză nobilă. Pe scurt, iată câteve repere:

Cum a început totul...?

"La finalul verii lui 2017, dichis’n’Blues a organizat un workshop la Luncavița. Patru pictori tulceni au lucrat o zi întreagă cu copiii de la Centrul de Pictură din comună. N-am reușit atunci să ajung, mai erau doua zile până la festival și trebile aici deveniseră presante, presante. Știu, însă, că a fost minunat acolo. Artiștii mari și mici au pictat împreună, s-au bucurat enorm și la final copiii au plâns, pentru că ziua frumoasă se terminase. Marian Ilie, gazda tărășeniei, m-a sunat în seara acelei zile, povestindu-mi încântat toate astea. Nu-l uit: “Poate să-ți cadă curentul, să nu-ți sosească trupele, nu mai contează! Ce-a fost azi aici a fost Tot!”. Laurențiu Midvichi s-a întors la Tulcea și mi-a vorbit cu același entuziasm. Mi-a mai spus că acolo e un copil teribil de talentat, care ar trebui sa facă o carieră în arta plastică. Aflînd ca e clasa a opta, Laurențiu o întrebase pe Teodora dacă va merge la Liceul de Artă. Fetița a căscat ochii mari și n-a dat nici un răspuns."

Ce îşi propune acest prim proiect al lui dichis'n' blues 2018?

"Da, va fi o bursă de studiu pentru Teodora. Cheltuielile pentru patru ani de liceu vor fi acoperite prin bursa asta."

Ce s-a întâmplat în final, sunt contributori?

"Din câte știu deja, cei 31 se vor anunța foarte curând. Când lista e completă, nu se închide. Va rămâne deschisă până pe 4 mai. Contribuțiile individuale vor scădea proporțional, după cum numărul contributorilor depășește cifra de 31. La Bal fiecare contributor va primi un formular de completat. Ne vedem pe 12 mai - First Waltz. O să fie cu Nightlosers. Și cu dichis."

Vedeţi deja lista cu contributorii de până acum, pe situl Bursei cu dichis. Anul acesta, festivalul de blues de la Tulcea va fi organizat (tot) în primul weekend din septembrie şi va avea cap de afiş celebra trupă, NINE BELOW ZERO. Vă asigur că, vă veţi bucura din plin de show-ul britanicilor, veţi descoperi pe viu farmecul duetului Dennis Greaves şi Mark Felham, şi veţi fi surprinşi, şi de alte surprize pregătite de organizatori.


Noutăți Blaj aLive: artiști confirmați pentru ediția 2018

Vama (Ro), ALMA (Fin), The Mono Jacks (Ro), Satellites (Ro) și Melting Dice (Ro) se numără printre artiștii confirmați la Blaj aLive 2018. Aflat la cea de-a șasea ediție, festivalul va avea loc pe 2 iunie 2018, pe Câmpia Libertății. La Marea Adunare de la Blaj aLive de pe Câmpia Libertății, fanii vor putea dansa în natură pe melodiile unora dintre cei mai îndrăgiți artiști ai momentului. Cel mai accesibil festival multicultural de la noi va găzdui scena Freedom Stage, spații de lounge și relaxare, food court, parc de distracții și alte activități în aer liber. Pentru a susține autoritățile locale în eforturile de reabilitare a Câmpiei Libertății, la fel ca la ediția anterioară, festivalul va fi nevoit să comaseze energia celor două zile tradiționale de concerte și de petreceri într-una singură, fără a mai putea include zona de camping. Biletul pentru ziua de festival va avea prețul de 60 de lei/persoană şi poate fi achiziţionat de pe Kompostor.ro sau direct pe blajalive.ro.

Concerte și premiere pe Câmpia Libertății

Vama, una dintre cele mai cunoscute și îndrăgite trupe pop-rock din România, revine pe Câmpia Libertății la Blaj aLive 2018! Formația este cunoscută pentru 3 materiale discografice lansate până în acest moment: „VAMA” (2008), albumul „2012” (2012) și „Better” (2017). Cel de-al treilea album și primul integral în limba engleză, este rezultatul colaborării cu producătorul englez James Lewis, care a lucrat cu artiști precum Arctic Monkeys, Charli XCX, Rudimental, Clean Bandit, John Newmann, Lykke Li etc. Show-ul de lansare de la Sala Polivalentă a fost urmat de un mini turneu în Marea Britanie. Trupa a fost constituită în jurul lui Tudor Chirilă și Eugen Caminschi, solistul și chitaristul formației Vama Veche. Din 2006, momentul despărțirii trupei Vama Veche, cei doi au dus mai departe spiritul acesteia alături de Lucian Cioargă (tobe), Dan Opriș (bas) și Raul Kusak (clape), care a fost înlocuit câțiva ani mai târziu de către Gelu Ionescu. ALMA, una dintre cele mai promițătoare prezențe ale scenei muzicale internaționale, vine în premieră în România. Artista de origine finlandeză este văzută de critica de specialitate drept un mix fresh între Sia și Amy Winehouse, fiind considerată unul dintre tinerii muzicieni minune ai scenei pop. ALMA a câștigat recent premiul pentru „Best Newcomer” și „Best Export” la premiile Grammy Finlanda, cea mai noua piesă, „Chasing Hights”, a strâns peste 30 de milioane de vizualizări pe YouTube. De asemenea, EP-ul ei de debut, „Dye My Hair” (2016) a urcat pe locul 1 în iTunes Finlanda, a intrat în playlist-ul BBC Radio 1 și în Top10 Single chart. The Mono Jacks sunt o colecție de gânduri și emoții puse pe note. Veţi simți asta cu ușurință când veţi asculta concertul trupei de la Blaj aLive 2018. Probabil, veţi remarca și că în spatele unei melancolii aproape permanente e o energie care vă va frământa invariabil. Trupa fondată de Doru Trăscău în 2008 a lansat până acum un album și două EP-uri, primite cu entuziasm de public, și a adunat o bogată experiență de „live” atât în cluburi, cât și la mari festivaluri: Sziget, Exit Festival, Eurosonic Noorderslag, ARTmania. Cele mai noi single-uri, „Un sfert de secundă” și „1000 de DA”, se regăsesc pe noul album de studio „Ușor distorsionat” lansat de trupă în toamna anului 2017. Satellites este un duo românesc ce surprinde prin mixul dinamic şi imprevizibil de noise pop, indie rock şi electronic, care îmbie orice audiență la dans. Fondată în 2012, Satellites a cunoscut o ascensiune fulminantă, ce a inclus show-uri la cele mai importante festivaluri româneşti, ajungând să treacă granițele și să cânte la Sziget Festival și Waves Vienna Festival. Melting Dice este un proiect muzical timişorean fondat în 2014 de doi buni prieteni, Flavius și Bogdan. Muzica trupei poate fi numită rock alternativ, dar nu e doar atât; timbrul vocal și interpretarea lui Bogdan te duce pe-alocuri într-o zonă grunge, în timp ce inflexiunile din riff-urile de chitară sună modern, abraziv, completând fundamentul oferit de versurile enigmatice.

Despre festivalul Blaj aLive

Marea adunare anuală de la Blaj este acum centrată în jurul unui festival multicultural internațional, dedicat educării tinerilor în spiritul libertăților europene, pe fondul conservării simbolurilor culturale românești, prezente în orașul în care “a răsărit soarele românilor”. Ajuns la cea de-a șasea ediție, festivalul Blaj aLive promovează libertatea, educația și inovația ca suport tehnologic pentru dezvoltarea culturală și găzduiește inițiativele tinerelor organizații, parte din noua revoluție culturală. De asemenea, el susține unirea comunităților de pretutindeni, devenind locul de întâlnire pentru petrecerea unui weekend de experiențe culturale binevenite pentru dezvoltarea unei comunități de oameni frumoși, uniți și pregătiți să aducă un plus de culoare și valoare în jurul lor. Fiind organizat la intersecția drumurilor dintre Cluj, Sibiu, Timișoara și Brașov, festivalul facilitează, prin politica de prețuri, serviciile culturale și turistice oferite, accesul tinerilor la un festival muzical internațional generalist. Proiectul cultural Blaj aLive este organizat în parteneriat cu Consiliul Județean Alba prin Centrul de Cultură „Augustin Bena” și Primăria Municipiului Blaj.


KAMELOT se întoarce

După un concert de succes avut în anul 2016 la București, iată că formația americană KAMELOT se întoarce în țara noastră, prezentând live publicului român noul album „The Shadow Theory” printr-un show ce va avea loc în data de 16 august la Club Quantic – Open Air (București). Biletele pot fi achiziționate online pe AmBilet.ro la următoarele prețuri: 120 lei (100 bilete); Golden Circle – 79 lei (100 bilete); Pre-sale 1 Normal Circle – 89 lei (200 bilete); Pre-sale 2 Normal Circle – 99 lei; (preț normal) 115 lei – în ziua evenimentului – Normal Circle. Ticketele „meet & greet” vor fi disponibile în scurt timp, iar acestea trebuie să fie însoţite de un bilet de concert valid.

Kamelot – lansare album „The Shadow Theory” live la Quantic

Suntem cu toții prizonierii propriilor creații”… spune Thomas Youngblood, fondatorul trupei Kamelot, referindu-se la tehnologia de azi, inteligența artificială și tot ce omul a creat cu propriile sale mâini… Și iată că după 12 luni de zile lungi petrecute în Germania, Florida și Suedia, toată munca formației își arată în sfârșit rezultatele, concretizate într-un album care așteaptă să vadă lumina zilei încă de la sfârșitul lui 2016, pe când trupa intra în studio prima dată pentru a lucra la el, și anume „The Shadow Theory”, album ce va putea fi ascultat live la București pe 16 august 2018! Nu lipsesc din setlist nici vechile piese pe care cu siguranță adevărații fani abia așteaptă să le cânte alături de trupă. Așa cum declară chiar Thomas Youngblood, „The Shadow Theory” este o călătorie psihologică prin complexitatea minții umane, în care noi suntem constant supuși unor stimuli prin media, tehnologie, experimente sociale și inteligență artificială. Albumul reprezintă o îmbinare a mai multor lumi, oferindu-i ascultătorului posibilitatea de a evada din propria noastră realitate. Cu un concept inspirat din Legenda Regelui Arthur şi o muzică maiestuoasă şi complexă, Kamelot este unul dintre cele mai importante grupuri de power metal ale momentului. Combinația dintre melodic metal, influențe progressive și referințe doom / gothic metal au făcut ca albume precum The Fourth Legacy (1999), Karma (2001) și The BlackHalo (2005) să devină adevărate opere de artă. Americanii, grupaţi în jurul chitaristului şi orchestratorului Thomas Youngblood, și-au început activitatea încă din 1991, însă au lansat primul album, „Eternity”, abia după patru ani. Până la sfârşitul secolului aveau deja patru discuri şi, în ciuda unor importante schimbări de componenţă, nucleul de bază rămăsese neschimbat. Turneele prin toată lumea i-au făcut cunoscuţi şi apreciaţi în rândul publicului iubitor de metal şi melodie, iar albumul conceptual „Black Halo” (2005), inspirat din marea creaţie dramatică „Faust” a lui Johann Wolfgang Goethe le-a oferit de-a lungul timpului ocazia să colaboreze cu artişti precum Snowy Shaw sau Alissa White-Gluz, în rolul diferitelor personaje ale dramei. În 2011 solistul vocal Roy Khan a părăsit trupa al cărei colaborator fidel fusese timp de ani de zile, iar în locul său a sosit Tommy Karevik, unul dintre cei mai apreciaţi frontmani ai zonei power-progressive. Eveniment organizat de catre Promusic Events şi Maximum Rock.


Revenirea chitaristului american AL DI MEOLA în Bucureşti şi un album nou-nouţ, “Opus”!

AL DI MEOLA şi revenirea unui chitarist fabulos în această toamnă pe data de 27 noiembrie 2018 la Sala Palatului, într-un eveniment dedicat noului material discografic, OPUS, apărut la finele lunii februarie, şi interpretat la Bucureşti sub umbrela fericirii. ”Acest album marchează o nouă eră în viaţa mea. Pentru prima dată, am compus muzica fiind complet fericit. Am o relaţie minunată cu soţia mea, am o fetiţă şi o familie frumoasă, care mă inspiră în fiecare zi. Cred că se simte asta în muzica mea”, a declarat chitaristul. Porţile Sălii Palatului se vor deschide începând cu ora 18.30! AL DI MEOLA, pionierul unui nou stil de muzică instrumentală, o combinaţie unică de sonorităţi jazz şi tonuri fusion cu elemente latino, transformă acordurile-i în bijuterii muzicale nepreţuite. “Cu OPUS am vrut să-mi perfecţionez abilităţilele compoziţionale. În mod evident, evoluţia aceasta mă transformă, mai degrabă, într-un compozitor-chitarist decât într-un chitarist-compozitor”, a conchis Di Meola. O continuă sursă de inspiraţie, o carieră fabuloasă de peste 40 de ani, Al Di Meola rămâne un veritabil muzician. Elegant şi discret, un chitarist de jazz-fusion ce nici până în acest moment nu poate fi măsurat şi întrecut, este artistul inovator, care mereu se află în căutarea sineului prin muzică. AL DI MEOLA, printre chitariştii ce au revoluţionat stilul interpretativ, i-a influenţat pe: Yngwie Malmsteen (alături de care a apărut pe albumul solo al clapărului Derek Sherinian, “Black Utopia”, din 2003), pe Richie Sambora (ex - chitaristul Bon Jovi) şi cu viteza sa pe John Petrucci de la Dream Theater. A colaborat cu: Chick Corea, Paco de Lucia, Santana, John McLaughlin, Jimmy Page, Stevie Wonder, violonistul Jean Luc Ponty, Luciano Pavarotti, Paul Simon, Phil Collins, Santana, Larry Coryell, Steve Winwood, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Gonzalo Rubalcaba, Jaco Pastorius, Les Paul, Steve Vai, Frank Zappa, Milton Naciemento, Egberto Gismonti, Jimmy Page, Tony Williams, Stanley Clarke, Stevie Wonder şi mulţi mulţi alţii. Biletele se găsesc pe startickets.ro la următoarele categorii de preţuri: Categoria 1 - 299 lei; Categoria 2 - 199 lei; Categoria 3 - 159 lei; Categoria 4 - 99 lei. Biletele pot fi cumpărate de pe startickets.ro!

Despre AL DI MEOLA

Al Di Meola (pe numele real Al Laurence Dimeola), născut pe data de 22 iulie 1954, în New Jersey, SUA, este un chitarist de jazz, jazz-rock, jazz-fusion american, de origine italiană. Unul dintre marii tehnicieni ai chitarei, comparabil cu John McLaughlin, ca tehnică şi cu Carlos Santana, ca izvor de inspiraţie. "Este singurul artist care a putut să depăşească limitele chitarei şi să ajungă mai departe, cu o stăpânire incredibilă şi o îndemânare pur şi simplu uimitoare", a declarat istoricul în arta chitarei Robert Lynch. A cântat alături de formaţia lui Chick Corea, Return to Forever, în anii de studenţie la Berklee Colege of Music, Boston (1974-1976). A cântat, de asemenea, în orchestră cu Stanley Clark, Ian Hammer, Paul Simon, John McLaughlin şi Paco de Lucia. Câteva dintre albumele sale reprezintă culmi neîntrecute între stilul foarte elegant, extrem de tehnic, de sorginte latino-americană şi spaniolă: "Elegant Gipsy" (1971), "Casino" (1978), "Splendido Hotel" (1980). La începutul anilor ‘80, Di Meola este nevoit să renunţe treptat la chitara electrică, din cauza unor probleme de sănătate (tinitus), auzul său fiind totodată extrem de sensibil la sunetele înalte şi puternice. Abia în 2006, Al Di Meola s-a reîntors la chitara electrică, a redescoperit-o! În 1996, Al Di Meola formează un nou trio împreună cu Jean-Luc Ponty şi Stanley Clarke, numit “The Rite Of Strings”. Această colaborare este imediat urmată de proiectul “Al Di Meola New World Sinfonia″ alături de muzicieni celebri din Argentina, Cuba şi Israel. Talentul şi contribuţia sa adusă muzicii şi culturii internaţionale i-au oferit chitaristului american cu sânge latin una dintre cele mai prestigioase distincţii acordate de Guitar Player Magazine, Al Di Meola clasându-se de patru ori pe primul loc în topul celor mai buni chitarişti de jazz ai tuturor timpurilor, o performanţă de necontestat nici până în acest moment.


Sean Paul se oprește și în România în turneul mondial ”Mad Love”

Superstarul jamaican Sean Paul, câștigător al premiului Grammy, vine în România pe 23 mai 2018, la Arenele Romane, pentru prima dată într-un concert de o asemenea amploare. În deschiderea evenimentului vor cânta Faydee, Fly Project și Simona Nae, iar after party-ul va continua la Arene până dimineață, cu Partydul Kiss FM și DJ Vibe Drops. Iubit de publicul din toată lumea atât datorită stilului inedit, dar și grație colaborărilor de succes cu artiști celebri, Sean Paul este unul dintre cei mai prolifici artiști din lume, având colaborări cu Beyoncé, Rihanna, Akon, Snoop Dogg, Busta Rhymes, Shaggy, Damian Marley, Major Lazer, Kelly Rowland, Enrique Iglesias, Keyshia Cole, Little Mix, Wyclef Jean, DMX, Bob Sinclar, Dua Lipa, Clean Bandit, David Guetta etc. Între hit-urile care l-au menținut în topurile muzicale din întreaga lume se număra și Temperature, Press It Up, No Lie (feat. Dua Lipa) și Rockabye (cu Clean Bandit). Cu un record de peste 5 miliarde de vizualizări pe YouTube, Sean Paul a ocupat, de-a lungul carierei lui, numeroase poziții de top în Billboard, deținând mai multe discuri de platină. Sean Paul a concertat în peste 100 de țări până acum și a cântat pentru milioane de fani din toate colțurile lumii. Pe 23 mai 2018 avem și noi șansa să îl vedem într-un show spectaculos în România, organizat de MGM Booking și Carpathia International Events și comunicat de HTag PR. Biletele costa 99 lei și se găsesc pe: iabilet.ro și bilete.ro.


Radu Lupaşcu
1 mai 2018


(R251)

CALENDAR CONCERTE importante în 2018:

  1. Green Hours Jazz Fest X - 31 mai - 3 iunie 2018, Green Hours, Bucureşti
  2. VAMA - electric - 7 iunie 2018, ora 21:30, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  3. Holland Blues Festival - 8, 9 iunie 2018, Grolloo, Olanda
  4. Firenze Rock - 14 - 17 iunie 2018, Florenţa, Italia
  5. Vibrate Festival - 17 -24 iunie 2018, Braşov
  6. Nick Cave & The Bad Seeds - 19 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  7. Arcade Fire - 20 iunie 2018, Romexpo (parcarea A), Bucureşti
  8. Massive Attack - 21 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  9. Jazz in the Park - 21 iunie - 2 iulie 2018, Parcul Central, Cluj-Napoca
  10. Transilvania Blues Fest - 22 - 23 iunie 2018, Clubul Rockstadt, Braşov
  11. King Crimson - 23, 24 iunie 2018, Wiener Stadthalle, Viena, Austria
  12. Stone Sour - 26 iunie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  13. Be Prog! My Friend - 29, 30 iunie 2018, Poble Espanyol, Barcelona, Spania
  14. Montreux Jazz Festival - 29 iunie - 14 iulie 2018, Montreux, Elveţia
  15. Richie Kotzen - 3 iulie 2018, Hard Rock Cafe, Bucureşti
  16. Dead Kennedys - 3 iulie 2018, Club Fabrica, Bucureşti
  17. Metalhead Meeting - 6, 7 iulie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  18. Gărâna Jazz Festival XXII - 12 - 15 iulie 2018, Poiana Lupului, Gărâna, Jud. Caraş-Severin
  19. Open Air Blues Festival Brezoi - 19 - 22 iulie 2018, Brezoi, jud. Vâlcea
  20. Layla Zoe - 21 iulie 2018, Open Air Blues Festival, Brezoi, jud. Vâlcea
  21. Judas Priest - 22 iulie 2018, Romexpo, Bucureşti
  22. Massive Attack - 24 iulie 2018, ora 20, Arenele Romane, București
  23. Joe Satriani - 25 iulie 2018, Arenele Romane, București
  24. ARTmania Festival - 27 - 28 iulie 2018, Piața Mare, Sibiu
  25. Rockstadt Extreme Fest 2018 - 2 - 5 august 2018, ora 12, Cetatea Râșnov, Braşov
  26. A New Day Festival - 3 - 5 august 2017, Mt Ephraim Gardens Faversham, Kent, UK
  27. StoneBird Festival - 10 - 12 august 2018, Corbii de Piatră, jud. Argeş
  28. Summer Well Festival - 11 - 12 august 2018, Domeniul Ştirbey, Buftea
  29. Nightwish - 17 august 2018, ora 19, Romexpo, Bucureşti
  30. Smida Jazz Festival - 17 - 19 august 2018, Smida, Jud. Cluj
  31. Awake Festival - 17 - 19 august 2018, Teleki Estate, Gorneşti, Mureş
  32. dichis'n' Blues 2018 - 31 august - 2 septembrie 2018, Tulcea
  33. Concursul International George Enescu - 1 - 23 septembrie 2018, Bucureşti
  34. David Garrett - 13 septembrie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  35. David Garrett - 14 septembrie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  36. Sons of Apollo - 22 septembrie 2018, ora 19, Ancient Theatre, Plovdiv, Bulgaria
  37. Discoteca '80 - 22 septembrie 2018, Sala Polivalentă, Cluj-Napoca
  38. BACH MEETS KENNEDY MEETS GERSHWIN - 8 octombrie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  39. Tudor Gheorghe - 23 octombrie 2018, ora 19, Sala Palatului, Bucureşti
  40. Bolshoi Theatre Ballet Moscova - 31 octombrie 2018, ora 20, Sala Palatului, Bucureşti
  41. Braşov Jazz & Blues Festival, ediția a VI-a - 1 - 4 noiembrie, Braşov
  42. Annihilator - 20 noiembrie 2018, Arenele Romane, Bucureşti
  43. Godsmack - 26 noiembrie 2018, Arenele Romane, ora 19, Bucureşti
  44. Pink Martini - 1 decembrie 2018, ora 20, Sala Palatului, București

Transilvania Blues Fest

Pe 22 și 23 iunie 2018 se va desfășura la Brașov prima ediție Transilvania Blues Festival. Două seri de blues cu trupe din Italia, Germania și Brașov. In the mix: classic blues, acoustic blues, stoner blues & rockabilly blues. Transilvania Blues Fest vine în întâmpinarea publicului de specialitate cu un mix eclectic de blues pe parcursul celor două zile de festival, cu nume noi, în premieră în România și / sau Brașov. Vineri 22 iunie 2018 se deschide în forță cu Dead Man’s Blues Fuckers, duo milanez de heavy blues. Instrumente DIY și bărbi dese, și un amestec de heavy rock, vibraţii stonerși, mult blues electric, primitiv. Atmosfera se va calma un pic la mijlocul serii, când pe scenă va urca Diego Potron, one-man blues show cu un feeling și un repertoriu deosebit. Seara de vineri se va încheia cu GorillaPulp, trupă italiana care îmbină în mod original blues-ul cu sonorități stoner și cu heavy metal din anii '70, creînd un amestec de Heavy Blues și Stoner Rock. Seara de vineri, dedicată trupelor din Italia și organizată cu sprijinul Institutului Italian de Cultură din București, va mulțumi deopotrivă adepții blues-ului clasic cât și amatorii de sonorități mai dure. Sâmbătă 23 iunie 2018 este momentul blues-ului autohton cu Cyfer Trio, proiectul actual al lui Călin Cyfer, unul dintre cei mai apreciați chitariști ai scenei Blues Rock din România. Călin va fi însoțit pe scenă de Darius Neagu (tobe) și Kerezsi Csongor (bas). Headlinerii Transilvania Blues Festival sunt germanii de la BB and the Blues Shacks, una din cele mai bune trupe de blues din Germania. Cu mai mult de 4.000 de concerte la activ și 13 albume în palmares, sunt o trupă cu o solidă reputație internațională, cântând cu succes la unele dintre cele mai importante festivaluri de blues din lume. Rockabilly Blues par excellence, o încheiere perfectă pentru cele două zile de festival. LetThere Be Blues! Preț bilete: Presale 40 lei / zi, 60 lei abonament pe 2 zile. 45 lei în seara concertului.

Line Up: Vineri, 22 iunie 2018:

20:00 DeadMan's Blues Fuckers (ITA)

21:00 Diego Potron (ITA)

22:30 GorillaPulp (ITA)

Sâmbătă, 23 iunie 2018:

21:00 Cyfer Blues Band (BV)

22:30 B.B. & The Blues Shacks (GER).

Organizator: Asociația Transilvania Arts&Events. Parteneri: Centrul Cultural German Braşov | DeutschesKulturzentrum Kronstadt, Goethe-Institut Bucureşti, IstitutoItaliano Di Cultura Bucarest. Sponsor principal: Tecton Trust. Parteneri Media: Sunete, Zile și Nopți, Rock FM, AK24, Arta Sunetelor. Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în rețeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 (lângă casa de bilete Metrorex), Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - partener Telekom, CafeDeko, Club Vintage, Club Quantic, Expirat Halele Carol (în intervalul orar: 18:00-22:00), Hard Rock Cafe, Berăria H, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi pe terminalele self-service ZebraPay din toată țara. Biletele se găsesc în presale și la locația evenimentului, Clubul Rockstadt, Strada Nicolae Titulescu, Braşov.


“SKELETON TREE”, UN ALBUM PUR şi SIMPLU EMOŢIONANT!

Nick Cave, “Părintele Gothic Rock-ului”, pentru prima oară, live, în România, în turneu extraordinar, cu cel mai nou produs discografic! Publicul român va primi un cadou muzical foarte valoros peste doar câteva săptămâni. Vorbim despre, probabil, cel mai profund, personal şi emoţionant eveniment al ultimilor ani, alături de “Lordul Întunecat al Gothic Rock-ului”, NICK CAVE, care, iată, după teribil de mult timp ajunge pentru prima oară în România cu al său proiect THE BAD SEEDS! Concertul va avea loc pe data de 19 iunie 2018, la Romexpo (parcarea A) din Bucureşti, sub egida ROCK THE CITY. Vor curge râuri de tristeţe, dar şi de bucurie, din cauza şi datorită emblematicului Nick Cave, cel ce atinge cele mai sensibile corzi prin muzica sa. Ultima creaţie intitulată „Skeleton Tree”, cea cu numărul 16 din cariera proiectului THE BAD SEEDS, şi cea care l-a şi readus pe linia de plutire după pierderea fiului său (Arthur, în vârstă de doar 15 ani), este un material discografic ce îi este dedicat în totalitate. Un album dureros şi, în acelaşi timp, salvator pentru artistul Nick Cave! “Review: Muzică de geniu, compusă în pragul colapsului”, The Guardian. O călătorie sonoră copleşitoare, sobră. O pădure deasă şi ordonată, uitată de lume, în care singura speranţă este reprezentată de apariţia veşnică a răsăritului, ce îşi strecoară timid razele printre crengile obosite ale copacilor. Veţi simţi încă de la primele acorduri cele mai dureroase trăiri ale artistului, cele mai revelatoare şi cele mai îngăduitoare gânduri artistice către fiul său aflat într-o “altă dimensiune”. Nick Cave nu se consideră adeptul vreunei religii, dar are dreptul să caute Divinitatea. O combinaţie inedită de alternative-rock, ambient, avant-garde şi picături din sonorităţi electronice. „One More Time With Feeling” este un film documentar despre moartea lui Arthur şi despre procesul de înregistrare pentru Skeleton Tree, ce a însoţit lansarea albumului. Regizat de Andrew Dominik, filmul documentar a fost de găsit în ediţie limitată, fiind conceput de Cave pentru a explica contextul şi temele din Skeleton Tree, cu această ocazie nemaifiind nevoie să ofere interviuri pentru presă. Atât filmul, cât şi albumul au fost extrem de bine primite de către critica de specialitate! Mult mai multe informaţii vor fi comunicate în scurt timp, prin urmare, vă invităm să urmăriţi pagina noastră oficială de Facebook. Categorii şi preţ bilete concert Nick Cave & The Bad Seeds: Diamond Circle – 250 lei; Golden Circle – 220 lei; Intrare generală – 160 lei. Biletele se pot cumpăra de pe eventim.ro!

DESPRE NICK CAVE

Nick Cave, pe numele adevărat Nicholas Edward Cave, născut pe data de 22 Septembrie 1957, este unul dintre cei mai emblematici artişti australieni. Muzician, cântăreţ-compozitor, autor, scenarist şi ocazional actor a crescut în zona rurală a statului Victoria din Australia. Cave a studiat artele înainte de a se dedica cu totul muzicii în anii '70. Muzica lui este caracterizată în linii generale ca fiind de o înaltă intensitate emoţională, o mare varietate de influenţe şi obsesii lirice ce au legătură cu tema morţii, cu religia, dragostea şi violenţa. Şi-a început cariera în anii ‘70 alături de grupul Boy Next Door (nume schimbat ulterior în The Birthday Party). În 1983, după destrămarea trupei The Birthday Party, Nick Cave îşi formează propriul grup, Nick Cave & The Bad Seeds, care şi-a propus să exploreze diverse genuri muzicale şi să iasă din tiparele clasice. Împreună cu The Bad Seeds, Nick Cave a realizat 16 albume de studio şi 4 albume live. În toată această perioadă a lansat un număr impresionant de hituri, toate intrate în topurile internaţionale, cea mai cunoscută fiind Where The Wild Roses Grow (interpretată în duet cu seducătoarea artistă australiană, fosta iubită a regretatului Michael Hutchence, Kylie Minogue). Ultimul său disc, Skeleton Tree, apărut pe 9 septembrie 2016, i-a dat posibilitatea lui Nick Cave să revină pe scenă şi, în timpul turneului european ce se va desfăşura pe întreg anul 2018, să poposească, în premieră, şi în România. DISCOGRAFIE: 1984: From Her to Eternity; 1985: The Firstborn Is Dead; 1986: Kicking Against the Pricks; 1986: Your Funeral... My Trial; 1988: Tender Prey; 1990: The Good Son; 1992: Henry's Dream; 1994: Let Love In; 1996: Murder Ballads; 1997: The Boatman's Call; 2001: No More Shall We Part; 2003: Nocturama; 2004: Abattoir Blues/The Lyre of Orpheus; 2008: Dig, Lazarus, Dig!!!; 2013: Push the Sky Away; 2016: Skeleton Tree. Un eveniment prezentat de Marcel Avram, East European Production şi D&D East Entertainment!


Steven Wilson, Arcane Roots, Leprous, HAKEN, Rome, Zeal&Ardor, Distorted Harmony, Mogwai

Cea de-a 13-a ediție ARTmania va avea loc în perioada 27 - 28 iulie 2018 și îi va aduce pe scena din Piața Mare a cetății medievale a Sibiului pe unii dintre cei mai cunoscuți artiști ai momentului. ARTmania, primul festival românesc care a dezvoltat în România conceptul de îmbinare între entertainment și artă, anunță line-up-ul final al ediției 2018. Pe lângă Steven Wilson, Arcane Roots, Leprous, HAKEN, Rome, Zeal&Ardor și Distorted Harmony, deja anunțați pentru concertele serilor de 27 și 28 iulie 2018, Mogwai întregește oferta festivalului din acest an. Steven Wilson, adus în premieră în România de ARTmania Festival, este un nume care nu mai are nevoie de prezentări. Fondator al binecunoscutei trupe Porcupine Tree și a altor proiecte de succes, artistul englez este unul dintre cele mai cunoscute şi prolifice nume ale scenei muzicale internaţionale – un adevărat icon care, de aproape jumătate de secol, îşi lasă, prin creaţiile sale, amprenta asupra unor genuri variate, precum progresiv, psihedelic şi nu numai. Haken, o altă trupă britanică din programul ARTmania 2018, oferă un rock progresiv condimentat cu tendințe vintage inspirate de rock-ul clasic care i-a călăuzit în drumul lor muzical de până acum. Leprous revin într-un eveniment ARTmania după șapte ani de absență. Trupa este noua senzație a metalului progresiv, una dintre acele “rising stars” ale scenei muzicale norvegiene. Este o formație vizionară, care nu se teme să experimenteze sau să surprindă și care sfidează orice încercare de încadrare în tipare. Cei de la Arcane Roots sunt, în ultimii ani, favoriții rock-ului underground din Anglia. Cu o tehnică impecabilă amestecată cu pulsuri hardcore, Arcane Roots va fi, cu siguranță, una dintre revelațiile ARTmania 2018. ROME va urca pentru prima dată pe scena ARTmania Festival, fiind considerată una dintre cele mai importante trupe ale genului de neofolk și martial industrial. Zeal & Ardor, în premieră în România, este un proiect de “avant-garde metal” fondat în 2014 de muzicianul elvețian Manuel Gagneux (cunoscut și datorită „Birdmask”, un proiect de „chamber pop” în care a fost implicat). Distorted Harmony, tot în premieră în România, este una dintre cele mai cunoscute trupe de „progressive metal” din Israel, care s-a făcut remarcată prin abordarea modernă pe care a imprimat-o metalului clasic progresiv. ARTmania Festival este o platformă dedicată promovării tuturor formelor de expresie artistică inspirate din cultura rock, ce s-a consacrat ca principal promotor regional al proiectelor muzicale contemporane. ARTmania nu înseamnă doar concerte ale unor mari formații internaționale și locale. Muzica este componentă de bază de la care a pornit totul, însă, reprezintă doar o parte din experiența pe care festivalul a dorit să o ofere iubitorilor de artă din România și din străinătate. Fiind cel mai longeviv festival rock din România și una dintre mărcile cu cea mai îndelungată tradiție de pe scena culturală regională, ARTmania și-a conturat propria identitate prin intermediul unui concept îndrăzneț și al unui ambient special: Piața Mare a uneia dintre cele mai frumoase cetăți medievale din Estul Europei - cetatea Sibiului.


CONCERTELE ARTISTULUI  DAVID GARRETT DIN CADRUL TURNEULUI  ”EXPLOSIVE LIVE”, sunt REPROGRAMATE PENTRU LUNA SEPTEMBRIE 2018

LA BUCUREȘTI, CONCERTELE VOR AVEA LOC PE 13 ȘI 14 SEPTEMBRIE 2018. În plină perioadă de recuperare, violonistul David Garrett este din păcate forțat să amâne concertele "Explosive Live" de la Sofia (6 iunie) și de la București (8 și 9 iunie). Astfel, concertele artistului David Garrett de la București au fost reprogramate în zilele de 13 și 14 septembrie 2018, la Sala Palatului, de la ora 20.00. David Garrett este aproape de finalul perioadei de recuperare după o operație de hernie de disc. Cu toate acestea, la recomandarea medicilor, a fost necesară amânarea acestor 3 concerte. Artistul regretă și este profund dezamăgit că nu va putea susține concertele programate pentru luna iunie, deși face eforturi pentru refacerea condiției fizice pentru reluarea turneului său spectaculos. Este în același timp profund recunoscător pentru suportul, loialitatea și înțelegerea pe care fanii săi, din întreaga lume, i-au arătat-o în ultimele săptămâni. "Mă simt mai bine acum, dar, din păcate, recuperarea completă durează mai mult decât mă așteptam", declară violonistul. "Cu toate că pronosticul medicilor este încurajator și se așteaptă la o recuperare deplină, din păcate, nu îmi permit încă să susțin spectacole. În momentul de față, cel mai important lucru este să am grijă de mine și de recuperarea mea completă din punct de vedere fizic indiferent de cât timp este necesar. Deși mă simt mai bine, din păcate acest lucru înseamnă de asemenea și anularea mai multor concerte. Întrucât am primit foarte multe mesaje și urări de însănătoșire grabnică, vreau să vă spun că apreciez înțelegerea dumneavoastră și vă mulțumesc încă o dată pentru cuvintele de susținere și pline de afecțiune. Îmi dați o putere extraordinară și mă ajutați să trec prin aceste momente dificile. Aștept cu nerăbdare să vă revăd în curând la unul dintre concertele anunțate.” Toate biletele pentru concertele de la Sala Palatului București rămân valabile pentru noile date; biletele pentru data de 8 iunie 2018 vor fi valabile doar pentru concertul din 13 septembrie 2018, iar biletele pentru data de 9 iunie 2018 vor fi valabile numai pentru cel din data de 14 septembrie 2018. În același timp, persoanele care vor dori recuperarea contravalorii biletelor, sunt rugate să se adreseze punctelor de vânzare de unde acestea au fost cumpărate. Turneul David Garrett & His Band “Explosive Live” 2018: 13.09. RO – Bucureşti Sala Palatului ** ** Biletele pentru 08.06. sunt valabile doar pentru 13.09; 14.09. RO – Bucuresti Sala Palatului ** ** Biletele pentru 09.06 valabile doar pentru 14.09. 29.09. BG – Sofia Arena Armeec ** ** Biletele pentru 06.06 valabile pentru 29.09; 03.10. UA – Kiev National Palace; 04.10. UA – Kiev National Palace; 06.10. RUS – St. Petersburg Ice Palace; 07.10. RUS – Moscova Crocus City Hall; 10.10.   H – Budapesta Arena Budapest; 12.10. SLO – Ljubljana Center Stozice; 13.10. HR – Zagreb Arena Zagreb; 17.10. I – Roma Palalottomatica; 19.10. I – Florenta Mandela Forum; 20.10.       I – Milano Forum Assago; 21.10. I – Bolzano Palaonda; 31.10. MEX – Merida Coliseo Yucatan; 02.11. MEX – Mexico City Auditorio Nacional; 04.11. MEX – Guadalajara Auditorio Telmex; 07.11. MEX – Monterrey Arena Monterrey.


Concert VAMA - electric pe 7 iunie 2018 la Hard Rock Cafe

Joi, 7 iunie 2018 la ora 21:30, BestMusic Live Concerts te invită la Hard Rock Cafe să trăieşti o nouă experienţă alături de trupa ta preferată, VAMA! Mai ales că în faţa scenei nu vom avea mese, dansul este garantat! Un concert Vama este o experienţă specială. Trupa şi-a obişnuit publicul cu spectacole în care contopirea artelor este firească. Astfel, efectul generat de muzică, poezie, dans şi actorie este dublat de jocuri de lumini şi imagini video, care transmit simultan mesajul profund al pieselor semnate Vama. Publicul, subjugat de magnetismul lui Tudor Chirilă, trăieşte, vibrează şi iubeşte! La fiecare eveniment din Hard Rock Cafe te bucuri de reîntâlnirea cu legendele muzicii, într-o atmosferă unică. Artiştii preferaţi sunt chiar lângă tine, colecţia de suveniruri te poartă printre file din istoria rockului şi calitatea sunetului îţi oferă cea mai plăcută experienţă live. Biletele se găsesc pe iabilet.ro şi în reţeaua iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Expirat Halele Carol (în intervalul orar: 18:00-22:00), Hard Rock Cafe, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi în Staţiile de Plată SelfPay din toată ţara. Biletele au următoarele preţuri: 109 de lei, cu loc la masă, în sală (doar 200 de locuri); 55 de lei, fără loc, în faţa scenei. Hard Rock Cafe Bucureşti se află în parcul Herăstrău - Şoseaua Kiseleff, nr. 32. Locaţia dispune şi de câteva sute de locuri de parcare. Un eveniment BestMusic Live Concerts recomandat de Magic FM.

Michael Malarkey în concert la București

Celebrul actor Michael Malarkey vine în concert la București pe 9 iunie 2018 la Hard Rock Cafe de la ora 22:30. Cunoscut pentru rolul lui Enzo din The Vampire Diaries, Michael vine în premieră în România pentru un concert unic, plin de emoţie. Artistul este şi un muzician desăvârşit, acesta lansând albumul de debut, "Mongrels" pe 8 septembrie 2017. Michael Malarkey şi-a început cariera jucând în musical-uri precum "The Great Gatsby". Albumul Mongrels a fost primit cum nu se putea mai bine de către fanii artistului, dar şi de către presa de specialitate care l-a comparat cu Tom Odell sau Hozier. "Mongrels represents the many-faced animal within us that is here but never quite from here; the dreamer within us, stricken with wanderlust, who is tuned to the frequencies of change; the nomad within us whose roots grow not in the ground, but in the wind. It reflects the mystery of our vagrant nature, at times a source of weakness and at times of power. Mongrels is an album of the changing of the seasons, literal and figurative. It is a journey through the dark woods of Malarkeyís mind, hashing out the trials and tribulations of relationships, wrestling with the opposing forces within, yet always seeking to find meaning in the impermanence of the journey.", a declarat Malarkey despre acest album. Anul viitor el va pleca într-un turneu de promovare care se va opri şi în România, iar fanii acestuia se vor putea bucura de un concert aşa cum nu au mai văzut. Biletele se găsesc în format electronic pe iabilet.ro şi în reţeaua fizică iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Expirat Halele Carol (în intervalul orar: 18:00-22:00), Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Hard Rock Cafe, Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman şi în Staţiile de Plată SelfPay din toată ţara. Biletele au următoarele preţuri: Acces General cu loc la masă: 80 de lei (doar 200 de locuri); Fără loc, în faţa scenei: 49; Pachet VIP (include bilet fără loc, Michael Malarkey passport, întâlnire cu artistul şi Q&A de 15 minute): 200 de lei - doar 75 de bilete! Online pe iabilet.ro, puteţi plăti cu cardul, prin Paypal, pe factura la Vodafone sau Orange cu plata la sfârşitul lunii sau ramburs cu plata cash prin Fan Courier oriunde în ţară. Vino la Hard Rock Cafe să fi aproape de artiştii tăi preferaţi şi să te bucuri de muzica lor, într-o atmosfera unică! Show-urile explozive, colecţia de suveniruri care îţi reamintesc de legendele muzicii şi calitatea sunetului îţi garantează cea mai plăcută experienţă live. Un eveniment BestMusic Live Concerts powered by ROCK FM.


Bolshoi Theatre Ballet Moscova - “Spectacol de Gală” la Bucureşti

Spectacol de Gală” este un eveniment cultural unic pentru România și nu numai. Este pentru prima dată când balerinii celebrului Bolshoi Theatre din Moscova dansează pe o scenă din țara noastră. Și nu este vorba despre orice balerini ci despre zece dintre cei mai titrați artiști ai teatrului din Rusia, balerini principali și lideri ai corpului de balet. Maria Alexandrova (Artist al poporului din Federația Rusă), Ekaterina Krysanova (Principal), Anastasia Stashkevich (Principal), Ana Turazashvili (Prim Solist), Margarita Shrainer (Solist, despre care The Telegraph scria în urmă cu doi ani că reprezintă cea mai spectaculoasă evoluție a unei balerine, de la începător direct în vârful ierarhiei mondiale) și Vladislav Lantratov ( Principal), Ruslan Skvortsov (Principa), Vyaceslav Lopatin (Principal), Denis Savin (Leading Solist), Artur Mkrtchyan (Solist, considerat de presa internațională “o forță” a noului val de balerini), vor evolua pe scena Sălii Palatului într-un spectacol potpuriu “pas de deux” din opere celebre precum “Don Quichotte”, “Frumoasa din Pădurea Adormită”, “Spărgătorul de Nuci”, “Raymonda”, “Flăcările Parisului”, dar și din opere de balet contemporan. Balerinii Teatrului Bolshoi din Moscova au mai susținut un spectacol asemănător la Dubai, în luna martie a acestui an, fiind aclamați în picioare timp de peste 45 de minute de către spectatorii care au umplut până la refuz sala.“Spectacol de Gală” este un spectacol unic, de înaltă ținută artistică, considerat de specialiști evenimentul cultural al anului pentru România, pe care iubitorii de gen nu trebuie să-l ratreze!


STONEBIRD FESTIVAL

StoneBird Festival este un festival ROCK 100% care va avea loc pe dealurile de deasupra satului Corbii De Piatră, jud. Argeș. Partizan, Zob, Bucium, Lupii & Alex Calancea, Uniforma, Dave Evans & Mike Terrana, Black, My Queen. Povestea se întâmplă între 10 și 12 august 2018. Tradiții, natură, istorie și rock. Asta înseamnă STONEBIRD FESTIVAL – un eveniment de excepție, în aer curat, iarbă bogată, peisaje unice, oameni simpli, tradiții, istorie, bucate românești. Festivalul oferă vizitatorilor zonă de camping, parcare, zonă de food & drink, zone de relaxare pentru peste 1.500 de persoane. Aici, la Corbii de Piatră, se află cea mai veche biserică rupestră din România. Participanții pot veni cu cortul sau se pot caza la localnici (agroturism), unde vor fi serviți cu bucate naturale 100%, chiar din ograda lor. Locația se află la circa 90 de minute de București, dar și la distanțe mici de orasele: Pitești, Târgoviște, Curtea de Argeș, Brașov, Rm. Vâlcea. Biletele se găsesc în rețeaua Eventim: Abonament 10 – 12 august 2018, 50 lei – 15 iunie; (Early Bird) 70 lei – 30 iulie; 80 lei – 10 august; 80 lei – la intrare. Biletele se gaăsesc pe iabilet.ro şi în reţeaua iabilet.ro/retea: Magazinele Flanco, Metrou Unirii 1 lângă casa de bilete Metrorex, Magazinul Muzica, Magazinele IQ BOX - Telekom, Cafe Deko, Club Vintage, Club Quantic, Hard Rock Cafe, Berăria H, Expirat Halele Carol (18-22h), Agenţiile Perfect Tour, Magazinele Uman, pe terminalele Staţiile de Plată SelfPay şi pe aplicaţiile de IOS şi Android iaBilet.


Smida Jazz Festival

Smida Jazz Festival, un proiect cultural unic în România, axat pe promovarea jazz-ului contemporan şi a abordărilor inovatoare în muzica de jazz, are ca scop promovarea combinării mai multor genuri muzicale, precum și a dialogului cultural ce angajează mai multe țări, întrucât artiștii agreați sunt atât români, cât și străini, iar dimensiunea festivalului este una internațională. Smida Jazz Festival este organizat de Asociația Transylvanian Cultural Development, care își propune să contribuie activ la dezvoltarea regiunii Transilvaniei, prin promovarea locului de desfășurare, cât și a produselor, respectiv tradițiilor locale. De asemenea, asociația își propune să susțină jazzul contemporan, atât românesc, cât și străin, încercând o simbioză, o sinteză a mai multor genuri și stiluri de muzică. Aceste stiluri lipsesc din peisajul muzical românesc, dar și est-european, contextul cultural actual caracterizându-se prin prezența unor evenimente dedicate jazzului tradițional. Smida este situat chiar în inima Parcului Natural Apuseni, arie protejată ce se află printre ultimele zone naturale de carst împădurit de mari dimensiuni (își etalează frumusețea sălbatică pe aproximativ 76.000 de hectare) din întreaga Europă. Parcul este casă și pentru peste 1.500 de peșteri, dintre care cea mai apropiată este Peștera Mare din Valea Firii (ce face parte din sistemul Humpleu). De asemenea, Parcul adăpostește ghețari subterani, dintre care cei mai importanți sunt Ghețarul Scărișoara (aflat la aproximativ 40 de kilometri de Smida) și Ghețarul Focul Viu (24 de kilometri față de Smida). Cătunul Smida se află la altitudinea de 1.100 de metri și la recensământul din anul 2007 număra numai 22 de suflete. Casele din lemn par să fixeze timpul în loc, căci felul în care arată cătunul te întoarce în timp 100 de ani. Așadar, pe drumul înspre festival trebuie să vă potriviți ceasurile după mersul furnicilor, să vă desfaceți din balamalele grijilor, tristeții și stresului, și să lăsați natura să vă primenească trupurile și sufletele. Smida se găsește, chiar în inima Parcului Natural Apuseni, la aproape 90 de kilometri (asfaltați) de Cluj-Napoca. Abonamentele la festival asigură accesul unei singure persoane la concertele și activitățile ce alcătuiesc programul festivalului, pe întreaga durată a acestuia, între 17 și 19 august, adică pe parcursul a 4 zile și 3 nopți. Biletele/zi la festival costă 65 de lei, iar biletele/zi la camping vor putea fi cumpărate doar la fața locului, în limita disponibilității locurilor. În schimb, abonamentele la camping (3 nopți/persoană) pot fi achiziționate mai jos, la prețul de 55 de lei. Abonamentele se găsesc, la prețul de 139 de lei până în 31 iulie 2018 (între 1 și 17 august 2018 - 169 de lei!), pe Eventbook, Eventim și Bilete.ro, cât și la partenerii acestora.

Spirit Cave (Danemarca/ Norvegia)

Spirit Cave, super grupul care a luat naștere la inițiativa lui Marylin Mazur, una dintre cele mai avangardiste percuționiste din jazz, renumită pentru colaborările cu artiști precum Miles Davis sau Jan Garbarek, întregește line-up-ul acestei ediții. Avându-i alături pe alți 3 muzicieni de top, Nils Petter Molvaer (trompetă, considerat drept "pionier al future jazzului"), Eivind Aarset (unul dintre cei mai avangardiști și inovatori chitariști de jazz) și Jan Bang (live sampling, un adevărat "electronics guru"), Spirit Cave creează o muzică ce ține de simțuri, senzuală și surprinzătoare. Libertatea cu care improvizează împreună, trecând de la ritmuri meditative, lirice, la explozii de energie și ritm, transformă fiecare performance al acestora într-un show care emană vitalitate, muzicalitate și grație.

Kimmo Pohjonen (Finlanda)

Kimmo Pohjonen a revoluționat acordeonul, instrument la care cântă de la vârsta de 10 ani și pe care l-a modificat radical. E un artist care schimbă permanent paradigmele concertelor, oferind un adevărat performance în care include elemente de dans, intervenții vocale și efecte vizuale. A fost numit de publicația All About Jazz “un artist care nu face niciun compromis când se aventurează în genurile muzicale ce îi trezesc interesul”, atât în formulă solo, cât și în colaborările sale, cum ar fi cea cu Kronos Quartet, cu o parte dintre membrii King Crimson sau în formula de trio, alături de cele două fiice.

Portico Quartet (Marea Britanie)

Portico Quartet, comparați de The Guardian cu Radiohead, The Cinematic Orchestra și Efterklang, aduc compozițiile cinematice în decorul de la Smida. Încă de la apariția în 2005 au fost un grup eclectic, greu de definit și numai după nominalizarea la Mercury Prize în 2008 au început să fie identificați și ca parte a scenei de jazz. De la folk, la trip-hop, electronic și minimal, vă invităm să experimentați fuziunea de stiluri creată de: Duncan Bellamy (tobe), Milo Fitzpatrick (bas), Keir Vine (clape) și Jack Wyllie (saxofon).

Sons of Kemet (Marea Britanie)

Sons of Kemet, unul dintre cele mai apreciate grupuri britanice ale momentului, al cărui lider este saxofonistul Shabaka Hutchings, un star al noii generații de muzicieni din jazz, vine la Smida. Muzica lor este rezultatul noutății aduse de componența instrumentală atipică - două tobe, saxofon și tubă - și al diversității date de influențele caraibiene, etiopiene, afro-beat și europene, inspirate din trecuturile muzicale ale membrilor grupului, la fel de variate ca originile lor. New York Times spune, într-un amplu interviu despre Sons of Kemet: “e muzică acustică, dar una intensă, care îmbie la dans.”

Barabás Lőrinc Quartet (Ungaria)

Trompetistul Barabás Lőrinc este considerat un catalizator al muzicii de improvizație din Budapesta, s-a făcut remarcat pe scenele internaționale ale unor evenimente precum Montreaux Jazz Festival sau iTunes Festival (Londra), iar în 2015 a pus bazele Barabás Lőrinc Quartet. Te așteptăm la Smida să ne bucurăm de sunetul lor unic ce îmbină ritmurile groovy, liniile de bas, clape și trompetă cu influențele de jazz și rock ale anilor ‘70.

Immortal Onion (Polonia)

Polonezii din trio-ul (pian-bas-tobe) Immortal Onion sunt una dintre revelațiile noului val de muzică de avangardă. Stilul unic al celor trei e rezultatul unei varietăți mari de influențe, de la minimalism și fusion până la progressive metal. Într-un articol de pe NextBop apare comparația cu deja faimoșii GoGo Penguin, pe care i-am ascultat împreună la ediția din 2017.

KRiSPER (România)

KRiSPER, proiect Inițiat de Adi Stoenescu (pian electric), alături de ceilalți doi membri din Arcuș Trio: Alex Arcuș (saxofon) și Marcel Moldovan (tobe), cărora li s-au alăturat Michael Acker (bas) și Harvis Cuni Padron (trompetă), vin la Smida direct de pe scena fusion din București. Se remarcă printr-un sound agresiv, obținut dintr-o combinație de jazz, rock și pop și o afinitate pentru improvizație și experiment.

Paperjam (România)

Paperjam, proiect fondat în anul 2012 de către Mihai Moldoveanu (JazzyBIT) propune și înseamnă explorare muzicală, conferind variației de muzicieni invitați libertate completă de exprimare. Formula în care vor fi prezenți pe scena #smidajazz2018 îi mai are în componență pe Lucian Naste (Helen), Alexei Țurcan (Travka) și Radu Pieloiu (Sebastian Spanache Trio). Se descriu ca fiind o trupă de simțit, nu de ascultat, așadar vă așteptăm la Smida Jazz Festival să simțim împreună un mix stilistic de jazz, muzică electronică, rock și hip-hop.

Muntet (România)

Muntet, cvartet inițiat de saxofonistul Alex Munte, alături de Albert Tajti - pian, Michael Acker - contrabas și Victor Stoica - tobe, este numele primului grup din line-up-ul acestei ediții pe care vi-l vestim. Pe lângă piese proprii, veți putea asculta atât incursiuni în lumea free jazz-ului lui Ornette Coleman sau John Coltrane, cât și momente de improvizație colectivă, de jazz de avangardă.


KENNEDY MEETS GERSHWIN”, NOUL ALBUM AL GENIALULUI VIOLONIST BRITANIC

Volonistul Nigel Kennedy a lansat un nou material de studio - “Kennedy Meets Gershwin” -, în care artistul transformă simpla incursiune plină de emoţie a muzicii emblematicului compozitor american într-o unică şi fascinantă colecţie sonoră. Veţi putea asculta pe noul album Summertime, Rhapsody In (Claret &) Blue, They Can’t Take That Away From Me, Porgy and Bess, secvenţe ce au fost recreate în stilul inimitabil şi verva inconfundabilă marca Nigel Kennedy! O sută douăzeci de ani de la naşterea lui George Gershwin, anul acesta. Nimic întâmplător! O reinterpretare sigură, plină de bucurie, în care vom regăsi talentul remarcabil al unui violonist mult iubit de către lumea clasică, a rockului şi, acum, de cea a jazzului. Cumva acest produs muzical se cerea lansat! Dragostea pentru sonorităţile jazz a fost destul de proeminentă în cariera lui Nigel Kennedy. Cel mai de succes interpret al muzicii clasice din toate timpurile a crescut ascultând înregistrările de jazz ale tatălui său vitreg, culegând melodiile pianistului american, Fats Waller. Amprenta Gershwin a fost lăsată, cu siguranţă, de către Stéphane Grappelli, pe vremea când Nigel avea 13, 14 ani. Acesta i-a arătat că vioara poate suna la fel de bine jazz. Reamintim că marele violonist britanic, Nigel Kennedy se reîntoarce în România pentru un eveniment de sărbătoare: BACH & GERSHWIN, două epoci muzicale diferite, ce vor fi interpretate cu măiestrie şi culoare sonoră de către virtuozul artist. Teribilul concert va avea loc toamna aceasta, pe 8 octombrie 2018 la Sala Palatului din Bucureşti! Porţile se vor deschide începând cu ora 18.30. Cortina se va ridica la ora 20.00! “M-am dedicat interpretării sonatelor de Bach pentru vioară de când eram adolescent. Această muzică are un puternic accent meditaţional şi este, de asemenea, foarte potrivită pentru exerciţiile de menţinere a mâinilor, a degetelor, în special. Întotdeauna am urât yoga, încă de pe vremea când studiam cu Menuhin. Din fericire, Bach pare să facă mult mai mult pentru mine decât beneficiile imaginare pe care le au muzicienii care practică yoga în exces. Voi alege între sonata Nr. 1 în G-Minor sau mai fericitele forme de dans ale E-Majorului, Partita Nr. 3, în funcţie de ce feedback primesc din partea auditoriului. Spectacolul va veni direct din inima mea către voi. Pe Gershwin l-am urât mereu, până când m-am apucat de interpretat serios. Cumpărând discul Ella & Satchmo nu mi-am redresat părerea, atunci. Dimpotrivă. Cu toate acestea, am auzit de nenumărate ori aceste cântece şi am devenit melancolic. Brusc. Pot spune că le-am iubit în timpul uceniciei mele cu Stephane Grappelli. Cântecele Gershwin au patos, farmec, aromă, astfel încât va fi o bucurie să le cânt pentru voi”, a declarat Kennedy pentru publicul român. De peste un sfert de veac, Nigel Kennedy este recunoscut ca unul dintre cei mai virtuozi violonişti din lume. Talentul său absolut unic şi aprecierea în masă a spectatorilor au oferit noi perspective, atât repertoriului clasic cât şi celui contemporan, fiind, în acest moment, cel mai bine vândut violonist de muzică clasică din toate timpurile. Biletele se găsesc la următoarele categorii de preţuri: CATEGORIA I – 349 lei; CATEGORIA II – 249 lei; CATEGORIA III – 149 lei; CATEGORIA IV – 99 lei. Biletele se pot cumpăra de pe startickets.ro!

DESPRE NIGEL KENNEDY

Nigel Kennedy este un viorist şi violonist britanic foarte celebru, născut pe data de 28 decembrie 1956, în Brighton, East Sussex. Un copil minune, care la vârsta de 10 de ani alege înregistrările de jazz ale lui Fats Waller, pe care le aude la tatăl său vitreg. A fost elev la Şcoala de Muzică Yehudi Menuhin, ulterior făcându-şi studiile cu Dorothy DeLay, la Juilliard School din New York. Începutul carierei sale şi l-a făcut pe terenul muzicii clasice, interpretând şi înregistrând majoritatea marilor concerte de vioară. Mai târziu, trecându-şi în repertoriu şi genurile de jazz, klezmer şi altele. Cum spuneam mai devreme, de la o vârstă destul de fragedă, Nigel Kennedy a fost protejatul lui Yehudi Menuhin. După decesul acestuia, s-a descoperit că finanţase personal educaţia lui Kennedy. În 2002, Nigel Kennedy a fost numit director artistic al Orchestrei Poloneze de Cameră. Discografia lui Nigel Kennedy este extrem de populară. Versiunea celebrelor „Anotimpuri" ale lui Vivaldi au intrat în Cartea Recordurilor ca cea mai bine vândută înregistrare a tuturor timpurilor (2 milioane de exemplare). A concertat alături de cele mai prestigioase orchestre şi dirijori şi a colaborat cu numeroşi artişti şi trupe faimoase, printre care îi enumerăm pe Sir Paul McCartney, The Who, Jeff Beck, Kate Bush şi Jack DeJohnette, primind totodată şi o serie de premii. Ce poate puţini ştiau, bunicul lui Nigel Kennedy, Lauri Kennedy, a fost un muzician şi violoncelist principal în Orchestra Simfonica BBC, născut în Marea Britanie, şi care a cântat cu Fritz Kreisler, Jascha Heifetz, Arthur Rubinstein şi mulţi alţii. Bunica acestuia a fost Dorothy Kennedyo, pianista, care l-a acompaniat pe John McCormack şi i-a învăţat pe copiii lui Enrico Caruso. Lauri şi Dorothy s-au stabilit în Australia, unde s-a născut fiul lor, violoncelistul John Kennedy. La vârsta de 24, John s-a mutat în Anglia şi s-a alăturat Orchestrei Filharmonice din Liverpool, mai târziu devenind violoncelist principal al Orchestrei Filarmonicii Regale lui Sir Thomas Beecham. În Anglia, John dezvoltă o relaţie cu pianista engleză, Scylla Stoner, cu care în cele din urmă are turnee, în 1952, ca parte a Trio-ului Llewellyn-Kennedy Piano (împreună cu violonistul Ernest Llewellyn, Stoner a fost cunoscută drept "Scylla Kennedy", deşi ea şi John nu s-au căsătorit niciodată). Cu toate acestea, John a părăsit-o în cele din urmă pe Scylla Stoner şi s-a întors în Australia, ea rămânând însărcinată. John nu a ştiut de existenţa fiului său, Nigel Kennedy, până când nu l-a întâlnit pentru prima dată, Nigel având 11 ani. Nigel Kennedy are aproximativ 30 de rude apropiate în Australia, pe care le vizitează ori de câte ori are turnee acolo. Ultimul material al artistului a ieşit în 2016, “My World” , compus de Nigel Kennedy alături de Oxford Philharmonic Orchestra & The Stella.


DIRTY SHIRT pornește o campanie de crowdfunding

După ce au dezvăluit un prim teaser audio al noului material, dar și mai multe extrase din  piesele incluse pe noul album pe care fanii le-au putut asculta în timpul sesiunii Q & A  live din studio, iată că cei de la DIRTY SHIRT cer susținerea fanilor și anunță o campanie de crowdfunding pentru realizarea noului material discografic: „Dragilor, după cum probabil știți, lucrăm intensiv la noul nostru album, care va fi lansat la începutul anului viitor. Dacă doriți să ne susțineți, puteți comanda încă de pe acum albumul în diverse formate (digital, CD digipack, vinyl) în cadrul unei campanii de crowdfunding, anunțată aici. Pentru a afla mai multe despre acest album, puteți urmări transmisiunea live din studio, când am răspuns la întrebările voastre și am difuzat preview-uri la mai multe piese. Vă promitem un album foarte fain!”, a declarat trupa. Vă reamintim că formația Dirty Shirt va lansa la începutul anului viitor un nou material discografic, după ce anul acesta au lansat un album & DVD live alături de Ansamblul Transilvania - „FolkCore De Tour” - prin intermediul casei de discuri franceze Apathia Records. „Deși avem compuse și pre-produse 15 piese noi (rămase dupa o selecție serioasă), am ales 9 piese pentru un prim album scurt, intens și dinamic, care să fie coerent muzical. Albumul va fi lansat la începutul anului viitor și probabil va fi urmat în 2020 de un EP/album. Conceptual, noul album va fi o continuare a „Dirtylicious”, în sensul că păstrăm instrumente tradiționale, însa va fi o singură piesă instrumentală prelucrată din folcor, restul sunt integral compoziții proprii, cu influențe foarte variate, un pic ca și pe „Freak Show” (folclor românesc, țigănesc și maghiar, muzică din Balcani, ska, jazz etc…). De asemenea, am adăugat instrumente tradiționale noi, precum cele folosite în cadrul turneului FolkCore DeTour (braci, fluier, contrabas), dar și o noutate pentru Dirty Shirt – alămuri (trompete, trombon, saxofon)”, a declarat trupa despre viitorul album. În următoarea perioadă îi puteți vedea & asculta live pe cei de la Dirty Shirt la următoarele evenimente: 8 iunie: International Tattoo Expo Cluj-Napoca 2018; 15 iunie: Road Patrol MC Romania Bikers Festival 2018.


KING KING trei premii!!!

Grupul King King este marele câștigător la ediția din acest an a UKBlues Awards unde a obținut 3 premii: Blues Album Of The Year (Exile & Grace), Blues Songwriter Of The Year și Blues Band Of The Year. Cei din King King au câștigat, la UKBlues Awards, titlul de Blues Band Of The Year în anii 2012, 2013, 2014. La UKBlues Awards, trupa din Glasgow a mai fost premiată pentru: Best Album pentru discul Take My Hand (2012), Best Album pentru Standing In The Shadows (2014), Best Album pentru Reaching For The Light (2016) și Best Song pentru piesa Rush Hour (2016). Grupul King King a concertat pentru prima oară în România în data de 9 februarie 2018, în cadrul unui eveniment organizat de Loudcity. Gala de premiere a UKBlues Awards 2018 a avut loc sâmbătă seara la Worthing Pier’s Southern Pavilion. 17 premii s-au acordat la UKBlues Awards 2018, iar nominalizările au fost făcute de 350 de persoane implicate în fenomenul blues din UK: jurnaliști, promotori, muzicieni, organizatori de festivaluri și de concerte în cluburi.


Luna Amară - Viu

Luna Amară a lansat single-ul „Viu” în cadrul unui concert acustic, ce a avut loc la Clubul Ţăranului din Bucureşti. Videoclipul - realizat de către Anya Dimitrov şi Vladimir Ivanov, de la BlueCat Studio, după o idee originală Luna Amară - recreează corpul a cinci scenarii distincte, învăluite de o aură confesională şi unite prin intermediul unor sugestii subtile. Vezi aici. Despre conceptul din spatele videoclipului piesei „Viu”, trupa declară: „fiecare acţiune în parte, ruptă de celelalte, dar unite prin tema uşilor şi prin cadrul final, a fost generată de întrebarea <Ce mă face să mă simt viu?>. Avem astfel, cinci scenarii diferite care au rol de confesiune, deschizând celorlalţi o fereastră spre frământările fiecăruia dintre noi, cei din Luna Amară, la acel moment. Însemnătatea fiecărei poveşti rămâne a fi descifrată şi asumată de fiecare spectator în spiritul propriei vieţi.” „Viu” este al treilea single extras de pe noul album, pe care Luna Amară îl pregăteşte: „Albumul este încă în proces de creaţie, dar avem deja şase piese înregistrate în toamna anului trecut, la Radio Cluj, cu Dan Georgescu. Urmează ca în curând să finalizam piesele care vor completa albumul şi să le înregistrăm. Ne dorim ca în toamna acestui an să avem totul gata. Nu avem încă un nume pentru noul material.” Luna Amară: Nick Făgădar – chitară, voce; Mihnea Blidariu – chitară, voce; Andrei Eugen Botan – chitară; Sorin Moraru – bas; Răzvan Ristea – tobe; Dan Georgescu - synth.


The Kryptonite Sparks - Interlocutor

După ce a făcut ravagii în trei galaxii și aproape jumătate cu turneul „Interlocutor”, The Kryptonite Sparks a lansat videoclipul single-ului, chiar aici, pe Terra pe 4 mai 2018. Marele premiu pentru punerea în scenă a videoclipului revine chiar membrilor formației TKS, supereroi fără acoperire, proactivi, purtători de gene polivalente și veritabili regizori „interlocutorieni”. Videoclipul track-ului „Interlocutor” redă un cumul de particularități ale iubirii pământene, ce recreează metaforic tumultul discuțiilor dintre doi îndrăgostiți, care, deși încearcă să se poarte cu mănuși unul cu celălalt, se lasă conduși instinctiv spre capcana unui conflict. Printre culori pale, cu rol în accentuarea diferenței de gen, figurine din ceramică (a.k.a. bibelouri), zdrobite în mod auriu cu ciocanul pentru șnițele, telefonul roz al bunicii și vreo două-trei aluzii la dimensiunea intimă a vieții, se construiește profilul simbolic al unei cerți casnice, care se intensifică treptat, până la actul probabil de crimă comunicațională. Single-ul „Interlocutor” este compus de către Răzvan Diaconu şi Rareş Diaconu, care au lucrat la producţie alături de Adrian Despot. The Kryptonite Sparks a reușit să dizolve noțiunile de timp și spațiu în cadrul turneului de promovare a „Interlocutor”, turneu ce a durat trei luni și a bifat geografia a 11 orașe, încheiat printr-o frumoasă explozie sonică, la Brașov. Toți interlocutorii TKS sunt invitați să acceseze thekryptonitesparks.com pentru contactul direct cu o mare de surprize şi exclusive merchandise. Componența The Kryptonite Sparks: Răzvan Diaconu (voce, chitara); Rareș Diaconu (chitara bas, voce, synth); Răzvan Anton (tobe).


JINXY VON D’ERS - Away

"Away" este cel mai nou single al trupei JINXY VON D’ERS și a fost lansat împreună cu un videoclip oficial.  Melodia a fost înregistrată, mixată și masterizată de către Vadim Paloș, la Cutover Studio din București și va fi inclusă pe albumul de debut, programat pentru anul acesta. Videoclipul a fost regizat de către Emilian Floareș (Helen Film). Concertul de lansare “Away” a avut loc loc marți, 22 mai 2018, de la orele 21, la Club Control, din București.


The Details - Girls on the Beach

Girls on the Beach este cel mai nou videoclip al trupei The Details. O muzică a prietenilor Artei Sunetelor pentru toţi fanii ei. Influenţa înaintaşilor asupra grupului The Details este un bun prilej pentru a vă verifica cunoştinţele muzicale. Un asortiment fericit şi o interpretare pentru melomani cu gusturi fine. "The Details redă viață muzicii anilor '60 și reușește să resusciteze genul power pop, presărând-ul cu influențe de surf, jazz, avantgarde, și dream pop, din care rezultă cea mai frumoasă coloană sonoră pentru cele mai frumoase sentimente. Muzica oferită de The Details are menirea să comunice cu corpurile ascultătorilor: să provoace zâmbete, să le întoarcă zâmbetele pe dos, să ridice sprâncene, să încline urechi mai aproape de boxe, să zbârlească perii din toate zonele..., dar cel mai important, țelul este ca această muzică să ajungă la inimile oamenilor. Căci tot din inimă a pornit. Conceput de Matei Tibacu-Blendea (Coma, Illuminati, Lost Society), proiectul a fost deja lăudat de publicații din străinătate, dar și de membrii unor trupe precum The Doors, The Beach Boys, Faith No More, Big Star sau Henry Rollins. Pregătindu-se pentru lansarea EP-ului de debut înregistrat în Marea Britanie, ce beneficiază de invitați care au lucrat cu Paul McCartney, Bob Dylan, The Beach Boys, și Brian May (Queen), The Details și-au început cariera concertistică la finele anului 2017, având deja la activ concerte de succes în club Control, la Târgul de Crăciun din 2017, la Radio Guerilla, Gold FM, și alte apariții inedite." Arta Sunetelor le urează succes!


Radu Lupaşcu
1 iunie 2018


 

Baicea Blues Band

conquette.jpg

Afis_Bruckenthal Fest 2018.jpg

Afis_STONEBIRD 2018.jpg

Afis_Smida Jazz 2018.jpg

Afis_dichis n blues 2018.jpg

Afis_Jazz & Blues Festival Brasov.jpg

Afis_David Garrett 2018.jpg

Afis_Nigel Kennedy 2018.jpg

Afis_Al Di Meola 2018.jpg

Afis_Duelul Hiturilor 2018.jpg

Afis_Lacul lebedelor 2019.jpg